In der kürzlich eröffneten Ausstellung "Americans Now" der National Portrait Gallery , einer Arbeit des Videokünstlers Lincoln Schatz mit dem Titel " Esquires Porträt des 21. Jahrhunderts", wird überlegt, wie man eine Ähnlichkeit mit einem anderen Menschen herstellen kann. Schatz platziert ein Motiv in einem 10-Fuß-mal-10-Fuß-Würfel und verwendet 24 Kameras, um stundenlanges Videomaterial aufzunehmen, das dann nach dem Zufallsprinzip wieder zusammengesetzt und vom Computer geschichtet und dann für den Betrachter auf Monitore projiziert wird. (Oben: Schatz 'Porträt des Schauspielers George Clooney) Der Künstler setzte sich mit dem Blogger von Around the Mall, Jesse Rhodes, zusammen, um seinen kreativen Prozess zu beschreiben.
Die Porträtmalerei ist ein uraltes Genre. Was reizt dich an diesem Genre?
Genau das ist es. Die Tatsache, dass es ein uraltes Genre ist, bringt mich genau dahin. Es ist eines dieser Dinge, bei denen mir schon früh bewusst war, dass die Verwendung dieser Sprache in Verbindung mit neuen Technologien eine ungewöhnliche Kombination darstellt und in einem Bereich mit einer langen Geschichte, in dem man sich bewerben kann, alle Arten von Innovationspotenzial eröffnet neues Denken und neue Technologie und bauen Sie die Vergangenheit auf und schaffen Sie etwas, das Resonanz hat.
Was sind die Vorteile der Erstellung eines Videoporträts gegenüber einem herkömmlichen statischen Porträt?
Die Fähigkeit, sich mit jemandem zu verbinden. Denken Sie an ein gemaltes Porträt und an die Art und Weise, wie eine Geschichte durch ein Standbild erzählt wird: Sie haben alle diese codierten Bezeichner in der Bildebene, die die Geschichte erzählen sollen. Ich muss mir vorstellen, dass diese Künstler, wenn sie Zugang zu dieser Art von Technologie hätten, diese auch angenommen hätten, da sie eine viel umfassendere und tiefere Darstellung der Geschichte ermöglichen. Sie können verbinden, indem Sie die bewegten Bilder sehen und die Stimmen von Menschen hören, was dem gesamten Porträtprozess Tiefe und Schwerkraft verleiht. Und ist gerade sehr viel von unserer Zeit. Ich denke, wir befinden uns mit Sicherheit in der Phase der Allgegenwart von Video als Kommunikationsmittel. Es ist nicht einfach auf diejenigen, die sich die Ausrüstung leisten können, verbannt. Jeder schafft es jetzt auf individueller Ebene.
Wie sind Sie auf die Idee mit den Würfelporträts gekommen?
Vor ungefähr zehn Jahren habe ich angefangen, Stücke zu erstellen, die ein Porträt eines Ortes darstellen, an dem eine Kamera mindestens acht Jahre lang Aufnahmen gemacht hat. Die Software bestimmt, was gespeichert und wie es auf eine Leinwand projiziert wird. Dann fing ich an, über diesen Prozess nachzudenken und ihn umzukehren. Sammeln Sie stattdessen eine Menge Videos über einen kurzen Zeitraum. Konzentrieren wir uns auf den Einzelnen - schauen wir uns jetzt wirklich das Porträt an, konzentrieren wir uns direkt auf das Thema und wie könnte es ein nicht frontales Porträt und mehrdimensional sein und wie könnten wir das Zufallssystem wirklich einbeziehen. Eines der Dinge, die wir nicht sehen, wenn jemand für ein Porträt sitzt, ist, wie er sich nicht zusammensetzt: die Geste einer Hand, die Bewegung des Kopfes, vielleicht eine Fußkreuzung. Ich wollte all diese Dinge anschauen, zusammenfügen und mit der Zeit ein viel vollständigeres Porträt von jemandem bekommen. Schon früh sagte jemand: "Ist das ein Porträt?" Ich denke, es ist ein Porträt. Es sieht nicht nach einem Porträt aus, es riecht nicht nach einem Porträt - aber es ist eine andere Art von Porträt, und ich bin von Anfang an der festen Überzeugung, dass dies Porträts sind: Es sind Porträts von Prozessen und es sind Porträts von Orten.
Das erste Porträtthema war meine Mutter. Sie ist wie die Stunt-Person in meinem Leben. Sie kommt die ganze Zeit zu mir und sagt: „Woran arbeitest du?“ Und ich sagte: „Nun, kannst du kommen und dich setzen, damit ich dein Porträt machen kann.“ Sie sagte: „Na klar, sag es mir was du willst, dass ich tue. "Und ich sagte:" OK, ich möchte keine Regie führen, ich möchte dir nur dabei helfen zu erkennen, was du tust. "Und sie sagte:" Nun, lass mich zeichnen. " Im Laufe der nächsten Woche hieß es: „Vielleicht zeichne ich nicht. Vielleicht mache ich etwas, was ich noch nie gemacht habe. Vielleicht lasse ich mich dort tätowieren. “Als Ergebnis des gesamten Prozesses wurde mir klar, dass die Vorbesprechungen so wichtig sind, dass der Darsteller versteht, was er tun und was er versuchen möchte, herauszuziehen wie sie sich selbst repräsentieren. Indem ich sie dazu brachte, sie in den Prozess investieren zu lassen, erhielt ich diese Porträts, die ich nie hätte konzipieren können. Das ist das Schöne daran.
Wie funktioniert das technologische Element der Würfelporträts?
Der Cube verfügt über 24 Kameras und jede Kamera ist an einen separaten Computer angeschlossen. Jedes Paar verwendet einen individuellen Logiksatz, um das Video im Cube zu erfassen. Am Ende einer Sitzung werden alle diese Informationen auf einem Computer zusammengefasst und dann auf einen Anzeigecomputer übertragen, der ein separates Programm verwendet, um beispielsweise 10.000 erstellte Dateien zu durchsuchen und dann eine Art Abwanderung zu beginnen Sie. Die Software wählt selbst aus, welche Dateien sie wiederholen möchte - wenn sie diese wiederholen möchte. Was auch immer es tun will. Jedes Porträt enthält mehrere Videoebenen, und die Software bestimmt, wie viele Ebenen zu einem bestimmten Zeitpunkt vorhanden sind und wie stark das Video bearbeitet wird - ob es sich um einen Sättigungshelligkeitskontrast usw. handelt. Alles auf dem Bildschirm ist ein Computervideo Es gibt keinen Loop-Punkt und keine lineare Bearbeitung. Es wird nur ständig von der Software angefressen.
Wie viel Zeit verbringst du mit einem Thema?
Es kommt wirklich darauf an. Sehr wenige Leute sagen: "Okay, verstanden, ich muss nicht darüber reden, ich werde es herausfinden." Jeder will sich engagieren. Und was interessant ist, ist zu sehen, wie Menschen sich selbst visualisieren und ob es performativ, abweichend oder nicht-typisiert war und wie sie den Raum und den Prozess als kreative Leinwand zum Experimentieren nutzen. Die Wissenschaftler waren wirklich wundervoll. Ich denke, sie alle haben den Geist des Experimentierens verstanden und sich auf diese Weise voll und ganz auf den Prozess eingelassen.
Wo sehen Sie Ihre Arbeit von hier aus wachsen?
Es wächst gerade in viele Richtungen. In den letzten zwei Jahren an einem Projekt zur Bekämpfung von Waffengewalt gearbeitet. Derzeit arbeiten sie mit 5.000 Schülern in Chicago zusammen und lernen mit Flip-Kameras, wie sie Inhalte über die Art und Weise erstellen, wie sie gegen Waffengewalt vorgehen. Wir haben damit begonnen, 200 Interviews in Vierteln zu führen, die am stärksten von Waffengewalt betroffen sind, um herauszufinden, was Gewalt verursacht und wie man sie stoppen kann. Wir sind in der Beta-Phase und werden es im Frühjahr 2011 veröffentlichen.
"Americans Now" mit Porträts von Chuck Close, LL Cool J., Toni Morrison, Cormac McCarthy, Willie Nelson, Präsident Barack Obama, First Lady Michelle Obama und Martha Stewart ist unter anderem bis zum 19. Juni in der National Portrait Gallery zu sehen, 2011.
