In der Vorstellung Amerikas wird der Vietnamkrieg nicht so sehr gefeiert, als dass er gewissenhaft in Betracht gezogen wird. Diese nach innen gerichtete Herangehensweise spiegelt sich in Filmen wie "The Deer Hunter" und "Apocalypse Now" wider, meistverkauften Romanen und populären Memoiren, die sich mit den psychologischen Auswirkungen des Krieges befassen.
War der Krieg die Kosten wert, menschlich und sonst? War es ein siegreicher Krieg oder von Anfang an zum Scheitern verurteilt? Was sind ihre Lehren und Vermächtnisse?
Diese Fragen untermauern auch Ken Burns 'Dokumentarfilm über den Vietnamkrieg, der am 17. September uraufgeführt wurde. Viele vergessen jedoch, dass der Vietnamkrieg, bevor er als Sumpf des Kalten Krieges endete, als ein klares, antikommunistisches Unterfangen begann.
Als Kind war ich immer fasziniert von Comics; Jetzt, als Kulturwissenschaftler, konnte ich diese Leidenschaft mit einem Interesse an Kriegserzählungen verbinden. Comics spiegeln - mehr als jedes andere Medium - den narrativen Verlauf des Krieges wider und wie sich die amerikanische Öffentlichkeit von einer allgemeinen Unterstützung des Krieges zu einer Ambivalenz in Bezug auf Zweck und Perspektiven entwickelt hat.
Die Stimme der Leute
Kriegsgeschichten werden oft durch die großen Schlachten und die Ansichten der Generäle und Politiker an der Macht erzählt.
Amerikanische Comics hingegen spiegeln in der Regel die Einstellungen der Zeit wider, in der sie produziert wurden. Aufgrund der Serialisierung und Massenproduktion sind sie einzigartig ausgestattet, um auf sich ändernde Dynamiken und politische Veränderungen zu reagieren.
Während der Weltwirtschaftskrise kämpfte Superman gegen korrupte Grundbesitzer. Auf dem Höhepunkt des Zweiten Weltkriegs stieß Captain America mit dem faschistischen Roten Schädel zusammen. Die Umwandlung von Tony Stark in Iron Man erfolgte parallel zum Wachstum des militärischen Industriekomplexes während des Kalten Krieges. Und das vielfältige Team von X-Men trat erstmals während der Bürgerrechtsbewegung auf. Diese Handlungsstränge spiegeln die sich verändernden Einstellungen der normalen Menschen wider, der Zielgruppe dieser Comics.
Neuere Handlungen beinhalteten Teeparty-Kundgebungen, gescheiterte Friedensmissionen im Iran und Coming-out-Geschichten - all dies unterstreicht die Tatsache, dass sich Comics weiterhin mit aktuellen Angelegenheiten und der Politik beschäftigen.
Als Modi des „modernen Gedächtnisses“ konfrontieren uns Comics, um den französischen Historiker Pierre Nora zu zitieren, mit der brutalen Erkenntnis des Unterschieds zwischen realem Gedächtnis und Geschichte. Auf diese Weise organisieren unsere hoffnungslos vergesslichen modernen Gesellschaften, die vom Wandel angetrieben werden, die Vergangenheit . "
Mit anderen Worten, Comics sind eine Art historischer Aufzeichnung; Sie sind ein Fenster in das, was die Leute dachten und wie sie Ereignisse interpretierten - fast in Echtzeit.
Von Falken zu Tauben
Die Comics, die in den Jahren während, nach und vor dem Vietnamkrieg produziert wurden, waren nicht anders.
Der Konflikt, seine Soldaten und seine zurückkehrenden Veteranen tauchen in den gängigen Comic-Konzernen wie "The Amazing Spider Man", "Iron Man", "Punisher", "Thor", "The X-Men" und "Daredevil" auf der Soldaten - und des Krieges - hat sich im Laufe des Konflikts erheblich verändert.
Vor 1968 und der Tet-Offensive zeigten Marvel-Comics in der Regel Kriegshandlungen, in denen US-amerikanische Landsleute und die südvietnamesischen Kämpfer der Nationalen Befreiungsfront sowie die kommunistischen Kräfte von Ho Chi Minh gegeneinander antraten. Diese manichäischen Handlungen erinnerten an Comics aus dem Zweiten Weltkrieg, in denen sich die „Guten“ deutlich von ihren bösen Kollegen unterschieden.
Doch als die Antikriegs-Protestbewegung an Fahrt gewann - und als sich die öffentliche Meinung über den Konflikt wandelte - verlagerte sich der Schwerpunkt solcher Arbeiten von heroischen Kampagnen zu traumatischen Nachwirkungen. Meistens gehörten dazu Handlungsstränge über die Rückkehr von Veteranen des Vietnamkriegs, die sich schwer tun, in das zivile Leben zurückzukehren, die von den Schrecken des Konflikts heimgesucht wurden und die oft die "Zurückgebliebenen" beklagten (nämlich ihre südvietnamesischen Verbündeten).
Solche Transformationen - Superheldenfalken werden zu alltäglichen Tauben - ließen in den Hollywood-Filmen, die über den Krieg gedreht werden sollten, eine weit verbreitete Traumatisierung erkennen.
Keine "Übermenschen" in "The Nam"
Marvel Comics "The Nam" (1986-1993), verfasst und herausgegeben von den Vietnamkriegsveteranen Doug Murray und Larry Hama, spiegelt die Fähigkeit des Mediums wider, die Vergangenheit zu erzählen und gleichzeitig die Politik der Gegenwart zu thematisieren. Die Handlungen zum Beispiel balancierten den frühen Jingoismus mit einem inzwischen bekannten Post-Konflikt-Zynismus aus.
Jede Ausgabe war chronologisch - von 1966 bis 1972 - und wurde aus der Sicht eines Soldaten namens Ed Marks erzählt.
Wie Hama in der Einleitung zu Band 1 schrieb: „Jedes Mal, wenn ein Monat in der realen Welt verging, verging ein Monat im Comic… Es musste sich um die Leute auf dem Boden handeln, die Dschungelfäule, Malaria und Ruhr hatten. Es musste sich um Menschen handeln, nicht um Ideen, und die Menschen mussten real sein, nicht um Helden aus Pappe oder Supermänner. “
In den 84 Ausgaben des 'Nam' standen historische Ereignisse wie die Tet-Offensive neben persönlichen Geschichten über "Durchsuchungs- und Zerstörungskampagnen", Konflikte mit befehlshabenden Offizieren und Liebesdingen.
Der anfängliche Erfolg von 'Nam war kritisch und kommerziell: Die erste Ausgabe vom Dezember 1986 verkaufte eine gleichzeitige Folge der weit verbreiteten X-Men-Serie.
Während Jan Scruggs, Präsident des Vietnam Veterans Memorial Fund, die Frage stellte, ob der Krieg Gegenstand eines Comics sein sollte, lobte Newsweek-Redakteur William Broyles die Serie und merkte an, dass es sich um eine "grimmige Realität" handelt.
Das aufschlussreichste Lob kam von Bravo Organization, einer bemerkenswerten Vietnam-Veteranengruppe. Der Nam wurde von der Organisation als die "beste Mediendarstellung des Vietnamkrieges" anerkannt und schlug Oliver Stones "Platoon".
Als Kunstwerke sind die Vietnamkrieg-Comics nur einer von vielen Orten, an denen der Vietnamkrieg neu inszeniert, in Erinnerung gerufen und in Erinnerung gerufen wurde. Eines der bleibenden Vermächtnisse des Krieges ist die Art und Weise, wie er seine Veteranen, Opfer und Historiker dazu inspiriert hat, ein Porträt dessen zu erstellen, was tatsächlich passiert ist - ein fortlaufender Prozess, der mit Burns 'Dokumentarfilm fortgesetzt wird. Es hat keinen allgemeinen Konsens gegeben, kein letztes Wort.
Der mit dem Pulitizer-Preis ausgezeichnete Autor Viet Thanh Nguyen schrieb: „Alle Kriege werden zweimal geführt. Das erste Mal auf dem Schlachtfeld, das zweite Mal in Erinnerung. “
Anmerkung des Herausgebers: Dieser Artikel wurde am 22. September aktualisiert, um zu korrigieren, welche Kräfte Marvel-Charaktere in Comics bekämpften.
Dieser Artikel wurde ursprünglich auf The Conversation veröffentlicht.
Cathy Schlund-Vials, Professorin für Anglistik und Asian American Studies, University of Connecticut
