Ich liebe Musik, aber im Grunde genommen bin ich ein Wortmensch, und im Laufe der Jahre habe ich festgestellt, dass ich viel eher abends in einen Buchladen als in eine Bar oder einen Konzertsaal verirrt bin. Trotzdem gibt es nichts Belebenderes als eine rohe Rock'n'Roll-Geschichte. Zu den Angeboten, die in diesem Frühjahr auf dem Programm stehen: Eine natürliche Frau von Carole King (Grand Central, April), Honky Tonk Girl: Mein Leben in Texten von Loretta Lynn (Knopf, April), Jimi Hendrix: Die Geschichte eines Bruders von Leon Hendrix (St. Martin's / Dunne, April) und My Cross to Bear von Greg Allman (Morrow, Mai). Die 70er Jahre scheinen einen großen Moment zu haben. Aber bevor die neuen Bücher auf Tournee gehen, lohnt es sich, sich an einige andere Untersuchungen zu schmutzigen Bars und schwach beleuchteten Aufnahmestudios zu erinnern. Hier sind einige meiner Favoriten.
Life by Keith Richards (2010): Es braucht wahrscheinlich eine bestimmte Art von Manie, um Musik in der Art und Weise zu produzieren, wie sie Richards hervorgebracht hat, und es steckt auch ein Gefühl der Manie hinter Richards 'Schreiben. Das Buch behandelt alles von seiner düsteren Kindheit über den Verlust seines Sohnes bis hin zu den Feinheiten seiner musikalischen Obsessionen. Das Buch vermittelt ein ehrliches, rohes und aufregendes Gefühl - eine Nahaufnahme eines musikalischen Genies, bei dem nur sehr wenig ungeprüft bleibt.
Just Kids von Patti Smith (2010): Just Kids, angeblich die Geschichte von Smiths inniger Freundschaft mit dem Fotografen Robert Mapplethorpe, ist auch die Geschichte aus erster Hand über Smiths Entwicklung als Künstler - vom unerfahrenen Mädchen aus Jersey bis zum Doyenne in der Innenstadt. Mit sparsamer, eleganter, prägnanter Prosa erzählt, die immer noch ein Gefühl des Staunens vermittelt, wirkt das Buch wie ein Märchen, eine Romanze und ein Bildroman, durchsetzt mit Mapplethorpes Schwarzweißfotos und Smiths Zeichnungen, ist es auch eine künstlerische Collage in sein eigenes Recht.
Lucking Out: Mein Leben in den Siebzigern New York von James Wolcott (2011) : Wolcotts witzige und funkelnde Memoiren zollen der New Yorker Szene der Siebzigerjahre einen bedeutenden Tribut, indem sie mit Humor und Humor einfangen Schärfe die Momente, als Ikonen relative Unbekannte waren. Der Leadsänger der Talking Heads, David Byrne, „hat einen kleinen Jungen, der sich im Zoo verirrt hat, und das Auftreten, das die letzte halbe Stunde damit verbracht hat, im Schleudertrockner herumzuwirbeln.“ Das hatte die junge Patti Smith bereits Ihre Bühnenperson, die mit einem Bleistift in ein selbstbewusstes, unbekümmertes wildes Kind verwandelt wurde, spreizte die Finger wie eine Predigerin, die die Geister vom Friedhof Père Lachaise beschwört, auf dem Jim Morrison und Oscar Wilde begraben wurden. “
Zehntausend Heilige von Eleanor Henderson (2011): Dieser Debütroman greift den Faden der Innenstadt von New York bei CBGB, dem ehrwürdigen Rockclub, auf, ungefähr ein Jahrzehnt nachdem Wolcott ihn zu einem seiner Hauptschauplätze gemacht hatte. Es war der Beginn der geradlinigen Hardcore-Bewegung, die sich von Drogen fernhielt, aber mit knallender und lauter, wilder Musik gefeiert wurde. Die Lautstärke ist in diesem Roman erhöht; es fühlt sich rücksichtslos, wild und entschuldigungslos an. Aber es gibt auch eine Liebesgeschichte, einen Verlust und einen elegischen, emotionalen Zentralakkord, der alles zusammenhält.
Stone Arabia von Dana Spiotta (2011): Spiottas dritter Roman ist leiser und erzählt die Geschichte eines Sterns, der es nie war - oder besser gesagt, eines Sterns, der es gewesen sein könnte. Stone Arabia ist die Geschichte von Nik und seiner Schwester Denise sowie von Niks (von Nik selbst) akribisch aufgezeichnetem Alter Ego - einem Rockstar aus Los Angeles der späten 70er und frühen 80er Jahre. Dies ist ein Buch über Geschwister, Neuerfindung, Altern und Bedauern, aber es summt auch mit einem gleichmäßigen und überzeugenden Rhythmus.
