Ich lernte lesen, um herauszufinden, warum Batman sein Kostüm in einen Kamin auf dem Cover eines der alten Comics meines Vaters warf. Seitdem bin ich von Comics begeistert. Und so war ich unglaublich aufgeregt, am vergangenen Wochenende wieder an der New York Comic Con teilzunehmen, wo ich neben dem Standard-Superhelden-Preis und den neuartigen 25-Cent-Comics einen atemberaubenden neuen, sehr un-Batman-ähnlichen Comic von einem meiner Favoriten aufnahm Schöpfer, Chris Ware. Angeblich ist Building Stories ein Comic, der das Leben der Bewohner eines dreistöckigen Wohnhauses aufzeichnet . Aber es ist so viel mehr als das. Expansiv und intim zugleich ist es ein Meisterwerk des Geschichtenerzählens, eine fragmentarische Sammlung von traurigen und schönen Vignetten, die vor mehr als einem Jahrzehnt als eine Reihe von Comics begann, die in mehreren populären Publikationen wie The New Yorker, The New York Times und McSweeneys vierteljährliche Sorge .
Das Erste, was Sie an den gesammelten Building Stories bemerken werden, ist, dass es kein Buch ist. Es ist eine Kiste. Es sieht eher nach einem Brettspiel aus als nach irgendetwas anderem. In dieser Schachtel befindet sich jedoch kein Spielplan und keine Teile. Stattdessen gibt es die 14 verschiedenen Bücher, die Building Stories komponieren - von Standard-Comics über das Blättern von Büchern und Zeitungen bis hin zu etwas, das aussieht wie ein kleines goldenes Buch. Wichtig ist, dass es keine Anweisungen gibt, wie man sie liest oder wo man anfängt. Während diese Bücher in der Tat das Leben einer kleinen Gruppe von Menschen (und einer Honigbiene) nachzeichnen, ist die lineare Erzählung irrelevant - wir erhaschen nur einen Blick auf ihr Leben - und das Lesen der eingekapselten Geschichten erinnert an das Durchblättern der alten eines Fremden Fotoalben.
Building Stories, unverpackt (Jimmy Stamp) Dieses Format ist für das Lesen von Building Stories von entscheidender Bedeutung . Alles wurde sorgfältig überlegt und sorgfältig geplant. Die Zeichnungen von Ware sind oft schematisch und vage architektonisch. Seine Seitenlayouts lesen sich wie komplexe Karten menschlicher Erfahrungen. Es ist erwähnenswert, dass Ware alles von Hand schreibt und zeichnet und dem Buch mit seiner hohen Präzision ein handwerkliches Gespür verleiht. Und obwohl es nicht immer klar ist, welchen Weg man einschlagen muss, hat jede einzelne Komposition, ob klar oder unübersichtlich, einen tiefgreifenden Einfluss darauf, wie der Text verstanden wird und wie er emotional anspricht. Ironischerweise kann Ware angesichts der Detailgenauigkeit in jeder Zeichnung am besten als Impressionist beschrieben werden. Ein Monet-Gemälde zeigt uns nicht genau, wie die Seerosen aussahen, sondern wie es sich anfühlte, sie zu sehen.
Wenn Building Stories ein zentrales Thema haben, dann ist es der Lauf der Zeit - und unser sinnloser Kampf dagegen. Das Comic-Buch ist das perfekte Medium, um diese Idee zu erforschen. Was ist eigentlich eine komische, aber sequentielle Erzählkunst? Im Gegensatz zu einem Foto zeigt eine Comic-Tafel normalerweise nicht einen einzelnen Moment, sondern eine visuelle Darstellung der Dauer. Diese Zeitspanne kann die Zeit sein, die Superman benötigt, um einen riesigen Roboter auszulöschen, die Sekunden, die vergehen, während ein gescheiterter Künstler eine Karotte hackt, oder die Jahre, die ein einzelner Samen benötigt, um die Welt zu bereisen. In jedem Comic vergeht die Zeit innerhalb des Panels. Bemerkenswerter ist jedoch, dass die Zeit zwischen den Panels vergeht. Hier setzt die Kunst des Geschichtenerzählens an. In Comics gibt es keine Regeln, die die Dauer eines Panels oder einer Sequenz von Panels standardisieren. In Building Stories vergehen manchmal Millisekunden zwischen den Anzeigen, manchmal ganze Jahreszeiten, und manchmal können sogar Jahrhunderte mit dem Umblättern der Seite ablaufen. Die Anordnung und Größe der Bilder auf jeder Seite beeinflusst die Stimmung der Geschichte und die Geschwindigkeit, mit der sie gelesen wird. Diese Manipulation von Zeit, Raum und Emotionen ist die größte Stärke von Ware. Er kontrolliert jeden Aspekt der Seite, wie die Geschichte erzählt wird und wie die Geschichte gelesen wird . Manchmal kann eine ganze Seite einem einzigen herrlichen Bild einer Vorstadtstraße gewidmet sein; Eine andere Seite kann mit Dutzenden winziger Kästchen gefüllt sein, um jede Sekunde eines Ereignisses festzuhalten und dem Leser das Gefühl zu geben, dass die Zeit vergeht. Der Effekt erinnert manchmal an eine Eadweard Muybridge-Fotosequenz - statt eines laufenden Pferdes zeigt die Sequenz ein junges Paar, das sich am Ende eines ersten Termins durch ein unangenehmes Gespräch kämpft.
Ein Auszug aus Building Stories (Chris Ware über das New York Times Magazine) Auf einer anderen besonders auffälligen Seite erzählt eine alte Frau, die ihr ganzes Leben in dem Gebäude verbracht hat, als sie das Treppenhaus heruntersteigt. Auf nur einer Seite erfahren wir so viel über ihr Leben: ihre Frustrationen, ihre Enttäuschungen, ihre Disposition und vor allem ihre Verbindung zum Haus. Es ist dieses Haus, das wirklich im Mittelpunkt des Buches steht. Es ist die einzige Konstante, die relativ unversehrt bleibt, wenn die Zeit ihre Bewohner verwüstet. Während die Mieter in ihren persönlichen Geschichten innehalten, um sich über ein Geräusch aus dem Boden zu wundern oder über die mysteriösen architektonischen Überreste ihrer Vorgänger nachzudenken, verbindet das Gebäude ihr Leben für einen fragilen, flüchtigen Moment. Wenn Charaktere wachsen und sich verändern und in andere Städte und andere Gebäude ziehen, fragen sie sich, ob sie in ihrem alten Leben glücklicher waren. Dabei wird deutlich, dass unser Leben durch die Räume, die wir einnehmen, beeinflusst - und manchmal sogar verändert - wird.
Auszug aus den Building Stories von Chris Ware (Chris Ware, mit freundlicher Genehmigung von Pantheon via NPR) Mit jeder Tafel, jeder Seite und jedem Buch baut Ware seine Geschichten auf. Geschichten von Leben, Tod, Angst, Liebe, Verlust, Betrug. Wie der Autor selbst in seiner typisch sardonischen, leicht antiquierten Prosa schreibt: „Ob Sie sich alleine oder mit jemand anderem allein fühlen, dieses Buch wird mit Sicherheit mit dem rauschenden Sinn für verschwendetes Leben, verpassten Gelegenheiten und entgangenen kreativen Träumen sympathisieren die das literarische Publikum der Mittel- und Oberschicht belasten. “Wenn es bis jetzt nicht klar war, ist dies kein lustiger Comic. Aber es ist unbestreitbar emotional. Wir haben Geschichten durch Bilder erzählt, solange es Geschichten zu erzählen gab. Doch auch mit dem relativen Erfolg von Graphic Novels wie Persepolis und der Explosion von Comic-Filmen in den letzten zehn Jahren werden Comics größtenteils als Kindermedium behandelt, als etwas weniger als Literatur oder bildende Kunst. Die Kombination von Schreiben und Kunst ist eine eigene herausfordernde und komplexe Kunstform. Bei guter Ausführung kann ein Comic so kraftvoll sein wie Monets Seerosen oder so ergreifend wie Catcher in the Rye. Building Stories sollten als leuchtendes Beispiel dafür angehalten werden, was mit dem Medium möglich ist.
Oh, und wenn Sie auf diese Batman-Geschichte neugierig sind, hat ihn ein verrückter Psychiater hypnotisiert, Fledermäuse zu fürchten, und Batman vorübergehend gezwungen, eine andere Identität anzunehmen. Eigentlich ziemlich typisches Zeug.
