Im Gegensatz zu den meisten anderen Ausstellungen verzichtet die jüngste Ausstellung des Kunsthistorischen Museums zugunsten rein visueller Merkmale auf kuratorische Gelehrsamkeit und historische Zusammenhänge. Die Spitzmaus-Mumie in einem Sarg und anderen Schätzen, wie die Ausstellung heißt, zeigt acht Räume mit unterschiedlichen Kuriositäten, die größtenteils nach Thema, Farbe, Medium oder Größe verknüpft sind. Wenig überraschend hat sich der Filmemacher Wes Anderson dieses optisch ansprechende, eigenwillige Puppenhaus ausgedacht, das zusammen mit dem Illustrator, Kostümbildner und Romanautor Juman Malouf sein kuratorisches Debüt an der Wiener Institution gibt.
Wie Cody Delistraty für die New York Times berichtet, vereint Spitzmaus Mummy 423 Objekte, von denen viele seit Jahrzehnten lagern und aus der Sammlung des Museums mit rund 4, 5 Millionen Werken handverlesen sind.
Der Sarg, der dem Exponat seinen Namen gibt, befindet sich in der Mitte des fünften Raums und weist auf eine Reihe von Artefakten mit Tiermotiven hin, darunter einen römischen Löwen aus Marmor aus dem 2. Jahrhundert n. Chr., Eine japanische Bronzeschildkröte aus der Edo-Zeit und Ein von griechischen Handwerkern zwischen 600 und 580 v. Chr. gefertigter Tonigel
Das Spitzmausgrab in der Mitte der Ausstellung befindet sich normalerweise unbemerkt neben einer Reihe ähnlicher Särge (© KHM-Museumsverband) Jasper Sharp - ein engagierter Kurator für moderne und zeitgenössische Kunst, der Anderson und Malouf 2015 als Leiter der dritten von Künstlern kuratierten Ausstellung des Kunsthistorischen angeworben hat - sagt der artnet News 'Kate Brown, dass die Spitzmaus oder Spitzmausmama normalerweise in einer Reihe verdeckt steht ähnliche Gräber im ägyptischen Flügel des Museums. Nun hat das Lebewesen, das seit dem 4. Jahrhundert v. Chr. Darauf gewartet hat, im Rampenlicht zu stehen, endlich „eine Nacht wie der weiße Schwan“.
In Raum zwei ist die Farbe eindeutig der häufigste Faktor. Üppige Grüntöne werden durch ein Smaragdgefäß aus dem 17. Jahrhundert repräsentiert, das in einer Inszenierung von Henrik Ibsens Hedda Gabler aus den 1970er-Jahren getragen wurde, mit Malachitplatten, einem peruanischen Rock aus dem 19. Jahrhundert grüne Federn und eine indonesische Laute.
Andere Galerien stellen Material und Nutzung in den Vordergrund. In einem holzgetäfelten Raum befindet sich ein rund eine Million Jahre altes Stück versteinertes Holz, eine buchstäblich auf Ahorn gemalte Darstellung von Holz und eine Holzskulptur. "Ein Material wird zu einer Linse für die Evolution der Kunst", schreibt die " Times 'Delistraty".
Raum sechs ist in eine Art Puzzle verwickelt: Eine leere Vitrine steht neben österreichischen Truhen, einem deutschen Flötenkasten und mehreren Kruzifixhaltern. Sharp erzählt Delistraty, dass die Glasvitrine ein eigenständiges Objekt ist, eine „konzeptuelle Vitrine“.
Der "grüne Raum" zeigt eine lebendige Reihe smaragdfarbener Artefakte (© KHM-Museumsverband) Kimberly Bradley von Artsy stellt fest, dass die Show klare Hinweise auf den unverwechselbaren künstlerischen Stil der Kuratoren bietet. Die Aufmerksamkeit auf Symmetrie und Farbe sowie die Überfüllung der Displays und die Betonung der wahrgenommenen Außenseiter sind typisch für Anderson, dessen Arbeit an Filmen wie The Royal Tenenbaums, The Grand Budapest Hotel und Moonrise Kingdom ihm sechs Oscar-Nominierungen eingebracht hat. Maloufs Berührung zeigt sich darin, was Bradley "ihr Auge für repräsentative Details und poetische Sensibilität" nennt.
Spitzmaus Mummy ist zweifellos vielseitig - aber Delistraty argumentiert, dass es dazu tendiert, diesen Eklektizismus mit einer emotionalen Ladung gleichzusetzen. Das Ergebnis sei eine Ausstellung mit "Andersons Ästhetik auf oberster Ebene, aber ohne die zugrunde liegende Erzählung oder Emotion seiner Filme".
In einer Museumsaussage erklärt Anderson, dass er und Malouf, die Partner sind, durch einen „Prozess des Ausprobierens und Irrtums“ gelernt haben, wobei er in bedauerlichen Klammern „in diesem Fall Fehler“ bemerkte. Die zugrunde liegenden Verbindungen zwischen Artefakten bestanden jedoch Für das Paar war es offensichtlich, dass die Kuratoren des Museums manchmal Schwierigkeiten hatten, die Punkte in der Geschichte, die sie in der Ausstellung erzählten, miteinander zu verbinden.
Die traditionelle Kuration war jedoch nie das Ziel von Anderson und Malouf: Stattdessen hoffte das Duo, vergessene Schätze der Sammlung des Kunsthistorischen in einer zeitgenössischen Wiederholung von Kuriositätenkabinetten aus der Renaissance herauszustellen. Und ihre Auswahl - von Frans Luycx '1651er Gemälde „Erzherzog Karl Joseph, ungefähr eineinhalb Jahre alt, mit einem Schoßhund und einem Kakadu“ bis zum Finger einer römischen Bronzestatue und einer Hutschachtel aus dem 19. Jahrhundert für die Zweispitz eines Generals der österreichischen kaiserlichen Armee “- mehr als die Aufgabe, den Besuchern einen einzigartigen, entschieden nicht-kunsthistorischen Einblick in die Vergangenheit zu gewähren.
Die Spitzmaus-Mumie in einem Sarg und anderen Schätzen ist bis zum 28. April 2019 im Wiener Kunsthistorischen Museum zu sehen.
