Hat Sie jemals die Ironie beeindruckt, Musikinstrumente - bekannt für ihre einzigartigen Klänge - in Glasvitrinen auszustellen? Wenn ja, hört Sie das Metropolitan Museum of Art laut und deutlich. Zu den kürzlich renovierten Musikgalerien gehört eine neue Audiosammlung, die über Galerie-Hörkioske und Smartphones abgerufen werden kann, sodass Besucher die Klänge der ausgestellten Instrumente zusammen mit Spaziergängen durch die Hallen des Museums genießen können.
Claire Voon von Hyperallergic schreibt, dass die Aufnahmen ungefähr 40 Instrumente enthalten, darunter eine Ming-Dynastie-Pipa oder eine viersaitige Zupflute, und das älteste erhaltene Klavier der Welt, ein italienisches Meisterwerk, das 1720 vom Erfinder des Instruments, Bartolomeo Cristofori, angefertigt wurde Die meisten der rund 5.000 Instrumente des Met sind zu zerbrechlich oder selten, um gespielt zu werden. Bradley Strauchen-Scherer, assoziierter Kurator von Musikinstrumenten, sagt Voon, dass „eine großzügige Handvoll“ immer noch funktionsfähig sind.
Um den früheren Ruhm der Instrumente wiederherzustellen, wandten sich die Kuratoren an versierte Musiker: Der Hornist RJ Kelley nahm beispielsweise ein Lied auf einem Orchesterhorn aus dem 19. Jahrhundert auf, bei dem der Benutzer ohne Ventile spielen muss.
Laut ArtDaily.org sind die neu gestalteten Galerien der Met, die unter dem umfassenden Titel „The Art of Music“ präsentiert werden, nach musikalischen Familien und historischen Epochen gegliedert. Die rund 600 ausgestellten Instrumente erstrecken sich über zwei Jahrtausende und fünf Kontinente und ermöglichen es den Besuchern, die Rolle der Musik zu verfolgen, um Status, Identität und Spiritualität über Zeit und Raum auszudrücken.
Zu den Ausstellungshighlights zählen die Thomas Appleton-Pfeifenorgel, eines der ältesten Funktionsbeispiele des Landes, und vier E-Gitarren, die jeweils eine andere Saison repräsentieren und zwischen 2002 und 2006 vom Geigenbaumeister John Monteleone hergestellt wurden.
Wie Elena Goukassian von Hyperallergic in einem separaten Artikel festhält, hebt "The Art of Music" nicht nur den Klang von Musikinstrumenten hervor, sondern auch deren Bedeutung in breiteren historischen Erzählungen. Durch die Gegenüberstellung von Artefakten wie einem Gong aus dem 19. Jahrhundert mit Holzstatuen von Oni, wilden Kreaturen aus der japanischen Folklore und einem französischen Cembalo-Klavier aus dem 18. Jahrhundert, das mit ostasiatisch anmutenden Landschaften verziert ist - die alle ironischerweise so gestaltet sind, dass sie ansprechen die kultur des anderen - die ausstellung bringt die besucher dazu, verbindungen zwischen scheinbar unterschiedlichen geschichten herzustellen.
Wenn ein bevorstehender Besuch der Met nicht auf Ihrer Agenda steht, können Sie über Soundcloud oder Google Arts & Culture online auf die Aufnahmen zugreifen. Sie werden es bald wieder sehen, wie Strauchen-Scherer Voon von der Abteilung für Musikinstrumente des Museums mitteilt, auf die Sie hoffen erstellen Sie jährlich neue Aufnahmen. Wenn Sie die Instrumente in Aktion sehen möchten, besuchen Sie den YouTube-Kanal von Met.
"The Art of Music " ist jetzt im Metropolitan Museum of Art in New York zu sehen.
