Weiblicher Torso, von Lisa Nilsson. Foto von John Polak.
Lisa Nilsson war vor drei oder vier Jahren auf einer Antiquitätenreise, als ihr ein vergoldetes Kruzifix ins Auge fiel. Das Kreuz wurde in einer Renaissance-Technik namens Quilling hergestellt, bei der dünnes Papier zu verschiedenen Formen und Mustern gerollt wird.
"Ich fand es wirklich schön, also habe ich ein paar kleine, abstrakte Goldstücke gemacht", sagt Nilsson, ein Künstler aus North Adams, Massachusetts. Sie hat diese ersten Streifzüge des Quillens in ihre Mixed-Media-Assemblagen einbezogen.
Fast zufällig, als Nilsson sich beibrachte, die Streifen aus japanischem Maulbeerpapier zu formen, schickte ihr eine Freundin ein hundertjähriges, handkoloriertes Foto eines Querschnitts eines menschlichen Torsos aus einem französischen medizinischen Buch. „Ich habe mich schon immer für wissenschaftliche und biologische Bilder interessiert“, sagt der Künstler. "Dieses Bild war wirklich inspirierend."
Bauch, von Lisa Nilsson. Foto von John Polak.
Im Querschnitt sah Nilsson viele der Formen, die sie bereits gewickelt und gebaut hatte. Die Quilling-Technik, dachte sie, mit ihren "quetschenden Formen in eine Höhle", bot sich zweifellos für ihr Thema an. Sie konnte winzige Röhrchen herstellen und sie zusammenquetschen, um die vielen verschiedenen Körperbereiche zu füllen - Lunge, Wirbel, Beckenknochen und Muskeln.
Ihre erste anatomische Papierskulptur, Female Torso (siehe oben), ist eine nahezu direkte Übersetzung des französischen medizinischen Bildes.
Kopf II, von Lisa Nilsson. Foto von John Polak.
Nilsson schuf eine ganze Tissue-Serie, die künstlerische Schnitte von männlichen und weiblichen Körpern bietet: einen Querschnitt eines Kopfes auf Augenhöhe (oben), einen weiteren einer Brust direkt über den Achseln eines Mannes (unten) und einer von einem Bauch in Nabelhöhe, um nur einige zu nennen.
Nilsson begann, ihre Papierskulpturen in Galerien und Museen auszustellen. "Die beiden Wörter, die ich am häufigsten hörte, um die Arbeit zu beschreiben, waren 'schön', was immer schön zu hören ist, und ... 'gruselig'", sagte sie in einem Vortrag bei TEDMED, einer jährlichen Konferenz mit Schwerpunkt auf Gesundheit und Medizin. Die Künstlerin gibt zu, dass sie das Projekt nie als störend empfunden hat. "Ich war so fasziniert von den ästhetischen Möglichkeiten, die ich in Querschnitten sah, dass ich die Vorstellung übersehen hatte, dass es für die Menschen etwas beunruhigend sein könnte, den Körper in dieser Art von Delikatessenmode zu betrachten", sagte sie.
Thorax von Lisa Nilsson. Foto von John Polak.
Die Zuschauer kommen zunächst näher, sagt sie. „Sie würden das Stück als faszinierendes handgemachtes Objekt sehen und ihre Nasen an das Glas heben und die subtile Überraschung genießen, dass es aus Papier besteht“, sagt sie in der TEDMED-Vorlesung. Aus der Nähe erscheint ein Teil der spitzenartigen, komplizierten Skulptur abstrakt. "Dann wichen die Menschen normalerweise zurück und waren neugierig auf die Region des Körpers, auf die sie blickten. Normalerweise fingen sie an, bekannte anatomische Orientierungspunkte zu identifizieren." Vielleicht das Herz oder der Brustkorb.
Bei der Herstellung einer Papierskulptur beginnt Nilsson mit medizinischen Bildern, die häufig aus dem Visible Human Project stammen, einer Initiative der National Library of Medicine, die anatomische Bilder von einem männlichen und einem weiblichen Leichnam sammelte. Sie konsultiert in der Regel auch Abbildungen bestimmter Körperteile in medizinischen Lehrbüchern, um besser zu verstehen, was sie in den Querschnitten des sichtbaren Menschen sieht. "Mein Hintergrund liegt in der Illustration" - sie hat einen Abschluss von der Rhode Island School of Design - "also bin ich es gewohnt, Quellen zu kombinieren und einfach einfallsreich zu sein, um alle visuellen Informationen zu erhalten, die ich brauche, um zu sagen, was ich sagen möchte." Sie sagt.
Kopf und Torso, von Lisa Nilsson. Foto von John Polak.
Nilsson erstellt aus diesen Quellen ein zusammengesetztes Bild und klebt es auf eine Basis aus Styroporisolierung. Das zweidimensionale Bild dient als Leitfaden für ihre dreidimensionale Papierskulptur; Sie bewegt sich zwischen den Linien, ähnlich wie eine Farbe in einem Malbuch.
„Ich fange oft im Zentrum an und trainiere“, sagt Nilsson. Sie baut eine kleine Quilling-Einheit, heftet sie an die Styroporbasis und klebt sie dann an die Nachbarn. „Es ist fast so, als würde man ein Puzzle zusammensetzen, bei dem jedes neue Teil mit seinem Vorgänger verbunden ist“, fügt sie hinzu. Die Arbeit mit dieser "Pinzettentechnik", wie der Künstler sie nennt, erfordert einige ernsthafte Geduld. Die Fertigstellung einer Skulptur kann zwischen zwei Wochen und zwei Monaten dauern. Aber Nilsson sagt: „Es macht süchtig. Es ist wirklich toll zu sehen, wie es wächst und sich ausfüllt. “
Es gibt ein grundlegendes Formenvokabular beim Quillen. "Ich habe wirklich versucht, das voranzutreiben", sagt Nilsson. „Eines der Dinge, die ich an vielem Quilling, das ich sehe, nicht mag, ist, dass das Mal zu oft wiederholt wird. Es ist Schnörkel, Schnörkel, Schnörkel. Ich versuche wirklich, das zu verwechseln. “Folgen Sie den einzelnen Papierfäden in einer ihrer Skulpturen, und Sie werden Röhren, Spiralen, Fächer und Tränen sehen.
Männlicher Torso, von Lisa Nilsson. Foto von John Polak.
Wenn die Skulptur fertig ist und alle Stifte zur Peripherie gewandert sind, bemalt Nilsson die Rückseite mit einem Buchbinder-Kleber, um sie zu verstärken. Sie zeigt ihre Querschnitte in mit Samt ausgekleideten Schattenkästen. „Ich mag es wirklich, wenn sie als Objekte und nicht als Bilder gelesen werden. Ich mag den Trompe-l'oeil-Effekt, dass Sie denken, Sie sehen sich tatsächlich eine 1/4-Zoll-Scheibe eines Körpers an “, sagt Nilsson. „Die Box deutet für mich auf ein Objekt hin, und der Rahmen lässt auf ein Bild schließen. Die dekorativen Schachteln sagen auch, dass dies ein kostbares Objekt ist. “
Viele Mediziner haben sich für Nilssons Arbeit interessiert. "Es fühlt sich eher wie eine Hommage an sie an, als dass ich etwas trivialisiere, was sie tun, was so viel wichtiger ist", sagt sie mit einem bescheidenen Lachen. Ärzte haben ihr Bilder geschickt und Anatomen haben sie in ihre Labore eingeladen. Sie hat sogar einen neuen Brieffreund - einen Sezierer für Gunther von Hagens 'Körperwelten, eine Wanderausstellung (und etwas verblüffend!) Mit erhaltenen menschlichen Körpern.
Angelico von Lisa Nilsson. Foto von John Polak.
Die Verbindungen, die Nilsson in der medizinischen Gemeinschaft hergestellt hat, haben sich als sehr hilfreich erwiesen. „Wo endet diese besondere anatomische Struktur und wo beginnt die nächste? Manchmal ist es gar nicht so eindeutig “, sagt der Künstler. Während ihrer Arbeit tauchen unvermeidlich Fragen auf und sie sucht Anatomen nach Antworten. „Manchmal möchte ich wissen, was eine allgemeine anatomische Struktur und was eine Eigenart des bestimmten Individuums ist, das ich betrachte. Brustkorb. Wie unterschiedlich ist die Form? Habe ich das überbetont? Ich frage mich immer, sehe ich das genau? Lese ich das richtig? "
Letztendlich hofft Nilsson, dass ihre Arbeiten die Menschen mit der inneren Landschaft des menschlichen Körpers vertraut machen - der „Grundlage des Landes“, sagt sie. „In diesem Paket ist alles ordentlich eingequetscht, was grafisch ansprechend und auch hochfunktionell ist“, fügt sie hinzu. „Die Formen sind für mich unendlich interessant. Es gibt genau das richtige Maß an Symmetrie und Asymmetrie. “
Zwei der neuesten Arbeiten von Nilsson werden im Januar in der dreimonatigen Ausstellung „Teaching the Body: Artistic Anatomy in der American Academy - von Copley, Rimmer und Eakins bis zu zeitgenössischen Künstlern“ in der Boston University Art Gallery in der Stone Gallery zu sehen sein 31.
