Wenn Sie ein Paar Schuhe, einen Stift oder ein neues Auto kaufen, ist zu erwarten, dass das Produkt den Job erledigt. Aber Sie möchten auch, dass es gut aussieht: stylish, aktuell, cool. Warum gilt das nicht auch für Produkte - Rollstühle, Hörgeräte usw. -, die behinderten Menschen helfen sollen?
Dies ist eine der wichtigsten Fragen, die in der neuen Ausstellung „Access + Ability“ behandelt werden, die bis zum 3. September dieses Jahres im Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum zu sehen ist. Die Show, die mehr als 70 Arbeiten umfasst, vom aerodynamischen Rennrollstuhl bis zum vibrationsaktivierten Hemd, das es Gehörlosen ermöglicht, Geräusche zu erleben, deckt das breite Spektrum an Innovationen ab, die im barrierefreien Design auftreten. Es zeigt, wie Designer, die Produkte für Menschen mit Behinderungen entwickeln, diese nicht nur funktionaler und praktischer, sondern auch stilvoller gestalten.
„Warum können Sie nicht die Farbe Ihrer Beinprothese ändern, um sie an Ihren Stil, Ihren Geschmack und Ihr Outfit anzupassen?“, Fragt Cara McCarty, Leiterin des Kuratoriums bei Cooper Hewitt, die die Ausstellung gemeinsam mit Rochelle Steiner, Kuratorin und Professorin von, kuratierte Kritische Studien an der University of Southern California. "Du kannst es anziehen, anziehen."
McCarty bezieht sich auf eine Reihe von Beinprothesen, die von McCauley Wanner und Ryan Palibroda für ALLELES Design Studio entworfen und hergestellt wurden und in verschiedenen Mustern und Farben erhältlich sind von Bekleidung.
"So wie Menschen ihren Gliedmaßen Tätowierungen hinzufügen, können Sie auch Produkte zur Verbesserung der Lebensqualität verwenden und Ihre Identität hinzufügen", sagt McCarty.
Dieses uhrenähnliche Gerät nutzt die haptische Vibrationstechnologie, um Parkinson-Patienten mit Handzittern die Möglichkeit zu geben, ihre Hände wieder zu benutzen. (© Alex Griffiths, Cooper Hewitt) 
Eine Mobilitätshilfe zum Joggen, Laufen und Gehen in unterschiedlichem Gelände, die Unabhängigkeit und Selbstvertrauen fördert. (Foto mit freundlicher Genehmigung von Mobility Technologies) 
Beinprothesenbezüge gibt es in verschiedenen Mustern und Farben, so dass der Benutzer die Wahl hat, die er beim Kauf eines anderen Kleidungsstücks hat. (Foto mit freundlicher Genehmigung von The ALLELES Design Studio Ltd, Cooper Hewitt) 
Beinprothesen gibt es in einer Reihe von Mustern und Bezügen. (Foto mit freundlicher Genehmigung von The ALLELES Design Studio Ltd, Cooper Hewitt) 
Dieser Rollstuhl wurde in Zusammenarbeit mit paralympischen Athleten entwickelt und mit Körpermaßen und 3D-Scans individuell angepasst. Mit Geschwindigkeiten von mehr als 32 km / h gewannen Tatyana McFadden und Chelsea McClammer bei den Summer Paralympics 2016 Gold-, Silber- und Bronzemedaillen. (Foto mit freundlicher Genehmigung von Designworks Los Angeles, Cooper Hewitt) 
Die Künstlerin Elana Langer verwandelt ein Hörgerät in ein modisches Statement und kreiert "Earring Aids". (© Hanna Agar, Cooper Hewitt) 
Ein vibrationsaktiviertes Hemd lässt Gehörlose Geräusche wahrnehmen. (Foto mit freundlicher Genehmigung von CuteCircuit, Cooper Hewitt) 
Die Kompressionssocken, die früher in eintönigen Farben verkauft wurden, sind jetzt mit zeitgemäßem Design versehen. (Matt Flynn, Cooper Hewitt) 
Eine Wahlkabine, die für die Wahlen 2020 in Los Angeles County in Auftrag gegeben wurde, bietet Zugang zu anderen Sprachsprechern, Wählern mit Seh- und Hörverlust, Rollstuhlfahrern und Menschen mit Lernschwierigkeiten. (Foto mit freundlicher Genehmigung von IDEO, Cooper Hewitt) Eine ähnliche Entwicklung zeigt sich bei den juwelenbesetzten Hörgeräten der Künstlerin Elana Langer. Auf den ersten Blick erscheinen sie als auffällige Ohrringe, bevor ein genauerer Blick erkennen lässt, dass der Träger tatsächlich einen Teil davon in das Ohr einführt.
Viele der Arbeiten sehen bei Macy's so aus wie bei einem medizinischen Zulieferer. Die Show beinhaltet ein Paar von Nike designte Schuhe, inspiriert von einem Jungen mit Zerebralparese, der dem Sneaker-Hersteller mit 13 Jahren schrieb, er wolle seine Schuhe selbst anziehen können. Das Ergebnis ist ein umlaufendes Reißverschlusssystem an der Rückseite der Ferse, das keine Schnürsenkel benötigt, was die Verwendung für Personen mit Bewegungsstörungen erheblich vereinfacht. Aber sie sehen auch sehr cool aus.
"Jeder könnte diese Schuhe tragen", sagt McCarty. Das Fazit sei, "den Menschen die Wahl zu geben".
Sie zeigt auf Kompressionsstrümpfe, die traditionell entweder in blickdichter, fleischiger oder schwarzer Farbe verkauft wurden. Da sich jedoch herausgestellt hat, dass das Tragen von Kompressionssocken für eine wachsende Anzahl von Personen - Reisende, Sportler, schwangere Frauen und mehr - von Vorteil ist, hat das Interesse gewachsen, den Produkten Muster und Stil zu verleihen.
McCarty spricht mit einer historischen Perspektive darüber, wie sich diese Art von Design über Jahrzehnte entwickelt hat. 1988 kuratierte sie die Ausstellung „Design for Independent Living“ im New Yorker Museum of Modern Art. Die Show stellte viele der Themen vor, die in „Access + Ability“ näher beleuchtet wurden, und war in vielerlei Hinsicht ein Prolog zur aktuellen Ausstellung.
„Ich habe die Ausstellung 1988 organisiert, weil ich sowohl der Öffentlichkeit als auch den Herstellern zeigen wollte, dass es möglich ist, schöne, funktionale Produkte für Menschen mit Behinderungen zu entwerfen“, sagt McCarty.
Seit der ersten Ausstellung hat sich im Gespräch um Menschen mit Behinderungen wie auch in der Rolle der Technik viel verändert.
"Es gibt ein viel größeres Bewusstsein für Menschen mit Behinderungen", sagt McCarty. „Es ist mehr eine Bewegung geworden. Die Konzentration auf das, was Menschen können, auf ihre Fähigkeiten hat sich stark verschoben. . . . In der Gesellschaft liegt ein viel größerer Fokus darauf, herauszufinden, was Menschen tun können, und Wege zu finden, um diese Fähigkeiten zu verbessern. “
"Zugang + Fähigkeit" konzentriert sich auch auf eine größere Vielfalt von Behinderungen. Die Ausstellung von 1988 befasste sich hauptsächlich mit Produkten für Menschen mit körperlichen Behinderungen, während die aktuelle Ausstellung in Produkte für Menschen mit körperlichen Behinderungen und Produkte für Menschen mit kognitiven und sensorischen Behinderungen unterteilt ist. Ein großer Grund für diesen Wandel: Entwicklungen in der neurowissenschaftlichen Forschung sowie die enormen Fortschritte bei der Entwicklung digitaler Produkte in den letzten Jahrzehnten.
McCarty verweist auf den von IDEO gemeinsam mit Digital Foundry und Cambridge Consultants entworfenen Abstimmungsstand, der „unser heutiges Denken wirklich widerspiegelt“. Er wurde für die Wahlen 2020 in Los Angeles County in Auftrag gegeben - einem Ort von beträchtlicher Vielfalt, mehreren Sprachen und einer großen Vielfalt breites Spektrum an technischen Fähigkeiten. Die Designer mussten die Anforderungen vieler verschiedener Benutzergruppen auf mehreren Fähigkeitsstufen erfüllen.
"Man kann sich im Rollstuhl dorthin rollen, wenn man kurz ist, kann man es erreichen, die Stimmzettel sind elektronisch, es gibt es in mehreren Sprachen, und wenn man taub ist, hat es Kopfhörer", sagt McCarty. "Es ist alles in einem."
Ein anderes Thema, das die 1988 vorgestellte Show eingeführt hat und das seitdem vollständiger umgesetzt wurde, ist die Integration des Benutzers in den Designprozess.
In einem Beispiel wurde von einer jungen Frau mit Muskeldystrophie in Toronto eine globale Crowdsourcing-App entwickelt, mit der Benutzer Orte auf der ganzen Welt nach ihrer Barrierefreiheit einordnen und bewerten können. Es hilft, ein Licht darauf zu werfen, wie weit verbreitet und global diese Probleme sind.
"Es ist großartig, wenn jemand das Ende seines Blocks in einige Gebäude hineinbekommt, aber zu oft endet dort die Zugänglichkeit", sagt McCarty. "Wir wollten das Bewusstsein der Menschen wirklich stärken, dass es noch weiter gehen muss."
Zu diesem Zweck ist die Ausstellung nur ein Teil einer breiteren Anstrengung von Cooper Hewitt, die universelle Zugänglichkeit zu fördern. Dies beinhaltet Samstagmorgen im Museum speziell für Menschen mit kognitiven Behinderungen sowie eine Bewertung des Museums und der Website, um sicherzustellen, dass beide besser navigierbar sind. Im Februar veranstaltet Cooper Hewitt ein zweiwöchiges Labor namens Design Access mit einer Filmreihe, einer Designherausforderung für Studenten, einer Klasse der Mark Morris Dance Group für Menschen mit Parkinson und einer ganztägigen Konferenz zum Thema Barrierefreiheit Städte.
McCarty hofft, dass die Ausstellung weitere Gespräche anregen und in den nächsten 30 Jahren zu mehr Innovation beitragen wird.
"Manchmal braucht es nur jemanden, der seine Idee veröffentlicht, um neue Ideen und Aufregung hervorzubringen", sagt McCarty. "Etwas zu sehen, das uns die ganze Zeit zuvor begegnet ist, aber es auf eine völlig neue Art und Weise zu sehen."
Access + Ability ist bis zum 3. September 2018 im Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum in New York zu sehen.
