Guillermo del Toros größter Schatz war ein altes viktorianisches Möbelstück. Es war sowohl ein Bücherregal als auch ein Schreibtisch, und es kam ihm so vor, als ob es direkt aus einer gotischen Romanze entstanden wäre. Wichtig ist, dass es mit einem Schlüssel geliefert wurde, mit dem er seine Sammlung von Büchern und Spielzeugen, Schreibgeräten und Zeichnungsbüchern in seinen Schubladen unterbringen konnte.
An seinem Schreibtisch, inmitten seiner Monsterbrut, plante del Toro kunstvolle Gänge, in denen er sich vorstellte, seine Familie könne sich vor Räubern verstecken. Er träumte sich sogar einen Regenraum aus, in dem er dem Pitter-Patter eines ständigen Regengusses schreiben konnte. Er schrieb mit seinen Gegenständen an seiner Seite - einen der frühesten, einen plüschigen Werwolf, den er selbst zusammengenäht hatte. So weit sich del Toro erinnern kann, hat er Kuriositäten aus den Bereichen Science-Fiction, Horror und Fantasy gesammelt. Seine Leidenschaft für das Außergewöhnliche würde irgendwann auf die Seite und den Bildschirm fließen, was Kinobesuchern bekannt ist, die die Kälte erlebt haben, als sie den blassen Mann Augäpfel in die Handflächen von Pans Labyrinth stopfen sahen oder die Monster im Hellboy- Franchise gegeneinander antreten.
Heute gibt es seinen Regenraum, seine geheimen Gänge und natürlich seine ständig wachsende Sammlung von Monstern in Del Toros zwei Privathäusern in Südkalifornien, genannt Bleak House I und II.
Seit Jahren führt del Toro Freunde durch seine Häuser. Stellen Sie sich hinter ein französisches Plakat von Mad Max und gehen Sie in einen mit Automaten gefüllten viktorianischen Raum. Wählen Sie das richtige Bücherregal und Sie gelangen zu einer Bibliothek mit Büchern über Märchen und Mythologie. Im realen Regenraum schreibt Del Toro die meisten seiner Drehbücher. (Um die Wirkung eines 24/7-Regengusses in den Raum zu erzielen, hat er Acrylharz auf die Fenster aufgetragen, damit sie matt erscheinen, und es wird eine theatralische Regenprojektion ausgeführt. Nur ein paar Minuten im Raum, sagt er, und die kalifornische Sonne wird eine ferne Erinnerung.) Während del Toro in seinen Häusern recherchiert und schreibt, setzt er sich auch gerne mit einer lebensgroßen Schaufensterpuppe des Horrorstars Linda Blair zum Fernsehen oder Lesen neben eine sitzende Replik von Edgar Allan Poe.
Jetzt hat der Regisseur beschlossen, einige seiner Lieblingsobjekte im Guillermo del Toro von LACMA der Öffentlichkeit zugänglich zu machen : At Home with Monsters, das bis zum 27. November zu sehen ist. In seiner ersten Museumsretrospektive zeigt del Toro mehr als 500 Objekte aus seiner Sammlung Sammlung. Eine Version von del Toros Rain Room wurde ebenfalls in Szene gesetzt. Um die Stimmung zu verbessern, wurde die Show vom Oscar-Preisträger Gustavo Santaolalla vertont.
Mit dieser Monster-Menagerie hofft del Toro, hohe Kunst mit Pop-Art zu verbinden - 60 Objekte aus LACMAs eigener Sammlung werden in At Home with Monsters verteilt - und seine Leidenschaft für das Leben mit Bildern und Charakteren zu teilen. Er spricht mit Smithsonian.com über die Show und seine anhaltende Faszination für die Kreaturen, die in der Nacht durchdrehen.
(Joshua White / JWPictures.com) Ich habe gelesen, dass Sie alles behalten haben, was Sie jemals gesammelt haben. Erinnern Sie sich an das erste Objekt, das in Ihre Sammlung gelangt ist?
Das Merkwürdige ist, dass ich mich noch nie als Sammler gesehen habe. Diese Dinge wurden zu Schätzen, aber kein materieller Typ. Sie wurden spirituelle Relikte; sie haben für mich den gleichen Wert wie ein Relikt. Schon als Kind wollte ich keine Nummer eins in einem Comicbuch. Es war mir egal, ob es sich um ein Taschenbuch oder eine Originalausgabe eines Comics handelte. Ich wollte mein Spielzeug nicht in Kisten. Ich wollte nur mit diesen Charakteren leben und mein Leben ziemlich vielversprechend mit diesen Charakteren teilen.
Zu der Zeit, als ich sprechen, zeichnen und schreiben lernte, war ich bereits in Monster verliebt. Ich habe mit der Monster-Fantasy-Illustration angefangen, denn als ich 1964 geboren wurde, gab es zwei oder drei Programme im Fernsehen, die fantastisch waren. "Twilight Zone", "One Step Beyond" - sie waren alle in der Luft und "Alfred Hitchcock Presents" . Ich war von diesen Programmen wirklich angetan. Die Monster in den Fantasien; die Art von unheimlicher Atmosphäre auf dem Schwarz-Weiß-Fernseher zu Hause. Dieses essentielle Nugget eines Menschen ist immer noch bei mir.
Ich sammle immer noch keinen Wert für die Seltenheit oder für eine Vorstellung, die anders wahrgenommen wird als die Liebe, die ich für das Objekt habe. Es kann sich um eine 70.000-Dollar-Bronzestatue oder um ein 2-Dollar-Vinylspielzeug handeln. Wenn ich von ihnen angezogen bin und Schönheit darin sehe, kaufe ich sie. Das ist meine einzige Bedingung als Sammler - kann ich mit diesem Objekt oder diesem Gemälde leben? Oder wird mein Leben ein bisschen besser sein, wenn ich es habe? In diesem Fall sammle ich sie alle.
Sie klingen so an diese Gegenstände gebunden. Wird es schwierig sein, auf sie zu verzichten, während sie ausgestellt sind?
Ursprünglich wurde diese Ausstellung in Paris, New York, Barcelona, Mexiko, bla, bla, bla angefordert. Wir haben neulich gepackt - wir haben die Sammlung gepackt, und ich habe LACMA gebeten, deutlich zu machen, dass wir nicht mehr als die drei Museen bereisen werden, denen wir zugestimmt haben, weil es so war, als würde man sich von einem Familienmitglied verabschieden. Es fühlte sich wirklich sehr, sehr, sehr komisch an.
(Joshua White / JWPictures.com) Was tun Sie, um diese Artefakte zu finden? Auktionen? Online?
Ich gehe selten zu Auktionen, weil ich im Prinzip kein Fan von Auktionen bin. Ich denke, sie werden vom Sammlerwert bestimmt. Sie werden von sehr von Söldnern wahrgenommenen Werten und Zahlen angetrieben. Die meiste Zeit kenne ich Leute, die es haben, und ich habe mit ihnen gesprochen und ihnen gesagt, wenn Sie jemals in der Klemme sind, bin ich Ihr Typ. Ich bin sozusagen zum Geldautomaten vieler komischer Leute geworden.
Wann haben Sie realisiert, dass Sie ein Haus brauchen würden, geschweige denn zwei für alle Besitztümer, die Sie erworben haben?
Ursprünglich war es in einer sehr, sehr vollen, sehr engen zweiten Geschichte in meinem Zuhause in Mexiko. Dann baute ich ein anderes Zimmer. Dann zogen wir nach Texas und ich nahm den gesamten zweiten Stock des Hauses. Dann zogen wir nach Kalifornien und ich packte es über vier Zimmer im Haus. Und schließlich fühlte ich, dass es Zeit war, meinen eigenen Platz von der Familie zu entfernen, damit ich meine Monster nicht aufzwingen oder meine Monster dem Rest der Familie zufügen musste. Also sind wir zu einem Haus gewachsen und jetzt gibt es zwei Häuser.
Sie sind um Forschungsbibliotheken herum organisiert. Ich habe also 13 Bibliotheken in den beiden Häusern. Ich habe eine Horrorfantasiebibliothek; eine Geschichtsbibliothek; eine übernatürliche und okkulte Bibliothek; Ich habe eine Literaturbibliothek; Dann gibt es Kindergeschichten, Mythen, Victoriana, Verbrechen. Jede dieser Bibliotheken hat einen Lesesaal, einen Forschungsbereich, also gehe ich in die Bibliothek, anstatt etwas zu googeln. Ich habe Bibliothekswagen, die zwischen den beiden Häusern stehen, und ich gehe zu meinem Schreibtisch und arbeite.
(Joshua White / JWPictures.com) Was hat Sie letztendlich dazu bewogen, Ihre Schätze mit der Öffentlichkeit zu teilen?
Ich habe immer Touren durch die beiden Häuser gegeben. Ich gebe oft ein oder zwei Touren pro Woche, wenn ich in LA bin. Diese Touren werden normalerweise für Freunde durchgeführt. Plötzlich gab ich eines Tages einigen Leuten von LACMA die Tour. Sie luden mich zurück zur Stanley Kubrick Ausstellung. Als wir zur Stanley Kubrick Ausstellung gingen, wurde erwähnt: "Nun, wir könnten einige Ihrer Requisiten und einige Ihrer Lieblingsbilder ausstellen."
Der Grund, warum mir die Idee gefallen hat, ist, dass wir sie mit der Sammlung des Museums vermischt haben. Wir könnten also ein Ensor-Gemälde neben einem Moebius-Acrylbild haben. Wir könnten sozusagen die hohe und die niedrige Braue oder den Pop und das Heilige mischen. Denn im Grunde handelt es sich um eine Ausstellung über die Leidenschaft des Lebens, umgeben von Bildern und Charakteren.
Sie haben darüber gesprochen, dass jede Kunst sowohl politisch als auch spirituell ist. Wie spielt das in diese Idee hinein?
Ich denke, jede Handlung ist politisch, was auch immer wir tun. Es gibt nichts Politischeres als Vergnügen. Wenn Sie nur sagen, schauen Sie, wer ich bin, und Sie mögen es, Sie mögen es nicht. Sie mögen denken, ich liege falsch, aber ich kann gleichermaßen das höchste Spektrum sanktionierter Kunst oder mehr Außenseiterformen davon genießen. Ich muss es nicht qualifizieren; Du darfst. Das ist an und für sich politisch.
Ich denke, es war Picasso, der sagte: "Guter Geschmack ist der Feind der Kunst." [ Hrsg .: Laut Goodreads lautet das eigentliche Zitat „Geschmack ist der Feind der Kreativität“. ] Ich würde zustimmen, aber was ich für wichtig halte, ist, dass Sie in der Lage sein müssen, Ihren Geschmack zu artikulieren. Ungehemmter, unvernünftiger, unorganisierter schlechter Geschmack - oder guter Geschmack - ist für mich wirklich beleidigend.
Es ist unmöglich, dass sich jemand hinsetzt und mir sagt, dass es nur großartige Renoirs oder nur großartige Modiglianis gibt. Das ist nicht wahr. Es gibt gute Renoirs und gute Modiglianis, und es gibt schreckliche Modiglianis und schreckliche Renoirs. Ich kann unmöglich sagen, dass Bernie Wrightson ein Meister ist, Punkt. Nein, Sie müssen einen Bereich für diese Diskussion erstellen. Ich denke, wenn Sie diese Bandbreite schaffen, artikulieren Sie Ihre Sicht der Kunst, und deshalb artikulieren Sie Ihre Sicht der Welt, weil das, was wir lieben, definiert, wer wir sind.
Guillermo del Toro, Seite aus Notizbuch 2, Ledergebundenes Notizbuch, Tinte auf Papier, 20 x 30 x 30 cm, Sammlung von Guillermo del Toro. (Foto mit freundlicher Genehmigung von Insight Editions / Guillermo del Toro) Was erhoffen Sie sich von Ihrer Sicht auf die Welt in der Sammlung zu artikulieren?
Zuallererst ist meine Liebe zu Monstern absolut, wie ich sage, entwaffnend echt. Es ist ein spiritueller Ruf für mich. Es ist eine Berufung. Die Arbeit, die ich hier mache, ist evangelisch. Ich lobe das Evangelium der Monstrosität, weil Monster schon immer ein unglaublich wichtiger Bestandteil der Kunst waren. Sie haben immer Leute gehabt, die die Buntglasfenster herstellten; Es gibt immer Leute, die Wasserspeier schnitzen.
Es ist ein wesentlicher Bestandteil unseres Erzählens, unserer künstlerischen Bemühungen und unserer spirituellen Mittel, und ich denke, das ist der Schlüssel, den ich zu artikulieren versuche - nicht nur mit dieser Ausstellung, sondern auch in meinen Filmen. Ich kann dieses wirklich einfache Genre nehmen und versuchen, es visuell so zu behandeln, als würde ich Macbeth oder Henry IV. Spielen. Ich versuche, manchmal sehr herabgesehenen Motiven eine visuelle Pracht zu verleihen.
Ich habe gehört, dass das Bleak House einen Raum hat, in dem es den ganzen Tag regnet. Wie bist du auf diese Idee gekommen?
Als Kind habe ich oft auf einer kleinen Matratze neben dem Bett meiner Großmutter auf dem Boden geschlafen. Ich hielt ihre Hand und überredete mich, einzuschlafen, indem ich ihr sagte, wo wir einen Geheimgang ins Haus stellen könnten. Ich würde kleine Karten zeichnen, auf denen ich sagte, wenn Sie mir erlauben würden, hier eine gefälschte Wand zu bauen, könnten wir uns vor Einbrechern verstecken und es ist ein Sicherheitsraum.
Ich habe auch Pläne gemacht, einen Regenraum zu bauen, weil es sehr inspirierend ist [einzuschreiben]. In Kalifornien ist Regen ein sehr wertvolles Gut. Ich war inspiriert, als ich als Kind in Disneyland zum ersten Mal im Tiki Room war. Draußen war es sonnig und plötzlich fing es drinnen an zu regnen. Für mich im Alter von 3 oder 4 Jahren war es die erstaunlichste Erfahrung.
Ich habe den Imagineers in Disneyland meine Regenkammer gezeigt. Sie besuchten Bleak House und sagten, Ihre Lösung sei ziemlich gut. Dann sagten sie mir, die Lösung für den Tiki-Raum sei etwas, was ich mir nie vorgestellt hätte. Aber meine Lösung war, dass ich entworfen und zusammengebaut habe, und ich habe das Fenster mit Theaterregenprojektionen und etwas Acrylharz, das ich in die Fenster fallen ließ, bemalt, damit es aussah, als wären sie von Regentropfen gefrostet, und ich habe einen Surround-Sound in den Raum gebracht mit einem Storm, also der Effekt ist sehr schön und dort schreibe ich die meisten meiner Skripte. Ich finde es unglaublich beruhigend. Nach drei oder vier Minuten vergesse ich, dass es eine Projektion ist.
Apropos Disney, ich habe gehört, dass Sie immer noch an Ihrem Drehbuch Haunted Mansion arbeiten .
Wir sind.
Gibt es Objekte, die von Ihnen inspiriert wurden oder Sie dazu inspirieren?
Es gibt tatsächlich ein Schlüsselstück aus der Haunted Mansion. Es gibt ein Originalgemälde von Marc Davis, das einer der beiden wichtigsten Imagineer war. Er fertigte ein Gemälde von Medusa an, das in der Galerie der Porträts in Disneys Haunted Mansion zu sehen ist.
Gibt es bestimmte Objekte, von denen Sie glauben, dass Sie sie am meisten vermissen werden, wenn Sie diese Ausstellung besuchen?
Alle von ihnen. Es gibt lebensgroße Figuren von HP Lovecraft, Edgar Allan Poe. Sie leben bei mir. Linda Blair sieht mit mir fern. Also werde ich sie vermissen, weil sich das Haus wirklich, wirklich leer anfühlte, als sie es packten. Ursprünglich hatte ich zugestimmt, die Ausstellung zu besuchen, und als sie sie packten, sagte ich erneut: „Nein, das kann ich nicht. Ich kann nicht Ich kann es einfach nicht. "
Gibt es im Bleak House irgendwelche Artefakte, die dir Angst machen?
Nein, nichts. Nichts macht mir im Bleak House Angst.
