Von dem Schreibtisch aus, an dem er Moby-Dick schrieb - ein Prüfstein der amerikanischen Literatur und wohl der größte Seefahrerroman, der jemals veröffentlicht wurde - konnte Herman Melville auf die bewaldeten Hügel und abfallenden Felder der Berkshire Mountains im Westen von Massachusetts blicken. Im Sommer 1850, im Alter von 31 Jahren, war der Schriftsteller von New York City, 150 Meilen südlich, in den Stadtrand von Pittsfield gezogen, damals noch ein Dorf, in dem er sich in einem bescheidenen senfgelben Bauernhaus namens Arrowhead niederließ - für die Artefakte der amerikanischen Ureinwohner wurden auf dem Grundstück gefunden. Nachdem Melville jahrelang auf Walfangschiffen in Neuengland um die Welt gesegelt war, versuchte er sich in der Landwirtschaft. Sein Plan war es, Mais und Kartoffeln, Kohl und Heu zu ernten. Aber im Winter wandte die Landschaft seine Gedanken wieder dem Leben des Seefahrers zu.
"Ich habe eine Art Seegefühl hier auf dem Land, jetzt, wo der Boden mit Schnee bedeckt ist", schrieb Melville 1850, kurz nachdem er seinen 13-jährigen Aufenthalt bei Arrowhead begonnen hatte. "Ich schaue morgens aus meinem Fenster, wenn ich mich wie aus einem Bullauge eines Schiffes im Atlantik erhebe. Mein Zimmer scheint eine Schiffskabine zu sein. Und nachts, wenn ich aufwache und den Wind schreie, höre ich fast Stellen Sie sich vor, es ist zu viel Segel auf dem Haus, und ich sollte besser auf das Dach und in den Schornstein. "
Von Melvilles beengten, mit Büchern übersäten Arbeitszimmer aus haben Besucher heute freie Sicht auf den Mount Greylock, der mit 3.491 Fuß die höchste Erhebung in Massachusetts darstellt. Für Melville hat sich die brütende Masse des winterlichen Greylock ins Gedächtnis gerufen, oder so spekuliert der Biograf Andrew Delbanco, ein großer Leviathan, der aus einem aufgewühlten, weißkappigen Ozean hervorgeht. Obwohl in Melvilles wenigen erhaltenen Briefen nichts davon erwähnt wird, schrieb sein Nachbar und Romancierkollege Nathaniel Hawthorne einmal, dass Melville seine Tage damit verbracht habe, "die gigantische Vorstellung seines weißen Wals zu formen", während er auf den schneebedeckten Berg starrte. In seinem Roman würde Melville Moby-Dick als "großartiges Kapuzenphantom, wie einen Schneehügel in der Luft" beschreiben.
Seit mehr als 150 Jahren inspirieren die Berkshires Schriftsteller und Künstler, die sich hier niederließen, weil Land nicht mehr billig war und die Aussichten bezauberten. "Die Blüte dieser Berge ist unbeschreiblich herrlich", schrieb Melville 1855 in seinem Roman " Israel Potter" über den Sommer in den Wäldern und Weiden im Westen von Massachusetts. "Jedes Büschel Hochlandgras ist wie ein Bukett mit Parfüm bemuskelt. Die milde Brise pendelt wie ein Weihrauchgefäß hin und her." Von Mitte des 19. bis Anfang des 20. Jahrhunderts strömten Schriftsteller wie Melville, Hawthorne und Edith Wharton sowie Landschaftsmaler wie Thomas Cole und George Inness hierher. Laut Carole Owens, Autor von The Berkshire Cottages - eine Übersicht über die palastartigen Sommerresidenzen, die von Millionären in der Zeit nach dem Bürgerkrieg erbaut wurden - gab der Zustrom literarischer und künstlerischer Persönlichkeiten den Berkshires ein Flair, das wohlhabende New Yorker und Bostoner anlockte auf der Suche nach mehr als nur Sylvan Beauty. "
Im Jahr 1761 verlieh Sir Francis Bernard, Gouverneur der Kolonie Massachusetts, der Region den Namen Berkshires zu Ehren seiner Heimat Grafschaft in England. Heute lockt das Gebiet, dessen 950 Quadratkilometer eine Konzentration literarischer, künstlerischer und historischer Schätze bieten, jährlich rund 2, 5 Millionen Reisende an. In North Adams (14.000 Einwohner) bietet das Massachusetts Museum of Contemporary Art (MASS MoCA) mehr Galerieraum für die Ausstellung von Werken des 20. und 21. Jahrhunderts als jedes andere Museum in New York City. Am südlichen Ende der Berkshires, 40 km entfernt, befindet sich in Lenox (5.100 Einwohner) das Tanglewood Festival, auf dem jeden Sommer Hunderte von klassischen Konzerten und Konzerten aufgeführt werden. Aufführungen begannen hier im Jahr 1936. In den Berkshires gibt es eine Fülle kleinerer Museen, die sich mit Themen befassen, die von der Rolle der Region in der industriellen Revolution bis zur Arbeit ihrer Handwerker reichen, sowie mit bedeutenden Residenzen und Repertoiretheatern.
Inmitten all dieser kulturellen Attraktionen kann man hier die außergewöhnliche natürliche Schönheit überblicken. Ich war selbst beinahe schuldig an diesem Versehen, bis ich von einem Museum zum anderen eine Nebenstraße nahm und von einer Steinbrücke über den Green River in der Nähe von North Adams die Aussicht auf Wald und Weiden bewunderte. Auf einer grasbewachsenen Böschung wirbelte kühles Wasser um Gletscherfelsen. Ich kletterte zum Flussufer und rollte meine Jeans hoch, um mich gegen eine starke Strömung zu wehren. Zedernseidenschwänze flogen und sanken und rissen Insekten in die Luft.
Es war solch ein Wunsch, in die bukolische Pracht einzutauchen, dass Melville und Hawthorne zuerst in die Berkshires zogen. Sie trafen sich am 5. August 1850 beim Wandern mit gemeinsamen Freunden auf dem Monument Mountain südlich von Pittsfield. Als die Gruppe ein Picknick veranstaltete, huschte ein plötzlicher Regenguss ihre Mitglieder in Deckung. Hawthorne und Melville suchten Schutz unter einem Felsvorsprung, wo sie heftig über laufende Arbeiten diskutierten, bis der Regen aufhörte. Ein paar Tage später schrieb Melville an Hawthorne, dass sie "keimige Samen in meine Seele" geworfen hatte. Damit begann eine der berühmtesten Freundschaften in der Geschichte der amerikanischen Briefe.
Im Mai dieses Jahres war Hawthorne, 46, und 15 Jahre älter als Melville, mit seiner Frau Sophie und zwei Kindern, Una und Julian, aus der Stadt Salem in der Nähe von Boston in ein kleines Häuschen außerhalb von Lenox gezogen. Einen Monat später kam Melville mit seiner Frau Elizabeth und ihrem kleinen Sohn Malcolm in die Berkshires. Hawthorne, der etabliertere Schriftsteller, hatte Melvilles Roman Typee im Jahr 1846 positiv rezensiert. Nach ihrer ersten Begegnung erwiderte Melville eine begeisterte Rezension der Kurzgeschichtensammlung Mosses from a Old Manse von Hawthorne.
Hawthorne ermutigte Melville, seine Walfangerfahrungen in Romane umzuwandeln. Als Moby-Dick 1851 veröffentlicht wurde, widmete Melville es Hawthorne, "als Zeichen meiner Bewunderung für sein Genie". Hawthorne brauchte nur zwei Tage, um alle 700 Seiten durchzulesen und schrieb einen Ehebrecherbrief, der leider nicht mehr überlebt. Aber es bewegte Melville, zu antworten: "Ich werde die Welt verlassen, ich fühle mich mit mehr Befriedigung, Sie kennengelernt zu haben. Zu wissen, dass Sie mich mehr überzeugen als die Bibel unserer Unsterblichkeit."
Da das Moby-Dick- Manuskript im späten Winter 1850 immer dicker geworden war, fuhr Melville acht Kilometer östlich seiner Farm zur Crane-Papierfabrik in Dalton, um »eine Schlittenladung Papier« zu holen. In jenen Tagen wurde Papier aus Lumpen hergestellt, was es weitaus teurer machte als die Holzzellstoffsorte, die 1876 von einer anderen Mühle in Massachusetts eingeführt wurde. Melville verdiente leider nie genug Lizenzgebühren, um einen Vorrat an einem anderen begehrenswerten Produkt - Dollarnoten - anzusammeln. (Crane begann 1776 mit der Herstellung des Papiers, auf dem die amerikanische Währung gedruckt ist, und behält dieses Monopol seit 1879 bei.)
Das schattige, von Bäumen gesäumte Dalton (4.700 Einwohner) ist nach wie vor eine Firmenstadt, in der das Kranmuseum für Papierherstellung in der Saison von Juni bis Oktober 2.500 Besucher anzieht. Laut Firmenhistoriker Peter Hopkins wählte Mühlengründer Zenas Crane den Standort "weil der nahegelegene Housatonic River Strom und Wasser ohne mineralische Verunreinigungen lieferte und weil es in den nahegelegenen Gemeinden viele Lumpen gab". Hausierer kamen in Pferdekutschen an, um ihre Bündel auszuladen; Kranarbeiter sortierten die Stoffe und schnitten sie in kleine Stücke. Die Schnipsel wurden dann in riesige Fässer geworfen, in denen riesige Rührwerke, die von einer Mühle der Housatonic angetrieben wurden, die Lappen im Wasser aufwirbelten und sie in Brei verwandelten. "Daher kommt der Ausdruck" zu Brei geschlagen "", sagt Hopkins.
Ein weiteres Wahrzeichen Berkshires, ein Shaker-Dorf aus dem 19. Jahrhundert am Rande von Pittsfield (43.900 Einwohner), acht Meilen nordwestlich von Arrowhead, zog auch Melville an, der das hier hergestellte Kunsthandwerk bewunderte. Im Laufe der Zeit kaufte er mehrere Haushaltsgegenstände, darunter eine Nähschachtel und ein Nadelkissen. Heute ist das Hancock Shaker Village, ein Bauernhof- und Werkstattkomplex auf 1.200 Hektar Grünfläche, ein Museum, das 1960 als aktive Gemeinde geschlossen wurde. Die Shakers, eine christliche Sekte - so benannt nach dem zitternden Zittern ihrer Anhänger, die während ekstatischer Gottesdienste ausgestellt wurden - wanderte 1774 von England nach Amerika aus. Der Glaube an das Zölibat, das Zusammenleben, die Gleichstellung der Geschlechter und die Hingabe zur Handarbeit bestimmten die Bewegung. Zu ihrer Blütezeit in den 1830er Jahren lebten rund 300 Shaker in Hancock, wo sie elegante Möbel, landwirtschaftliche Geräte und Haushaltsgegenstände herstellten. Obwohl sich die Shaker der fundamentalistischen Theologie verschrieben haben, benutzten sie "die beste verfügbare Technologie und das ausgefeilteste Marketing", sagt Todd Burdick, Bildungsdirektor bei Hancock, als er Besucher durch eine Sammlung von 22.000 Objekten in 20 historischen Gebäuden führt.
Innerhalb weniger Jahre nach der Veröffentlichung von Moby-Dick begann die Freundschaft zwischen Melville und Hawthorne zu schwinden. Vielleicht war das gegensätzliche Schicksal der beiden zumindest teilweise schuld. Hawthornes großartiges Werk, The Scarlet Letter, erschien 1850 und verkaufte in den ersten zehn Tagen mehr Exemplare als Moby-Dick in drei Jahren. Melvilles Roman wurde erst in den 1920er Jahren, drei Jahrzehnte nach dem Tod des Autors im Jahr 1891, als amerikanischer Ausdruck des Genies anerkannt. Melville kehrte 1863 nach New York City zurück und nahm eine Stelle als Zollinspektor an.
Als die junge Edith Wharton in den 1880er Jahren als Schriftstellerin veröffentlicht wurde, war Melville fast völlig im Dunkeln. sie würde später gestehen, dass sie "nie seinen Namen gehört oder eines seiner Bücher gesehen hat". Wharton vollendete ihr Meisterwerk, The House of Mirth (1905), in ihrem üppigen, 113 Morgen großen Anwesen in Berkshires, The Mount, in Lenox, nur etwa ein Dutzend Meilen südlich von Arrowhead. Die unerschütterliche Darstellung von Heuchelei und sozialem Klettern im reichen New York City im späten 19. Jahrhundert brachte sie in das Pantheon großer amerikanischer Romanciers, und das Buch brach zu dieser Zeit alle Verkaufsrekorde. "Es war der Da Vinci-Kodex dieser Ära", sagt Stephanie Copeland, Präsidentin von The Mount Estate & Gardens, heute eine der wichtigsten Touristenattraktionen in den Berkshires.
Wharton, die in den oberen Schichten der Gilded Age-Gesellschaft lebte, beschrieb diese Welt mit einem sauren Stift und beklagte sich, dass sie in Boston als "zu modisch, um intelligent zu sein" galt, während sie in New York, ihrem Hauptwohnsitz, lebte "zu intelligent, um in Mode zu sein." Sie entließ Newport, Rhode Island, den Lieblingsort der Reichen im Sommer, als einen von Status besessenen Ort. Im Gegensatz dazu vermittelte The Mount, wie Wharton es in ihrer Autobiografie A Backward Glance aus dem Jahr 1934 beschrieb, "Sorgen und Freuden des Landes, lange, glückliche Fahrten und Fahrten durch die bewaldeten Gassen dieser reizvollsten Region, die Kameradschaft einiger lieber Freunde und der Freiheit von unbedeutenden Verpflichtungen, die notwendig waren, wenn ich weiter schreiben wollte. "
Die ständige Aufmerksamkeit für The Mount, seine Gärten und Wälder nahm ebenso viel Zeit in Anspruch wie für ihre Romane. "Sie hat ihre Bekannten, einschließlich der Vanderbilts, dafür bestraft, dass sie Landhäuser gebaut haben, die an englische Schlösser erinnern, die in einer Umgebung in Neuengland niedergerissen wurden", sagt Copeland. Ihre Newport-Cottages sollten Whartons Meinung nach Ehrfurcht und Neid wecken, sobald die Herrenhäuser in Sichtweite waren, eine Meile oder mehr von ihren Eingängen entfernt. The Mount betonte andererseits Whartons Beharren auf Diskretion und Privatsphäre; Das Anwesen liegt versteckt hinter einer halben Meile Zuckerahorn. Die Residenz mit weißem Stuck im britisch-georgianischen Stil kombiniert auch Aspekte der italienischen und französischen Architektur. Sein größtenteils schmuckloser Vorplatz ist mit Kies bedeckt.
Von Bäumen beschattete Rasenflächen führen hinunter zu einem italienischen Garten mit einer steinernen Pergola an einem Ende und einem englischen Garten, der in mehrjährigen Beeten und mit Kräutern bepflanzt ist. "Ich bin erstaunt über den Erfolg meiner Bemühungen", schrieb Wharton 1907 an ihren Geliebten Morton Fullerton. übertrifft das Geburtshaus bei weitem. "
Nachdem Wharton 1902 in den Mount gezogen war, lebte er dort fast ein Jahrzehnt. Ihre Routine bestand darin, im Morgengrauen in einem Schlafzimmer mit Blick auf den Wald zum Laurel Lake aufzuwachen und bis 11 Uhr morgens im Bett zu bleiben und wütend zu schreiben, damit Seiten auf den Teppich fallen und später von ihrer Sekretärin eingesammelt werden konnten. Nachmittage und Abende waren für intime Mahlzeiten und Zusammenkünfte gedacht, die auf höchstens sechs Gäste begrenzt waren und für ein paar Tage oder ein langes Sommerwochenende eingeladen waren. Henry James beschrieb 1904 einen Aufenthalt auf dem Berg und erklärte sich als "sehr glücklich hier, umgeben von jeder Lieblichkeit der Natur und jedem Luxus der Kunst und behandelt mit einem Wohlwollen, das mir Tränen in die Augen treibt."
Sieben Jahre später endete die Idylle der Berkshires für Wharton. Ihre Ehe mit dem gutaussehenden, aber groben Naturmenschen Edward Robbins Wharton - »Lieber Teddy«, wie sie ihn immer nannte - war 1911 zu Ende gegangen. Auch die Affäre mit Fullerton. Wharton zog nach Europa und arrangierte den Verkauf von The Mount. Das Gebäude und der Besitz verfielen bis etwa 1980, als eine gemeinnützige Organisation, Edith Wharton Restoration, begann, das Haus und die Gärten wiederzubeleben - ein Prozess, der erst kurz vor dem Abschluss stand. Der Berg ist von April bis Oktober geöffnet.
Als Wharton 1937 im Alter von 75 Jahren starb, vollzog sich kaum zwei Meilen westlich ihres ehemaligen Anwesens eine bedeutsame Umgestaltung. Im selben Jahr hatte die Familie Tappan, Nachfahren wohlhabender Bostoner Kaufleute und Abolitionisten, ihr 210 Hektar großes Anwesen in Tanglewood in Lenox dem Boston Symphony Orchestra (BSO) für Sommeraufführungen übergeben. Der Name ist eine Hommage an Hawthornes Tanglewood Tales, eine Kurzgeschichtensammlung aus dem Jahr 1853. (Das kleine Lenox-Cottage, in dem der Schriftsteller schrieb, dass sich die Arbeit auf dem Grundstück befindet.)
Im Jahr 1938 weihte Tanglewood seinen Outdoor-Konzertsaal ein, den 5.100-Sitz-Schuppen. Im Open-Sided-Shed können jährlich 150.000 Musikliebhaber klassische Darbietungen genießen, auch wenn es regnet. An klaren Nachmittagen und Abenden versammeln sich Tausende auf dem großen Rasen vor dem Schuppen, um ein Picknick zu veranstalten und kostenlos Konzerte zu hören. In der Seiji Ozawa Hall mit 1.200 Plätzen, die 1994 als Teil des Leonard Bernstein Campus auf 84 Hektar, die 1986 erworben wurden, eröffnet wurde, werden viele zusätzliche Vorstellungen aufgeführt.
Heute zieht eine Sommersaison mit Tanglewood-Konzerten 350.000 Besucher an. An einem überfüllten Freitagabend im vergangenen Juli trat der BSO-Dirigent James Levine zum ersten Mal in der Öffentlichkeit auf, seit er sich vier Monate zuvor in Boston bei einem Sturz auf der Bühne die Schulter verletzt hatte. Die Menge begrüßte den Abschluss von Beethovens Neunter Symphonie; Auch die Kritiker waren begeistert. "Mr. Levine kann gut mit den Armen winken, danke", schrieb Bernard Holland in der New York Times .
Am Morgen nach der Aufführung analysierte Anthony Fogg, der künstlerische Administrator von BSO, die Elemente, die Tanglewood von anderen Sommermusikfestivals unterscheiden, insbesondere in Europa, wo Aufführungen dieser Art begannen. "In Salzburg oder Luzern treten jeden Abend verschiedene Ensembles auf", sagt Fogg. "Hier ist das BSO während des gesamten Festivals zu Hause, und die Musiker, das Support-Personal und ihre Familien ziehen für eine gewisse Zeit in die Berkshires." Fogg schätzt, dass Tanglewood während des achtwöchigen Aufführungszeitraums rund 1.600 "Events" anberaumt hat, einschließlich Proben und Aufführungen.
Seit seiner Gründung in den 1930er Jahren zog Tanglewood eine gut betuchte Sommermenge an, auch als die nördlichen Berkshires in den wirtschaftlichen Verfall gerieten. Der Nordwesten von Massachusetts, einst die Wiege der industriellen Revolution, erlebte den Niedergang seiner Fabriken angesichts der Konkurrenz, zuerst von Textilherstellern im amerikanischen Süden und dann aus dem Ausland. Heute jedoch erholen sich die nördlichen Berkshires dank des 250.000 Quadratmeter großen MASS MoCA seit 1999 zu einem der größten Kunstausstellungsorte der Welt.
Das Museum ist von seinen industriellen Wurzeln geprägt. In den Gebäuden aus dem 19. Jahrhundert, die zuletzt 1985 von einem Hersteller von Elektrokomponenten bewohnt wurden, wurden Ziegelsteine, abblätternde Farbe, abgebrochene Säulen und fleckige Fußböden ausgestellt. "Zeitgenössische Kunst wurde größer und neuer Yorker Immobilien wurden zu teuer ", sagt Katherine Myers, Leiterin der Öffentlichkeitsarbeit von MASS MoCA. "Es hat also Sinn gemacht, in dieser alten Fabrik ein Museum einzurichten." Das Angebot dieses Sommers beinhaltet eine Feier der niederländischen Kunst und Kultur. eine Werkübersicht des amerikanischen Konzeptkünstlers Spencer Finch und eine Ausstellung, die die miteinander verknüpften Visionen von Künstlern, Wissenschaftlern, Spiritualisten und Verschwörungstheoretikern untersucht.
Kunstrealisten ziehen es möglicherweise vor, in die südlichen Berkshires zurückzukehren, um einen Blick in die beruhigende Welt von Norman Rockwell (1894-1978) zu werfen, dem Künstler und Illustrator, der für seine Erinnerungen an die Kleinstadt Amerika berühmt ist. (Er ist vielleicht am besten bekannt für die 322 Saturday Evening Post- Cover, die er von 1916 bis 1963 ausführte.) Der in New York geborene Rockwell lebte 24 Jahre im nördlichen Vorort von New Rochelle, damals ein Zentrum für Illustratoren und Texter von Zeitschriften.
1953 zog er nach Stockbridge (2.250 Einwohner), fünf Meilen südlich von Lenox. Stockbridge mit seiner Hauptstraße, dem Friseursalon, dem Abschlussball der Highschool, der Schwimmhalle und dem sonntäglichen Gottesdienst schien die Welt zu veranschaulichen, die Rockwells Werke inspirierte. "Die Gemeinplätze Amerikas sind für mich das reichste Thema in der Kunst", schrieb der Künstler im Jahr 1936. "Jungen fliegen auf freien Grundstücken herum, kleine Mädchen spielen auf der Vordertreppe einen Wagenheber, alte Männer stapfen in der Dämmerung nach Hause, Regenschirme in der Hand." .die Dinge, die wir unser ganzes Leben gesehen und übersehen haben. "
Ein Großteil seiner Arbeit - 678 Gemälde und Zeichnungen - hängt heute im Norman Rockwell Museum am westlichen Stadtrand von Stockbridge. Das Gebäude wurde aus Holz, Schiefer und Feldstein erbaut und 1993 eröffnet. Es erinnert an ein Rathaus in Neuengland. es zieht jährlich rund 165.000 Besucher an. An dem Tag, an dem ich auftauchte, wanderten ganze Familien, von Großeltern bis Kleinkindern, durch die Galerien - Kinder, die auf die Schultern ihrer Väter gehisst wurden; ein älterer Mann, der sich auf seinen Spazierstock stützte, während er aufmerksam auf das Porträt eines jungen Mädchens starrte, das vielleicht zum ersten Mal Make-up auftrug; Händchenhalten eines Paares mittleren Alters vor einer Arbeit mit dem Titel Marriage License (1955).
Das Gemälde zeigt ein junges Paar, das am Ende seines Arbeitstages einen Heiratsantrag beim Rathaus von Stockbridge gestellt hat. "Man bekommt diesen wunderbaren emotionalen Kontrast, der Rockwell so sehr interessiert - die Begeisterung des jungen Paares gepaart mit der Apathie des Angestellten", sagt Stephanie Plunkett, die Museumskuratorin. Die werdende Braut steht auf Zehenspitzen an der Theke, um Heiratsurkunden zu unterschreiben. Der Angestellte, der bereits seine Galoschen angezogen hat, greift nach seinem Regenmantel und Regenschirm.
Rockwell wusste natürlich, dass die echte Stockbridge anspruchsvoller war als die Stadt, die er darstellte, und deren Bürger er als Vorbilder verwendete. Als er in den 1950er Jahren dorthin zog, zog Tanglewood ein großes Publikum von Musikliebhabern an, während in Becket, nur 16 km nordöstlich, Jacob's Pillow liegt, die 160 Hektar große Farm, auf der sich heute das renommierte Tanzzentrum befindet .
Fast ein Jahrhundert zuvor waren Künstler in den Berkshires eher von der Natur als von der von Rockwell dokumentierten Kleinstadtgesellschaft inspiriert worden. In seiner Kurzgeschichte von 1856, "The Piazza", beschrieb Melville die Aussicht im Sommer von seiner Veranda in Arrowhead als eine, die während der gesamten Saison Landschaftsmaler anzog. "Das Umland war ein solches Bild, dass in der Beerenzeit kein Junge Hügel besteigte oder das Tal durchquerte, ohne auf Staffeleien zu stoßen, die in jeder Ecke gepflanzt waren, und sonnengebrannte Maler, die dort malten", schrieb er. Viele dieser Künstler waren Anwohner, darunter auch Amateure. Sie hätten sich keinen Moment als bessere Motive für ihre Leinwände vorgestellt als Mount Greylock oder Monument Mountain.
Der in New York lebende Schriftsteller Jonathan Kandell berichtet regelmäßig über Kultur und Geschichte. Der Fotograf Michael Christopher Brown lebt in Brooklyn, New York.
