https://frosthead.com

Was der Große Gatsby über das Jazz-Zeitalter richtig verstanden hat

Verwandte Inhalte

  • Der Songwriter Irving Berlins interreligiöse Ehe verursachte Klatsch und Tratsch der 1920er Jahre

Zelda Sayre Fitzgerald und F. Scott Fitzgerald von Harrison Fisher, 1927; Conté-Buntstift auf Karton; National Portrait Gallery, Smithsonian Institution; Geschenk von Fitzgeralds Tochter, Mrs. Scottie Smith

Amy Henderson, Kuratorin der National Portrait Gallery, schreibt über alle Dinge der Popkultur. Ihr letzter Beitrag befasste sich mit technologischen Revolutionen.

Als jemand, der Pailletten und Federn liebt, bin ich voller Vorfreude auf das, was die New York Times "einen überaus erfreulichen Film" genannt hat, Baz Lurhmanns neue Filmversion von The Great Gatsby. Mag ich Leo DiCaprio als Gatsby? Wird Jay-Zs Musik den ausgefallenen Geist von High Flapperdom vermitteln?

F. Scott Fitzgerald wird die Prägung des Ausdrucks "The Jazz Age" im Titel seiner 1922 erschienenen Sammlung von Kurzgeschichten " Tales of the Jazz Age" zugeschrieben . In seinen frühen Romanen This Side of Paradise (1920) und The Beautiful and the Damned (1922) sowie in einer weiteren Sammlung von Kurzgeschichten, Flappers and Philosophers (1920), wurde er zu seinem sprudelnden Chronisten. The Great Gatsby wurde 1925 veröffentlicht und war der Inbegriff dieser Periode seiner Arbeit. Er erinnerte an die Romantik und den Reiz seines „Jazz-Zeitalters“, das mit dem Ende des Ersten Weltkriegs, dem Aufkommen des Frauenwahlrechts und der Prohibition begann und kollabierte mit dem Großen Unfall von 1929 - Jahren voller Wannen-Gin und Aufruhr der Generationen. Wie Cole Porter schrieb: "In alten Zeiten wurde ein Blick auf Strümpfe als etwas Schockierendes angesehen. Aber jetzt weiß Gott, alles geht." kam der Charleston. Alles bewegte sich: Autos, Flugzeuge, sogar bewegte Bilder. Die Haare waren geschaukelt, und Zigaretten waren die neue Diät-Modeerscheinung.

Gloria Swanson von Nickolas Muray, c. 1920 (gedruckt 1978) (c) Mit freundlicher Genehmigung
Nickolas Muray Fotoarchiv; Silbergelatineabzug; Nationales Porträt
Galerie, Smithsonian Institution

Laut seinem Biographen Arthur Mizener schrieb Fitzgerald 1922 an seinen Agenten Maxwell Perkins: „Ich möchte etwas Neues schreiben . . . etwas Außergewöhnliches, Schönes und Einfaches. “Wie heute wurde Neuheit durch Innovation befeuert, und Technologie veränderte den Alltag. Ähnlich wie Social Media und iPhone unsere heutige Kultur prägen, brachen die zwanziger Jahre mit der revolutionären Wirkung von Stummfilmen, Radio und Aufzeichnungen aus. Neue Stars erfüllten die Medienlandschaft, von Rudolph Valentino und Gloria Swanson bis hin zu Paul Whiteman und den Gershwins. Promi-Kultur blühte und Glamour war in.

Paul Whiteman in "King of Jazz" von Joseph Grant, 1930; Tusche und
Bleistift auf Papier; National Portrait Gallery, Smithsonian Institution; Geschenk
von Carol Grubb und Jennifer Grant Castrup

Begleitet von seiner Frau Zelda, der Verkörperung seiner idealen Prallplatte, war Fitzgerald vom Glanz und Glamour der Epoche fasziniert. Seine Geschichte „Der Diamant so groß wie das Ritz“, gab er zu, wurde „in der vertrauten Stimmung geschrieben, die von einem perfekten Verlangen nach Luxus geprägt ist.“ Zu der Zeit, als er Gatsby schrieb , waren seine Geldschwärme geradezu lyrisch: als er Daisys Charme beschrieb Gatsby sagt: "Ihre Stimme ist voller Geld", und der Erzähler Nick erklärt: "Das war es. Ich hatte es noch nie verstanden. Es war voller Geld - das war der unerschöpfliche Zauber, der in ihm aufstieg und niederging, der Dschungel davon, das Lied der Becken davon. “

Fitzgerald erkennt die dunkle Seite des Geldes an, als Nick Tom und Daisy beschreibt: „Sie waren sorglose Menschen - sie haben Dinge zerschlagen. . .und zog sich dann in ihr Geld zurück. . Und lassen Sie andere Leute das Chaos beseitigen, das sie angerichtet haben. «Aber sein Held Gatsby ist ein Romantiker. Er war ein selbst gemachter Mann (sein Geld stammte aus Raubkopien), und Illusionen waren für sein Weltbild von entscheidender Bedeutung. Fitzgerald beschrieb Gatsbys Fähigkeit zu träumen einmal als „die ganze Last dieses Romans - den Verlust jener Illusionen, die der Welt eine solche Farbe verleihen, so dass es Ihnen egal ist, ob Dinge wahr oder falsch sind, solange sie an der magischen Herrlichkeit teilhaben . "

Rudolph Valentino von Johan Hagemeyer, c. 1921; Silbergelatineabzug;
National Portrait Gallery, Smithsonian Institution; Alan und Lois Fern
Akquisitionsfonds

Gatsby sieht Geld als Mittel zur Erfüllung seines „unbestechlichen Traums“. Als Nick ihm sagt: „Du kannst die Vergangenheit nicht wiederholen“, ist Gatsby ungläubig: „Kannst du die Vergangenheit nicht wiederholen? Warum kannst du das? “(Grünes Licht am Ende des Docks:„ Also schlagen wir weiter, Boote gegen den Strom, unaufhörlich in die Zeit zurückgetragen. “) Wie Kritiker David Denby kürzlich in seiner New Yorker Rezension des Luhrmann-Film: "Jay Gatsby 'entsprang seiner platonischen Vorstellung von sich selbst' und seine überschwänglichen Ambitionen und seine plötzliche Tragödie haben sich mit der Geschichte Amerikas verschmolzen, in ihrer Selbsterschaffung und ihren Misserfolgen."

Es war der amerikanische Traum auf einem Amoklauf. Fitzgerald beendet Gatsby mit seiner traumhaften Vision des Jazz-Zeitalters: „Die orgastische Zukunft, die uns Jahr für Jahr bevorsteht. Es ist uns damals entgangen, aber das ist egal - morgen werden wir schneller laufen, unsere Arme weiter ausstrecken. . . Und eines schönen Morgens ... «

Was der Große Gatsby über das Jazz-Zeitalter richtig verstanden hat