Die meisten Oscar-Verleihungen sind sinnvoll, auch wenn die Moderatoren jedes Jahr während der Zeremonie erklären müssen, was Sound Mixing ist. (Die Akademie der Künste und Wissenschaften für Spielfilme, die seit 1931 wissenschaftliche und technische Preise vergibt, hat diesen potenziell verwirrenden Bereich vor langer Zeit von der Fernsehsendung getrennt.) In den Kategorien für ausländische Filme und Dokumentarfilme können Überraschungen auftauchen, ansonsten jedoch die Nominierungen scheinen aus einem kleinen Pool von ziemlich erkennbaren Titeln zu stammen.
Mit Ausnahme von Kurzfilmen, die in drei verschiedenen Kategorien ausgezeichnet wurden: Bester animierter Kurzfilm, Bester Live-Action-Kurzfilm und Dokumentarfilm. Dies sind die wahren Schattenseiten der Oscar-Verleihung, Filme, die kaum jemand gesehen hat, weil sie in so wenigen Veranstaltungsorten gezeigt werden. ShortsHD hat vor kurzem damit begonnen, Kinoveröffentlichungen für die Kurznominierten über das Programm The Oscar® Nominated Short Films zu arrangieren. Im vergangenen Jahr wurden mehr als 1, 3 Millionen US-Dollar eingespielt. Die diesjährige Ausgabe von Magnolia Pictures läuft ab dem 10. Februar in über 200 Kinos. Die Filme sind ab dem 21. Februar auch bei iTunes erhältlich.
In den Anfängen des Kinos waren alle Filme Kurzfilme. Tatsächlich bestanden die ersten Filme aus einer Einstellung, die 60 Sekunden oder weniger dauerte. Mit zunehmender Reife wurden die Filme länger. Die ersten Blockbuster A Trip to the Moon und The Great Train Robbery dauerten 14 bzw. 12 Minuten. Da die Titel zu Fuß verkauft wurden, wählten die Aussteller eine Abkürzung mit ein oder zwei Rollen.
Die Produktion stammt noch aus A Time Out of War, einer Oscar-Preisträger-Short von 1954. Mit freundlicher Genehmigung von Terry Sanders.
Eine Rolle bestand aus 1000 Fuß Film, ungefähr zehn Minuten. Spielfilme in der Stummfilm-Ära liefen mit Ausnahme epischer Produktionen zwischen sechs und acht Walzen. Filmemacher und Studios tendierten zu größeren und längeren Filmen, aber Kurzfilme blieben ein wichtiger Teil der Branche.
Erstens waren Shorts offensichtlich billiger als Features. Alles vom Casting bis zur Verarbeitung kostet bei Kurzfilmen weniger. Zweitens waren Shorts eine Art kleine Liga für die Branche, eine Möglichkeit, Talente zu testen und zu schulen, bevor sie zu Features aufgestockt wurden. In den letzten Jahren haben Filmhochschulen, die Werbung und die Musikvideobranche diese Rolle übernommen, die alle eine stetige Versorgung mit Schriftstellern, Regisseuren, Kameramännern und Schauspielern gewährleisten. Drittens waren Shorts eine Möglichkeit, Zuschauern wie Technicolor, 3-D und IMAX neue Technologien vorzustellen.
Das erklärt immer noch nicht, warum Shorts beim Publikum so beliebt sind. In ihrer Blütezeit konnten Kurzkomödien und Zeichentrickfilme die von ihnen unterstützten Hauptattraktionen übertreffen. Die Kinos machten Werbung für Laurel & Hardy- oder Popeye-Shorts, um die Zuschauer anzulocken, und einige Kinos zeigten nur kurze Motive.
Bis in die 1950er-Jahre gehörten neben Trailern, Wochenschau und Zeichentrickfilmen auch Kurzfilme zum erwarteten Bestandteil eines Theaterprogramms. Sie behandelten eine breite Palette von Themen, von MGMs „Crime Does Not Pay“ -Serie und patriotischen Filmen von Warner Bros. bis zu Naturfilmen, die von Walt Disney veröffentlicht wurden. Algonquin Round Table mit Robert Benchley machte lustige Shorts wie The Sex Life of a Polyp . Die Regierung half, politische Filme wie die Tschechoslowakei von 1918 bis 1968 zu sponsern. Shorts bot experimentellen Künstlern wie Stan Brakhage und Robert Breer Gelegenheit dazu. Und wer liebt Cartoons nicht?
Wir sind mit den heutigen, von den Oscar-Nominierten nominierten Kurzfilmen möglicherweise nicht so vertraut wie das Publikum in den 1930er Jahren, als Hal Roach, Pete Smith, die drei Handlanger und Our Gang bekannte Namen waren. Aber in gewisser Hinsicht sind Shorts genauso beliebt wie immer. Wir nennen sie einfach keine Shorts mehr.
Die einzige gefilmte Darbietung von Sängerin Bessie Smith ist der St. Louis Blues von 1929.
Stellen Sie sich einen Kurzfilm oder eine Wochenschau als zehn- oder zwanzigminütige Unterhaltungseinheit vor. Die heutigen Netzwerknachrichtensendungen und Sitcoms (ohne Werbung) dauern ungefähr 22 Minuten. Ein durchschnittliches Talkshow-Segment dauert sieben bis zehn Minuten, die Länge der meisten Cartoons. 60-Minuten- Segmente sind unterschiedlich lang, in der Regel jedoch kürzer als 20 Minuten.
Grundsätzlich setzt sich das Fernsehprogramm aus Kurz- und Langfilmen zusammen. (Im Moment ist es mir unangenehm, Dokumentarfilme mit Reality-Shows gleichzusetzen.) Und indem die Sendungen alle sieben bis zehn Minuten mit Werbespots unterbrochen werden, geben die Sender den Zuschauern das Äquivalent von Ein-Rollen-Kurzfilmen.
TV-Programme kopieren sogar die Programme der Kinos: eine Wochenschau, eine kurze, entweder humorvolle oder lehrreiche, dann die große Funktion. Oder im Fernsehen eine Nachrichtensendung, eine Sitcom, dann The Good Wife .
Ich würde sogar argumentieren, dass Fernsehwerbung als Shorts gesehen werden kann. Meistens schlecht gemachte und unglaublich nervige Shorts, aber wir können nicht leugnen, dass einige Werbekampagnen über die Jahre hinweg clever und gut gemacht waren. Big-Ticket-Shows wie der Super Bowl und die Oscar-Verleihung sind mittlerweile Schaukästen für Werbespots, wie diese Honda-Anzeige, die Ferris Buellers Day Off aktualisiert.
Nächste Woche hoffe ich, mehr über die diesjährigen Short-Nominierungen zu erfahren.
