Vor ein paar Monaten stellte sich heraus, dass eine New Yorkerin auf dem Weg zu einer Tasse Kaffee eine große bunte Leinwand aus einem Müllhaufen zog. Vier Jahre lang hängte sie es an die Wand ihres Wohnzimmers, ohne zu ahnen, dass es sich um ein berühmtes Gemälde von Rufino Tamayo handelte, das etwa 1 Million Dollar wert war.
Ebenso hat eine österreichische Frau, die in den Müll ihres kürzlich verstorbenen Nachbarn getaucht ist, ein reich verziertes Kruzifix gefunden. Die Familie des Nachbarn gab ihr die Erlaubnis, es zu haben und sie nahm es mit nach Hause, wo sie es bis zu diesem Sommer unter ihrer Couch aufbewahrte. Als sie das Stück von einer Kuratorin in einem nahe gelegenen Museum bewerten ließ, stellte sie fest, dass es sich bei der Statue um ein 800 Jahre altes Kruzifix aus der Limoges-Passion handelte, das die Nazis im Zweiten Weltkrieg gestohlen hatten.
Während eines Interviews mit dem abstrakten Maler Sean Scully tauchte dieses Thema auf - die Anfälligkeit der Kunst, weggeworfen, vergessen, verlegt oder in einigen Fällen zerstört zu werden. Scully antwortete, dass es unvermeidlich ist, dass Werke verloren gehen. Der Kampf gegen die Geschichte ist ein verlorenes Spiel. Dinge werden mit Kunstwerken geschehen, auf die niemand Einfluss hat.
Seine Antwort darauf war ziemlich darwinistisch - machen Sie mehr. Durch die Verbreitung von Werken hat ein Künstler eine bessere Chance, seine Kunst am Leben zu erhalten. Das ist einer der Gründe, warum Scully sich so sehr für das Drucken einsetzt. Er kann Drucke in Stapeln erstellen, die für ihn als Künstler immer noch wertvoll und für den Betrachter sehr interessant sind, aber auch in Zahlen, die hoffentlich den Test der Zeit bestehen.
Fotonachweis: Sean Scullys Barcelona-Tag, 2005 (Smithsonian American Art Museum)
