Wenn Sie in den kommenden Wochen in Los Angeles unterwegs sind, sollten Sie sich nicht von den zweikanaligen digitalen Tandem-Werbetafeln ablenken lassen, die im Herzen des Sunset Boulevard aufgetaucht sind. Als erste ihrer Art durchlaufen die abstrakten digitalen Gemälde eine Reihe eindringlicher Virtual-Reality-Zeichnungen. Wenn Sie lange genug bleiben, sehen Sie Türme mit durchscheinender Farbe oder sehen, wie gezackte Kanten von Metallscherben durch den Raum schweben. Die Virtual-Reality-Plakate, die sich zwischen Unternehmen befinden und Fußgänger überragen, sollen provozieren und den Betrachter aus dem Alltag herausfordern.
Die Installation, die erste öffentliche Kunstausstellung der in Los Angeles lebenden Künstlerin Nancy Baker Cahill, ist Teil der Initiative der Innovation Foundation, Kunst mit ortsspezifischen Kulturen, Wandgemälden im Freien, digitalen Werbetafeln und anderen Projekten in den öffentlichen Raum zu bringen. Cahills Experiment, virtuelle Realität in öffentliche Kunst umzuwandeln, ist laut einer Pressemitteilung möglicherweise auch eine Premiere dieser Art. Die Arbeit, die im Januar debütierte, wird bis zum 28. Februar fortgesetzt.
In der Erklärung ihrer Künstlerin erklärt Cahill, dass sie daran interessiert ist, mithilfe der virtuellen Realität die Beziehungen des Menschen zu seinem Körper zu erkunden. und die Kunstinstallation Sunset Boulevard, in der sechs ihrer eigens für die Ausstellung erstellten animierten Zeichnungen zu sehen sind, kann als ihre Reflexion über den Körper als ein ungeklärter Wettbewerb zwischen Stärke, Unbehagen und Bestimmtheit angesehen werden.
Cahill, die am Williams College ausgebildet wurde, begann, neue „Pinsel“ für ihre Kunst zu hacken und zu entwickeln, nachdem sie feststellte, dass die Werkzeuge, die sie hatte, den Ideen in ihrem Kopf keine Form geben konnten. eine Multimedia-Installation, die den negativen Raum von Airbrush-Objekten einbezieht, und "Manifesto No. 9", das mit der Idee des zweidimensionalen Raums spielt. Die Installation auf dem 8410 Sunset Boulevard baut weiterhin auf ihrer Arbeit auf und verwendet eindringliche digitale Animationen, um die Grenzen zwischen virtueller Realität und dem täglichen Leben in der Stadt zu verwischen.
Die Werbetafeln selbst spiegeln auch einen Fortschritt für die virtuelle Realität in der Kunst wider. Über alle Disziplinen hinweg ist der Aufstieg der Form in den letzten Jahren explodiert. Musiker haben die virtuelle Realität genutzt, um Performances zu verbessern und um das entfernte Publikum mit Performances zu versorgen. In ähnlicher Weise versuchen Museen, die Erfahrung der Erkundung ihrer Räume zu verändern oder virtuelle Räume zu schaffen, in denen ihre Sammlungen ausgestellt werden. Sogar die trendige Social-Media-Plattform Snapchat hat sich im vergangenen Jahr durch die Präsentation virtueller öffentlicher Kunst einen Namen gemacht.
Das Medium bietet mit Sicherheit einen neuen Raum für kreativen Ausdruck, wie zumindest Science-Fiction lange vorhergesagt hat - nehmen Sie einfach die immersive Werbung, die in Geschichten wie Blade Runner zu sehen ist . Kommerziell ist die Technologie zur Erstellung von Virtual-Reality-Werbetafeln nun realisierbar. Der Raum wurde bereits von Werbefirmen genutzt, die versuchen, ihre Produkte hervorzuheben. Aber mit öffentlichen Kunstinstallationen wie Cahills demonstriert das Medium das enorme Potenzial, das es auch Künstlern bieten kann, um ein Publikum zu provozieren und zu binden.
Anmerkung der Redaktion, 19.01.18: Diese Geschichte wurde aktualisiert, um zu reflektieren, dass der Künstler mit virtueller Realität und nicht mit erweiterter Realität gearbeitet hat, um die auf den Werbetafeln gezeigten Zeichnungen zu erstellen.
(Nancy Baker Cahill) 
(Nancy Baker Cahill) 
(Nancy Baker Cahill) 
(Nancy Baker Cahill) 
(Nancy Baker Cahill) 
(Nancy Baker Cahill)
