Stillleben-Explosionen

Zwischen 2006 und 2008 schuf der in Israel geborene Künstler Ori Gersht traditionelle Stillleben-Arrangements mit echten Früchten oder Blumen - und sprengte sie dann buchstäblich in die Luft und hielt alles auf Video fest. Sein Film Granatapfel wird im Black Box Theater des Hirshhorn Museums gezeigt. Gersht sprach mit dem Joseph Caputo des Magazins.

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Was macht Zerstörung so zwingend?
Gewalt kann sehr grotesk und auch sehr attraktiv sein. Was mich interessiert, ist, wie die beiden - Schönheit und Gewalt - Seite an Seite leben und wie Momente fast gleichzeitig erzeugt und gelöscht werden können. Zerstörung ist schmerzhaft, aber manchmal kann es sehr kathartisch sein.

Denken Sie also, dass Zerstörung interessanter ist als Schöpfung?
Eins kann nicht ohne das andere existieren. Dieser Existenzkreis besteht aus beiden. Denken Sie an die blutige Geschichte Europas: Es gab ein großes Streben nach Hochkultur, doch genau diese Kultur war von Brutalität und Barbarei geprägt.

Ist Ihre Arbeit ein Kommentar zu der Gewalt, die wir in der Welt um uns herum sehen?
Meine Arbeit ist nicht so sehr ein direkter Kommentar, sondern eine unbegrenzte Beobachtung der Absurditäten um uns herum. Ich denke an Szenarien, in denen es an einem Ort einen sehr blutigen Krieg gibt, während an einem anderen Ort Menschen einen komfortablen, dekadenten Lebensstil führen. Ich bin fasziniert von dieser Art von Parallelität und davon, wie man sich manchmal ineinander verwebt.

Welche anderen Wege gehen Ihre Arbeiten über das traditionelle Stillleben hinaus?
Ich nehme Ereignisse auf, die mit einer Geschwindigkeit von 1.600 Bildern pro Sekunde stattfinden. Momente, die für den Verstand zu schnell sind, um sie zu verarbeiten. Der Film wurde mit einer HD-Digitalkamera aufgenommen, sodass das Filmmaterial keine Materialität aufweist - es wird als Daten auf eine Festplatte übertragen. Es ist sehr wichtig, dass ich im Ergebnis meines Films diese Ungläubigkeit spüre, bei der der Betrachter getäuscht wird, für einen kurzen Moment zu denken, dass es sich bei dem, was er sieht, um ein Gemälde handelt.

Warum hast du einen Granatapfel zum Schießen ausgewählt?
Die Referenz in diesem Fall ist ein Juan Cotán-Gemälde ["Quitte, Kohl, Melone und Gurke", 1602], aber ich entschied mich, einen Granatapfel [anstelle einer Quitte] zu verwenden. Ich denke, dass es mit der visuellen Vorstellungskraft des Granatapfels zu tun hat, wie er blutet, wie diese Multisamen durch den Rahmen sprühen. Ich vermute im Nachhinein, dass es auch die Beziehung ist, die der Granatapfel zu einer Granate hat. Aber die Wahl ist nicht sehr rational, wissen Sie, sitzen und denken, dass dies dies oder jenes bedeutet. Ich kann sagen, dass sich das Bild präsentiert hat und ich bin ihm gefolgt.

Wie sonst ist Granatapfel eine Wendung in Juan Cotans Arbeit?
Ich interessierte mich für das statische Bild des Juan Cotán-Gemäldes in Bezug auf das, was Harold Edgerton in den 50er Jahren am MIT tat, als es ihm gelang, die Hochgeschwindigkeitsbewegung auf dem Foto der Kugel einzufrieren, die durch einen Apfel geht. Ich nehme diese zwei polemischen Momente und versuche, einen Moment, der so schnell ist, einzufrieren und ihn als statisches Foto zu präsentieren. Also habe ich versucht, diese Extreme zu verhandeln.