Das Smithsonian-Archiv für amerikanische Kunst probiert etwas Neues aus: Die Ausstellung "Of the Moment: Ein Video-Sampler aus dem Archiv für amerikanische Kunst" wird an diesem Samstag im Donald W. Reynolds Center für amerikanische Kunst und Porträtkunst eröffnet. Es zeigt 16 Minuten lang selten gesehenes Video, in dem Künstler Künstler sind.
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"Ich denke, das Auffälligste ist, dass man wirklich ein Gefühl für ihre Persönlichkeiten bekommt, die in anderen Medien schwer zu vermitteln sind", sagt Megan McShea, eine Archivarin für audiovisuelle Medien und die erste Mitarbeiterin von Archives of American Art, die eingestellt wurde, um sich ausschließlich auf Klang und Musik zu konzentrieren Film in den Sammlungen. "Es macht Spaß, sich Videos der Künstler anzusehen, von denen Sie so viel gehört und gelesen haben."
Und das Filmmaterial hält Momente fest, die schrullig, süß oder explosiv sind. Der Performancekünstler Chris Burden erzählt, während er Teppanyaki-Ente kocht und vom Maler David Salle interviewt wird, die Geschichte eines Onkels, der auf seiner Hochzeitsreise von einem Stier befallen wurde (etwas ironisch angesichts der unglaublich gewalttätigen Dinge, die er in seinen Performances getan hat, wie sich selbst aufspießen ein VW-Bus). Der Maler Louis Bunch spricht in einem Clip aus dem öffentlich-rechtlichen Fernsehen von Portland, Oregon, über Improvisation, während er vor einer Live-Jazz-Band malt. Und Richard Serra wehrt sich bei einer Anhörung, in einem erfolglosen Versuch, die Entfernung seiner umstrittenen "Tilted Arc" -Skulptur von der Federal Plaza in New York City in einem Nachrichtensegment von 1985 zu verhindern.
Ein Großteil des Videos in den Archiven ist für seine Breite geschätzt, sagt McShea, der sich etwa 60 bis 70 Stunden Filmmaterial aus den Tausenden von Filmen in den Archiven ansah, um die 16 Minuten herauszufinden, die für die Ausstellung zusammengetragen wurden. Aber wer wird zwei Stunden in der Galerie sitzen, um es zu sehen?
"Wir haben versucht, Teile zu finden, die stark genug sind, um in einer Galerieumgebung zu arbeiten", sagt McShea. "Die Ausstellung ist Ausdruck eines neuen Interesses, diesen Aspekt unserer Arbeit hier zu fördern."
Die Ausstellung wird bis zum 27. Juli zu sehen sein.
