Nur wenige Künstler waren auf dem neuesten Stand, solange Laurie Anderson, die 63-jährige Musikerin, Schriftstellerin und Malerin, 1981 mit „O Superman“, einem eindringlichen Lied mit roboterhaften Obertönen, das sich wie eine Botschaft aus der Welt anfühlte, weithin bekannt wurde Zukunft. Anderson - der erste (und bislang einzige) Artist-in-Residence-Künstler der NASA im Jahr 2002 - hat im vergangenen Februar bei der Kulturolympiade 2010 in Vancouver ihre neue Multimedia-Show Delusion gezeigt . Der in New York lebende Schriftsteller Jamie Katz traf Anderson in ihrem Studio in Lower Manhattan.
Können Sie sich vorstellen, was wir im Jahr 2050 hören werden?
Hier ist meine Vorhersage. Wir sind es mittlerweile gewohnt, sehr einfache, stark komprimierte Musikdownloads mit sehr geringer Klangqualität durchzuführen. Auf einem MP3 hört man nichts vom Leben. Es wurde bis zur Unkenntlichkeit zerquetscht. Ich denke, die Leute werden wieder schönen Klang hören wollen, und wir werden in der Lage sein, fantastische Soundsysteme zu kreieren, entweder in den Häusern der Menschen oder einfach überall. Der Stereo-Sound, auf den wir uns heute verlassen - zwei Boxen, links und rechts - ist offensichtlich eine völlig ungenaue Darstellung der Art, wie wir hören. Unsere Ohren sind viel komplizierter. Ich denke, es wird wirklich erstaunliche akustische Räume geben, in denen man sich die Dinge anhören kann, und die Klangreplikation wird auch hyperrealistisch sein.
Was glauben Sie, was großartige Künstler tun könnten?
Sie haben Zugriff auf riesige Klangbibliotheken. Sogar jetzt kann ich auf fast jeden Sound zugreifen, der jemals gemacht wurde. Ich denke, die Idee der musikalischen Hieb- und Instrumentalbeherrschung wird immer noch vorhanden sein. Einige der fortgeschritteneren experimentellen Aufnahmen werden im ZKM, einem berühmten deutschen Zentrum für Kunst und technische Medien, gemacht. Ich ging dorthin, um über Ton zu reden. Er betrat einen riesigen Raum mit Hunderten riesiger deutscher Mikrofone. Und in der Mitte dieses Raumes saß ein Mann, der keine Kleidung trug, zitterte und Flöte spielte. Ich dachte, was ist los? Mikrofone waren in seiner Flöte. Er war ohne Kleidung, weil sie zu viel Lärm machten. Die Geräusche einer einzelnen Note waren erstaunlich. Es fühlte sich an, als wäre dein Kopf eine Scheune, und ein großer Wind wehte in einem Ohr und prallte an den Wänden entlang und verwandelte sich dann in eine Tonhöhe und dann in Obertöne und fiel langsam zu Boden. Es war fantastisch schön.
Verbringst du viel Zeit online?
Ich bin nicht auf Facebook. Ich bin ein Miniaturist und ein Konfessionsschreiber, es scheint also eine natürliche Form für mich zu sein. Mir gefällt auch, dass das Schreiben als Konversation gedacht ist. Aber ich arbeite gerne auf sechs verschiedene Arten an Dingen, bevor ich sie in eine öffentliche Situation bringe, und die Unmittelbarkeit des Webs ist dem nicht förderlich. Ich finde es auch tyrannisch. Ich bin mir noch nicht sicher, ob es Menschen dazu ermutigt, kreativer zu sein oder sich sorgfältiger zu formen, um sich in das klare Design von Facebook einzufügen.
Welche Eigenschaften muss eine Künstlerin unabhängig von Epoche, Medium oder Technologie mitbringen?
Ich würde nur ein Wort sagen - Offenheit. Und man könnte auch Bewusstsein sagen. Das schätze ich an der Arbeit anderer Menschen - wenn sie etwas erschaffen, das Sie zum Gehen bringt: „Whoa, das habe ich nie gesehen.“ In gewisser Weise erweitern Künstler wirklich Ihre Sinne und Ihr Bewusstsein für die Dinge. Für mich kommt es nicht wirklich darauf an, Dinge zu machen - Kunstwerke zu schaffen. Es geht darum, die Dinge intensiver zu erleben. Ich höre Leute kommentieren, dass Kultur stirbt, aber es ist nicht wahr. Die Leute machen viele fantastische Dinge. Sie wissen es nicht, das ist alles. Es ist wirklich schwer, Künstler zu zerquetschen. Sie erscheinen und machen Dinge.
