Web-Comics mögen ein kleines Genre sein, aber einige haben in der Web-Kultur an Popularität gewonnen, darunter XKCD, Indexed, The Oatmeal und Dinosaur Comics, auch bekannt als Qwantz. Das letzte ist ein seltsamer Anfall; Während es sich um Dinosaurier handelt, berühren die Witze selten die Paläontologie und sie grenzen an Absurdes. Es ist nach den meisten Definitionen ein Comic, aber die Kunst ändert sich nie. Es gibt immer T. Rex, der sich mit seinen Freunden Dromeceiomimus und Utahraptor unterhält, während er fast auf ein kleines Haus, ein Auto und eine Frau tritt - Erinnerungen an Cliparts aus alten Computern. Um besser zu verstehen, wo Dinosaur Comics in die Schnittmenge von Dinosaurier-Blogs und Web-Comics im Venn-Diagramm passen, habe ich per E-Mail mit Ryan North korrespondiert, dem wahnsinnigen Genie hinter dem Streifen.
Warum Dinosaurier? Und während der T rex . ist ein natürlicher, warum zwei andere, dunkler Dinosaurier? Keine Triceratops ?
Ich wünschte, ich hätte eine bessere Antwort als "Ich hatte ein paar Dinosaurier-Cliparts herumliegen". Ich habe zuerst tatsächlich mit Astronauten-Comics experimentiert, aber man bekommt keine Mimik mit einem Weltraumhelm, also waren es Dinosaurier! Ich ging mit dem T. Rex als Hauptfigur, weil er der berühmte Dinosaurier ist: Wenn Sie einen kennen, ist er es. Er wird als dieser Räubergipfel angesehen, der nicht aufzuhalten ist, und ich dachte, dass es dort viel Potenzial für Comedy gibt. Obwohl es in der ersten Version des Comics, die ich nie veröffentlicht habe, in den ersten beiden Panels einen Maiasaurus gab und wenn ich mit ihr gegangen wäre, wäre es ein ganz anderer Comic gewesen.
Haben Sie beim Webcomic viel über Dinosaurier gelernt?
Ja! SO VIEL. Meine Leser halten mich jetzt über jede neue Dinosaurierentwicklung auf dem Laufenden, also habe ich einiges gelernt. Und ich musste noch viel lernen: Es ist peinlich, das zuzugeben, aber da ich immer wieder die gleiche Kunst verwende, reflektieren die Dinosaurier, wie sie im Comic erscheinen, mein Wissen über Dinosaurier, als ich den Comic startete. T. Rex geht aufrecht wie ein Mensch ... das macht doch Sinn, oder? Und sie waren groß, wie acht Geschichten, oder? Ja, ich gehe damit.
Ich wusste, dass das Haus und das Auto und die kleine Frau falsch lagen, aber bei allem anderen dachte ich, ich mache es ZIEMLICH OK.
Was war Ihre Inspiration / Ihr Grund, die Kunst in allen Comics statisch zu halten?
Verzweiflung, wirklich. Ich wollte für eine Weile einen Comic machen, aber da ich überhaupt nicht in der Lage war, etwas zu zeichnen, konnte ich diesen Ehrgeiz einschränken, bis ich auf diese Problemumgehung kam. Es stellt sich heraus, dass Unmengen von Menschen in Comics arbeiten, die nicht zeichnen können: Eine weichere Welt ist eine Fotokomödie, andere verwenden Videospiele oder suchen nach anderen Wegen, um sie zu umgehen. Ich denke, die Lehre hier ist, dass Comics großartig sind, und selbst diejenigen, die wirklich nichts damit zu tun haben, werden sie genug lieben, um einen Weg zu finden!
Ein paar Tafeln aus einem von Norths Streifen (mit freundlicher Genehmigung des Betreffs) Wenn Sie die Kunst ändern und die Dinge durcheinander bringen würden, welchen neuen Dinosaurier würden Sie hinzufügen und welche Eigenschaften hätten Sie?
Ich möchte jemanden in der Luft haben. Ich habe Pteranodon und einen Rhamphorhynchus in meinem letzten Redesign oben auf der Site hinzugefügt. Wenn Sie nach unten scrollen, wird die Seite so eingerichtet, dass die Pterosaurier über dem Comic fliegen und die Fußzeile unten auf der Seite von oben betrachten. Also, während sie nicht im Comic sind, interagieren sie immer noch ein wenig damit!
Ich denke, es würde Spaß machen, einen super männlichen, ultimativen Rhamphorhynchus herumhängen zu lassen, nur dass er trotz all seiner harten Gespräche Insekten zum Abendessen isst. Vielleicht würde ich sie aber auch weiblich machen, um die Geschlechterverteilung im Comic auszugleichen.
Noch eine Frage, die sehr fußgängerisch aber trotzdem interessant ist: "Woher nimmst du deine Ideen?"
Darauf gibt es ein paar Antworten. Früher machte ich mir Sorgen, dass ich endlich Ideen hatte, die ich für den Fall, dass es die letzte war, behalten sollte. Aber dann habe ich mit anderen Cartoonisten gesprochen und festgestellt, dass Ideen billig sind und man Millionen Ideen haben kann. Der knifflige Teil ist das Follow-Through: Gute zum Laufen bringen, das Beste aus dem Rohmaterial herausholen! Jetzt mache ich mir also keine Sorgen mehr, dass mir die Ideen ausgehen.
Das heißt, es gibt Tage, an denen ich keine Ahnung habe, was ich schreiben soll. Ich habe einige Textdateien voller Protostrips: Dinge, die ich angefangen und dann aufgegeben habe, weil sie nicht funktionierten, Dialogausschnitte, Dinge, die ich gerne erforschen würde, aber noch nicht. Wenn ich nicht weiterkomme, blättere ich durch und versuche, etwas zu finden, das funktioniert! Sie können das wie einen Puffer behandeln: Ich fülle ihn auf, wenn ich kann, und wenn ich nicht kann, kann ich ihn als Ausgangspunkt verwenden.
Was hast du gemacht, bevor du mit Dinosaur Comics angefangen hast, und wie hat das die Entstehung des Strips beeinflusst?
Ich war eigentlich Student. Ich habe den Comic in der Grundausbildung (Informatik) begonnen, ihn in der Grundschule (Computerlinguistik) fortgesetzt, und als ich meinen Abschluss gemacht habe, hatte ich die Wahl zwischen einem richtigen Job oder der Frage, ob dieses Comic-Ding funktionieren könnte. Keine Beleidigung für echte Jobs, aber Comics schienen viel mehr Spaß zu machen. So vertraut wie ich mit Computern war, war es nicht einmal eine Entscheidung, den Strip online zu machen, obwohl ich im Nachhinein mit vielen Cartoonisten gesprochen habe, deren Standardwahl darin besteht, im Druck zu arbeiten und online zu gehen, ist eine „große Entscheidung“ oder bei Zumindest eine bewusste Entscheidung. Aber für mich gab es keine Wahl, weil ich online Millionen von Menschen erreichen kann. Ich kann nicht so viele Comics alleine drucken!
Online zu sein, funktioniert wirklich gut für jede kreative Arbeit, vor allem aber für Comics. Sie müssen als kreative Person erkennen, dass nicht jeder mitmachen wird, was Sie tun. Angenommen, einer von zehn Leuten mag meinen Comic: Wenn er auf Papier gedruckt ist, sagen 90 Prozent der Zuschauer: „Was ist das? Die Bilder ändern sich nicht. Das ist schrecklich und jetzt bin ich körperlich wütend. “Jeder, der es veröffentlicht, wird Briefe darüber bekommen. Aber online kann sich jeder Zehnte selbst aussuchen, und wenn er meine Seite findet, sagt er: „Oh Mann, das ist großartig, das ist anders als alles, was ich in der Zeitung sehe. Ich werde das meinem Freund zeigen, der meinen Sinn für Humor teilt. “Ich hätte lieber diesen Leser, der es liebt, als die zehnfache Anzahl von Lesern, die es nicht mögen, die es lesen, nur weil es da ist .
Welche Webcomics liest du?
So viele! Ich verlinke zu einer Tonne unter meinem Comic und arbeite an der Theorie: "Wenn du meinen Comic magst, magst du vielleicht die gleichen Comics, die ich auch mag!". Mein Favorit ist Nedroid, der so gutmütig und urkomisch ist. Ich habe meiner Frau einen Nedroid-Comic vorgeschlagen, an dem Anthony und ich zusammengearbeitet haben. Ich denke, was ich damit sagen will, ist, dass ICH DIESEN COMIC WIRKLICH WIE IHR SEID.
Planen Sie in Kürze Änderungen am Strip? Was kommt als nächstes für Sie?
Ich weiß es nicht! Der Comic selbst hat sich stark verändert (schauen Sie sich die früheren Comics an und vergleichen Sie sie mit denen, die ich jetzt schreibe, und es ist, als ob sie von einem anderen Autor geschrieben wurden). Ich gehe also davon aus, dass ich diese langsame Entwicklung im Laufe der Zeit fortsetzen werde. Ich versuche jeden Tag, ein Comic zu schreiben, das ich selbst gerne lesen würde, und es hat bisher ziemlich gut geklappt. Ich werde bald eine weitere Büchersammlung herausbringen; Der Vorteil der Bücher ist, dass Sie sie verschenken können. Unsere Gesellschaft hat sich noch nicht so weit entwickelt, dass wir sagen können: "Hey, checkt diese URL aus" und geben das als Geschenk weiter. Bis wir diesen Punkt erreicht haben, ist es buchstäblich so weit.
