Während ich mein letztes Stück über Juan Muñoz 'Tate Modern-Retrospektive veröffentlichte, stieß ich auf ein Foto eines der letzten Werke des Künstlers, das mich in Erstaunen versetzte. Treze a rir uns dos outros (aus dem Portugiesischen übersetzt: Dreizehn lachen über einander) wurde ursprünglich im Jahr 2001 im Jardim da Cordoaria in Porto Portugal in Zusammenarbeit mit Porto2001, einem stadtweiten Kulturfest, installiert.
Es war verblüffend, das Stück zu sehen, dessen bronzene Oberfläche ursprünglich makellos und glänzend war und das jetzt gruselig und mit kriminellem Straßenschmutz aufgeraut war. Im April 2006, als das Foto oben aufgenommen wurde, hatten Vandalen das öffentliche Kunstwerk kürzlich mit hellblauer Farbe besprüht. Alle drei Figuren trugen einen Mantel davon auf ihren Gesichtern. Bei der dritten Figur, auf dem Rücken liegend, wurde der Brust und dem Schritt der Figur weiße Farbe hinzugefügt. Auf der Stirn der Skulptur befand sich auch eine Markierung, eine Unterschrift oder ein Etikett des Dekorateurs, der vermutlich ihre Handarbeit markieren wollte.
Versteh mich nicht falsch. Mein Regenschirm liegt nicht daran, dass das Stück nicht unberührt geblieben ist. Kunst im öffentlichen Raum ist für die unmittelbare und außeruniversitäre Interaktion mit dem Museum gedacht.
Es sollte durch seinen Standort beeinflusst werden, der den Elementen und allen Passanten ausgesetzt ist. Denn die Hoffnung ist, dass auch das Gegenteil wahr wird: Auch der Ort und die vorbeigehenden Menschen sind von der Arbeit betroffen.
Diese Interaktion kann jedoch in eine kreative Richtung gelenkt werden. Nehmen Sie die jüngsten Skulpturen, die von Mitgliedern der Community anonym und sozusagen unter dem Schutz der Nacht geschaffen wurden, um mit den bereits vorhandenen Objekten im Olympic Sculpture Park vor dem Seattle Art Museum zu interagieren. Ein Nest mit drei Babyskulpturen wurde am Fuße von Alexander Calder's Eagle zurückgelassen. Die Drillinge tauchten buchstäblich als Miniaturen ihrer Mutter aus ihren Schalen auf - leuchtend rot und stachelig.
Roxy Paine 50-Fuß. Der Chrombaum Split wurde in winzigem Maßstab auch von einer anonymen Person oder Gruppe dupliziert. Die Notiz, die in der Nähe der Arbeit hinterlassen wurde, besagte nur, dass der Titel des kleinen Schösslings Splinter war.
Die Verwundbarkeit der Arbeit zu bedrohen, ist eine so einfache, faule und kleinmütige Vorgehensweise. Wenn Sie ein öffentliches Kunstwerk schwingen wollen, sollten Sie es zumindest scharfsinnig, schrullig oder nachdenklich machen. Ich weiß, dass dies nicht die typische Einstellung eines Vandals ist. Aber zumindest, wenn Sie sich bemühen, Ihre Spuren zu hinterlassen, sollten Sie eine Nachricht verfassen, die länger als 15 Minuten hält. Dann muss die Stadtreinigung den lahmen Fleck Ihres Intellektuellen und Kreativen wegwischen Turpitude.
