"Ich glaube fest daran, je länger du lebst, desto besser wirst du." - Bob Dylan
Dylan sagte, dass er 1968, als er 27 Jahre alt war, diesen Monat 70 Jahre alt wurde. Er war wie immer ein reisender Troubadour auf einer selbsternannten Never Ending Tour, die 1988 begann und ihn letztes Jahr 102 Shows spielen sah. Er war der junge Protestsänger, der behauptete, er habe nichts mit Politik zu tun, der konfessionelle Songwriter, der so viele Mythen wie Wahrheiten über sein Privatleben enthüllt hat, und der alternde Chronist des amerikanischen Volksliederbuchs.
Hier sind 10 definierende Dylan-Momente.
1. Der jugendlich Rebell mit einer Ursache
Aufgewachsen in Hibbing, Minnesota, begann der junge Robert Zimmerman "Zimbo" mit elf Jahren Klavier zu spielen, bevor er zu einer billigen Akustikgitarre wechselte und sich in die Songs von Hank Williams, Elvis Presley und Little Richard verliebte. Als junger Teenager fixierte Dylan den Schauspieler James Dean und klebte Bilder an die Wände seines Schlafzimmers. Er war jedoch der erste Rocker, der Little Richard mit seiner Band The Shadow Blasters bei einer Hibbing High-Talentshow am 5. April 1957 spielte.
2. Auf der Downtown-Seite landen
Er kam am 24. Januar 1961 nach einer mäandrierenden Überlandreise mit zwei Studenten der Universität von Wisconsin in New York an. Je nachdem, welche Version Sie glauben, fuhr er entweder am nächsten Morgen oder vier Morgen später los, um Woody Guthrie zu treffen, den er als „die wahre Stimme des amerikanischen Geistes“ bezeichnete. Guthrie, der größtenteils auf das Greystone Park Hospital beschränkt war, verblasste mit Huntington-Krankheit. Sie schlossen eine Freundschaft. Zurück in Greenwich Village, wo er Woodys Stücke in den Kaffeehäusern spielte, schrieb Dylan bald "Song to Woody", eines von zwei Originalen bei seinem Debüt, Bob Dylan, das an nur zwei Nachmittagen für Columbia für die fürstliche Summe von 402 Dollar aufgenommen wurde. Die im März 1962 erschienene CD verkaufte sich im ersten Jahr nur 5.000 Mal, und es gab Berichte, wonach das Label Dylan fallen lassen könnte.
3. Giftpellets, die ihr Wasser überfluten
Ende September 1962 setzte sich Dylan mit dem Nuklearschwert der Kubakrise an eine alte Remington-Schreibmaschine und vertonte ein apokalyptisches Gedicht mit dem Titel „A Hard Rain's A-Gonna Fall“, das der Melodie von „Lord“ gewidmet war Randall “, eine Volksballade. „Die Worte kamen schnell, sehr schnell. Es war ein Lied des Terrors “, sagte Dylan später. "Zeile für Zeile, um das Gefühl des Nichts einzufangen." Zusammen mit "Blowin 'in the Wind", "Masters of War" und "Talking World War III Blues" etablierte "Hard Rain" Dylan als Protestsänger für eine Generation mit der Veröffentlichung seines zweiten Albums, The Freewheelin ' Bob Dylan im Mai 1963.
Bob Dylan kam am 24. Januar 1961 in New York an. Er machte sich auf den Weg, um Woody Guthrie zu treffen, den er als "die wahre Stimme des amerikanischen Geistes" beschrieb. Hier ist Dylan in New York im September 1961 zu sehen. (Michael Ochs Archives / Getty Images) 
Dylan beim Newport Folk Festival im Jahr 1964, wo er eine akustische Ikone war. Im folgenden Jahr wurde er elektrisch. (Redferns / Getty Images) 
Dylan bei einer Pressekonferenz 1966. (Redferns / Getty Images) 
Dylan trat am 13. November 1978 in der Oakland Coliseum Arena auf. Vier Tage später warf ein Fan ein kleines silbernes Kreuz auf die Bühne, nachdem er höchstwahrscheinlich seinen schlechten Gesundheitszustand bemerkt hatte. Später in dieser Nacht in einem Hotelzimmer in Tucson sagte Dylan, Jesus sei erschienen und legte seine Hand auf ihn. (Redferns / Getty Images) 
Trotz seines Alters spielt Dylan, der 2002 hier gezeigt wurde, weiterhin 102 Shows im letzten Jahr. (Redferns / Getty Images) 4. Auf eigene Faust sein
Am 25. Juli 1965 betrat Dylan die Bühne des Newport Folk Festivals, wo er mit Mitgliedern der Paul Butterfield Blues Band eine akustische Ikone darstellte und berühmt für seine Musik war. In dem vielleicht umstrittensten 16-minütigen Set populärer Musik Sie spielten Heulversionen von "Maggie's Farm", "Like a Rolling Stone" und "Phantom Engineeer", einem frühen Entwurf von "Es braucht viel zum Lachen, es braucht einen Zug zum Weinen" ihm ein Judas für seine Anhänger. "Like a Rolling Stone" wurde in dieser Woche veröffentlicht und später machte der Lead Track auf Highway 61 Revisited Dylan zu einem Star und erreichte den zweiten Platz in den amerikanischen Charts. Je nach Interpretation hat die Menge ausgebuht, weil Dylan elektrisiert war, der Sound fürchterlich war oder er nur drei Songs gespielt hat.
"Ich hatte eine Erfolgsaufzeichnung, deshalb weiß ich nicht, wie die Leute erwartet haben, dass ich etwas anderes mache", sagte Dylan zwei Jahrzehnte später.
5. Jeder muss gesteinigt werden
In den ersten drei Monaten des Jahres 1966 nahm Dylan an einer unwahrscheinlich arrangierten Ehe mit einer Gruppe guter alter Jungs aus dem Studio in Nashville teil, ohne zu ahnen, wer er war. Ihre Vereinigung schuf das wohl größte Doppelalbum in der Rockgeschichte, Blonde on Blonde . Die Sessions produzierten "Visions of Johanna", "Sad Eyed Lady of The Lowlands", "Just Like a Woman" und "Stuck Inside of Mobile mit dem Memphis Blues Again" Ich habe mich auf einzelne Bands des Blonde-on-Blonde- Albums konzentriert ", sagte Dylan mehr als ein Jahrzehnt später." Es ist so dünn, dieser wilde Quecksilber-Sound. Es ist metallisch und hellgold, mit allem, was heraufbeschwört. "
6. Dieses Rad brennt
"Es war sehr früh am Morgen auf einem Hügel in der Nähe von Woodstock", sagte Dylan. Ich bin direkt in die Sonne gefahren ... Ich bin für eine Sekunde blind geworden und irgendwie in Panik geraten oder so. «Dylan bremste sein Triumph 650 Bonneville-Motorrad, blockierte das Hinterrad und schickte ihn über den Lenker. Das Ausmaß seiner Verletzungen am 29. Juli 1966 ist neblig, wie so viele Details seines Lebens, obwohl er später eine Halskrause trug. Es wurde kein Polizeibericht eingereicht. In seiner Autobiographie erwähnt er den Unfall kaum und gesteht: "Die Wahrheit war, dass ich aus dem Rennen aussteigen wollte." Das tat er. Während er sein produktives Schreiben fortsetzte, waren die Songs leiser und nachdenklicher. Er hockte sich für ein paar Jahre in Woodstock und zog seine Familie auf und würde erst 1974 wieder auf Tour gehen.
7. Eine einfache Wendung des Schicksals
Dylan besuchte im Frühjahr 1974 einen Maler und Lehrer namens Norman Raeben (73) in New York und arbeitete mit ihm zusammen mit anderen Schülern fünf Tage die Woche acht Stunden am Tag. Für Raeben war Dylan nur ein weiterer Schüler, den er häufig als Idioten bezeichnete. Raeben, sagte Dylan einige Jahre später, „hat dich angesehen und dir gesagt, was du bist. Er brachte mir bei, wie ich auf eine Weise sehen konnte, die es mir ermöglichte, bewusst das zu tun, was ich unbewusst fühlte. “Das erste Album nach dem Raeben-Unterricht war Blood On the Tracks, ein Meisterwerk, das Dylan als äußerst persönlichen Songwriter neu erfand, der bereit war, das Rohe zu untersuchen. dunkle Seite der Liebe, insbesondere auf "Tangled Up in Blue".
8. Muss jemandem dienen
Am Ende einer Show in San Diego am 17. November 1978 warf ein Fan, der vielleicht bemerkte, dass Dylan bei schlechter Gesundheit ins Stocken geriet, ein kleines silbernes Kreuz auf die Bühne. Dylan nahm es auf. Eine Nacht später in einem Hotelzimmer in Tucson sagte er, Jesus sei erschienen und legte seine Hand auf ihn. "Ich habe es gefühlt", sagte er. "Ich fühlte es überall an mir." 1983 legte Dylan nach zwei evangelischen Alben das Feuer und den Schwefel beiseite. "Es ist Zeit für mich, etwas anderes zu tun", sagte er. "Jesus selbst hat nur drei Jahre lang gepredigt."
9. Gehen Sie diesen endlosen Highway
Dylan reagierte auf die Schreibblockade und ein paar schlecht erhaltene Alben, indem er die Never Ending Tour begann. Eine Show in Concord, Kalifornien, am 7. Juni 1988, gilt nun als die erste. Seit mehr als zwei Jahrzehnten hat Dylan durchschnittlich 100 Auftritte pro Jahr und mehr als 450 verschiedene Songs gespielt. "Viele Leute mögen die Straße nicht, aber sie ist für mich so natürlich wie das Atmen", sagte er 1997. "Es ist der einzige Ort, an dem Sie sein können, wer Sie sein wollen." Ich möchte nicht die Maske der Berühmtheit aufsetzen. Ich mache lieber nur meine Arbeit und sehe es als einen Beruf. “
10. Noch nicht dunkel
Gerade als es schien, als wäre Dylans kreatives Feuer verschwunden - er hatte seit sechs Jahren kein neues Album mehr veröffentlicht -, produzierte er 1997 Time Out of Mind, seine zweite Zusammenarbeit mit dem Produzenten Daniel Lanois. Das Album, ein fesselnder, unerschütterlicher Blick auf verlorene Liebe und Sterblichkeit, zog Vergleiche mit „Blood on the Tracks“ und brachte ihm drei Grammy Awards ein, darunter das Album des Jahres. Seine Musik, sagte Dylan zu der Zeit, dauert an, weil sie auf der Grundlage der Volksmusik von Muddy Waters, Charley Patton, Bill Monroe, Hank Williams und Woody Guthrie aufgebaut ist. "Ich war wirklich nie mehr als das, was ich war - ein Volksmusiker, der mit tränenblinden Augen in den grauen Nebel blickte und Lieder erfand, die in einem hellen Dunst schwebten", schrieb er in Chronicles, dem ersten Band seiner Memoiren. "Ich war kein Prediger, der Wunder vollbrachte."
