Als im vergangenen Sommer ein verpatzter Restaurierungsversuch einer 500 Jahre alten Skulptur von St. George in Nordspanien viral wurde, konnten Kommentatoren nicht widerstehen: Die wohlmeinende Bemalung ließ die Holzstatue, wie viele betonten, mehr aussehen wie Tim und Struppi als ein legendärer Drachentöter.
Dank eines Unrestaurierungsprojekts im Wert von rund 34.000 USD hat die Statue, die in der St.-Michael-Kirche in der nordspanischen Provinz Navarra untergebracht ist, ihr ursprüngliches Aussehen aus dem 16. Jahrhundert wiedererlangt. Wie Palko Karasz für die New York Times berichtet, beraubten Experten der Kulturabteilung der Lokalregierung die Skulptur ihrer auffälligen Farbschichten und bewerteten Schäden, die durch die Verwendung von Materialien und Verfahren verursacht wurden, „die mit der Restaurierung von Kunstwerken völlig unvereinbar sind“ restaurierte den Heiligen aus Walnussholz in seinen Zustand vor 2018.
Aber während Carlos Martínez Álava, Leiter der Abteilung für historisches Erbe, dem Guardian Sam Jones erzählt, dass die Statue "die gleichen Farben hat [gesehen] wie vor der äußerst unglücklichen Intervention des letzten Jahres", bleibt die Tatsache bestehen, dass "wir" Ich habe unterwegs einen Teil der ursprünglichen Farbe verloren. “
Martínez Álava fügt hinzu: „Die Farbreste, die verloren gegangen sind, wurden eingefüllt und von weitem sieht alles gleich aus. Aber aus nächster Nähe sieht man sehr deutlich, was originell ist und was nicht. “
Die anfängliche Aufzucht wurde Berichten zufolge von einem örtlichen Handwerkslehrer durchgeführt, der in der Kunst der Restaurierung nicht ausgebildet war. Laut einer Erklärung von ACRE, der spanischen Organisation für professionelle Restauratoren, hat der Künstler mehrere Schichten Gips aufgetragen, die Figur neu gestrichen und die Oberfläche geschliffen, wodurch der gesamte „historische Fußabdruck“ effektiv gelöscht wurde. Der ursprüngliche Künstler hatte einen einzigartigen verwendet polychrome Technik. Laut der Londoner National Gallery schnitzten spanische Bildhauer des 16. und 17. Jahrhunderts ihre Statuen und bedeckten sie mit weißem Gips, durften jedoch die Figuren, die später von speziell ausgebildeten Handwerkern vergoldet und verfeinert wurden, nicht mehr malen.
2012 erregte eine ähnlich verpatzte Restaurierung dieses "Ecce Homo" -Gemäldes internationale Aufmerksamkeit (Public Domain / Fair Use) In einer Erklärung auf Twitter schrieb Koldo Leoz, Bürgermeister von Estella - der Stadt, in der die Statue lange Zeit in einer Kirchennische gestanden hat -, dass er weder an dem guten Willen des Künstlers noch an dem Pastor, der sie in Auftrag gegeben hatte, zweifelte Arbeit, aber dennoch hatte der Aufwand zu einem "irreparablen Verlust" geführt.
Agence France-Presse stellt fest, dass die örtliche Gemeinde, die ohne Genehmigung der Institution für Kulturerbe der Region handelte, und die für die Arbeit verantwortliche Person wegen ihrer Rolle im Fiasko mit hohen Geldbußen konfrontiert waren. Beide müssen jeweils rund 6.840 US-Dollar bezahlen.
Der Bürgermeister seinerseits teilte dem Guardian mit, dass Estella die mit der Restaurierung verbundene Steigerung der Publizität nicht genieße. "Wir wollen wegen der schlechten Behandlung unseres Erbes keine Besucher anziehen", sagte er. "Wir haben es nicht veröffentlicht und werden es auch nicht."
Im Vergleich dazu konnte die spanische Stadt Borja von ihrer Bekanntheit profitieren, nachdem ein Fresko von Jesus aus den 1930er Jahren mit dem Titel „Ecce Homo“ eine Restaurierung erhalten hatte, bei der die religiöse Figur mehr Affe als Mensch war. Seit dem Ereignis von 2012 hat das Gemälde nicht nur Meme und eine Comic-Oper inspiriert, sondern auch Touristen in die Stadt gelockt, die jetzt viermal so viele Besucher wie vor der „Restaurierung“ hat. Cecilia Giménez, die Amateurmalerin, die gearbeitet hat Auf dem Fresko wurde es zu einer Internet-Sensation, die es schaffte, ein Original für rund 1.400 US-Dollar bei eBay zu verkaufen.
Fernando Carrera, ein Sprecher von ACRE, erklärt AFP, dass die Pastellumarbeitung der St. George-Skulptur nur „die Spitze des Eisbergs von so vielen Fällen ist, die nicht in der Presse erscheinen“. In der Tat ist es erwähnenswert, dass die Geschichte nur eine war Im September beispielsweise malte ein lokaler Ladenbesitzer ein Trio religiöser Figuren aus dem 15. Jahrhundert in leuchtenden Fuchsia-, Türkis- und Magentatönen, was ACRE dazu veranlasste, diese fortgesetzte Plünderung erneut anzuprangern in unserem Land."
Carrera fasst zusammen: "Es gibt ein Problem bei der Verwaltung des historischen Erbes Spaniens."
