Die überfällige Anerkennung der Brüder Charles und Henry Greene war ein bittersüßer Triumph, da sie teilweise auf einen nicht wiedergutzumachenden Verlust zurückzuführen war. Das wohl größte Gebäude des Architekturbüros Greene & Greene ist das 1907 erbaute Blacker House in Pasadena, Kalifornien, ein Meisterwerk des amerikanischen Kunst- und Handwerksstils, das von japanischer Architektur, traditioneller Holzschreinerei, Metallverarbeitung und klassischem Stil geprägt ist . Das Blacker House wurde von einem texanischen Rancher und Antiquitätensammler gekauft, der errechnete, dass die Einrichtung mehr als 1, 2 Millionen US-Dollar wert war. 1985 wurden die Kunstglasfenster, die Leuchten und die Eingangstür des Hauses entfernt - eine Katastrophe, die die Stadt provozierte Pasadena erlässt eine Verordnung zum Schutz der Innenräume seiner historischen Gebäude. (Die derzeitigen Eigentümer des Blacker House haben Nachbauten von Bleiglasscheiben und Leuchten in Auftrag gegeben, um die verlorenen Artefakte zu ersetzen, und haben begonnen, Reproduktionen der ursprünglichen Möbel für das Haus in Auftrag zu geben, die noch früher auf einem Hof verkauft worden waren Verkauf 1947 nach dem Tod von Robert und Nellie Blacker.)
Einige der weit entfernten Möbelstücke von Blacker wurden zusammen mit einer umfassenden Sammlung anderer Designs von Greene & Greene in der Ausstellung „A New and Native Beauty: Die Kunst und das Handwerk von Greene & Greene“, die zu sehen ist, wieder vereint bis zum 26. Januar 2009 im Huntington in San Marino, Kalifornien. Erstmals wird eine Greene & Greene-Ausstellung außerhalb Kaliforniens gezeigt, zunächst in der Renwick Gallery des Smithsonian American Art Museum in Washington, DC (13. März - 7. Juni), 2009) und dann zum Museum of Fine Arts, Boston (14. Juli - 18. Oktober 2009). Da die Greenes Möbel nur für bestimmte Häuser und nicht als Produktionsstücke entworfen haben, sind die Objekte sehr selten und extrem teuer geworden.
Die Gebrüder Greene haben als Gymnasiasten Tischlerei und Metallverarbeitung gelernt, und ihre Entwürfe zeugen vom handwerklichen Know-how. „Ihre Arbeit ist wirklich schön und wunderschön gemacht, und ihre Möbel sind ergonomischer als einige der Möbel der damaligen Zeit, die nicht so auf den menschlichen Körper abgestimmt sind“, sagt Edward R. Bosley, der die Ausstellung mit Anne E. kuratierte. Mallek. (Bosley ist der Direktor der einen intakten Greene & Greene-Residenz, des prächtigen Gamble House von 1908 in Pasadena; Mallek ist der Kurator des Hausmuseums.) Eines der Ziele der Kuratoren war es, Gruppierungen von Möbeln und Artefakten aus den Häusern wieder herzustellen .
„Die Teile sehen nicht nur nicht direkt vor ihrem Haus aus, sondern auch nicht direkt aus ihrem Zimmer“, sagt Bosley. Da die Möbel weit verbreitet sind, mussten Mallek und Bosley kreative Detektivarbeit leisten, um sie aufzuspüren. "Es gibt eine Tischlampe aus dem Wohnzimmer des Blacker House, wo eine Person die Basis und eine andere Person den Schatten besitzt", erklärt er. „Wir konnten sie für diese Show wieder zusammenbringen.“ In einer weiteren ambitionierten Restaurierungsmaßnahme ließen die Kuratoren einen Teil des Arturo Bandini-Hauses, eines 1903 in Pasadena errichteten Wohnhauses, das vor einem halben Jahrhundert abgerissen wurde, für das wiederaufgebaut worden war Ausstellung.
Fotografie von Henry Greene, c. 1906. (Mit freundlicher Genehmigung der Los Angeles Public Library) 
David B. Gamble House, Pasadena, 1907-09. (Alexander Vertikoff) 
Fotografie von Charles Greene, c. 1906. (Mit freundlicher Genehmigung der Los Angeles Public Library) 
Nord- und Westzeichnungen, 1909, Charles M. Pratt Haus, Ojai, 1908-11. (Mit freundlicher Genehmigung von Greene und Greene Archives, The Gamble House, Universität von Südkalifornien) 
Überdachter Gehweg und Innenhof, Arturo Bandini-Haus, Pasadena, 1903. (Sammlung Charles Sumner Greene, Environmental Design Archives, Universität von Kalifornien, Berkeley) 
Hall Chair, 1907, Dr. WT Bolton House, Pasadena, 1906. (Mit freundlicher Genehmigung von Guardian Stewardship. Foto mit freundlicher Genehmigung von Sotheby's, New York) 
Außenwand Laterne, Arthur A. Libby Haus, Pasadena, 1905. (Privatsammlung. Foto © Ognen Borissov / Interfoto) In ihrem liebevollen Blick über den Pazifik auf japanische Handwerkskunst und die leidenschaftliche Verwendung von Holz und Stein aus der Region schufen die Greenes eine Hybridarchitektur, die einzigartig in Kalifornien ist. Und das in einer sehr begrenzten Zeit und an einem sehr begrenzten Ort. Fast alle ihrer Gebäude befanden sich in Pasadena, im Landkreis Los Angeles, und die meisten ihrer Meisterwerke wurden in einer sehr kurzen Zeitspanne von 1906 bis 1911 errichtet.
Die Brüder Greene, die aus dem alten Neuengland stammten, wuchsen in Cincinnati und St. Louis zusammen auf, studierten gemeinsam Architektur am Massachusetts Institute of Technology und siedelten 1893 gemeinsam nach Pasadena um Winterurlaubsort, der von vielen Mitbürgern der Greenes bevorzugt wird. Diese Winterbewohner wurden die Hauptkunden der Firma Greene & Greene. "Kalifornien, mit seinem Klima, das in seiner Möglichkeit so wunderbar ist, fängt erst an, davon zu träumen", schrieb Charles kurz nach seiner Ankunft. Die Brüder waren 25 und 23 Jahre alt, als sie im Januar 1894 ihr Büro in Pasadena eröffneten. Innerhalb von drei Jahren zogen sie in ein Gebäude in der Innenstadt von Pasadena, das sie selbst entworfen hatten. Für die wohlhabenden Kunden, die sich ihre Arbeit leisten konnten, waren sie ein Glücksfall. Die Greenes haben alles entworfen - nicht nur das Haus, sondern auch die Landschaftsgestaltung, die Ausstattung, die Möbel, die Teppiche. Wie ihr Zeitgenosse Frank Lloyd Wright wollten sie die Kontrolle über die gesamte Umgebung haben. "Der Hauptunterschied zu Frank Lloyd Wright besteht darin, dass die Greenes in einem kleinen Gebiet des Landes arbeiteten und nicht den Antrieb hatten, ihre Praxis über Südkalifornien hinaus auszudehnen", sagt Bosley.
Beide Brüder heirateten um die Jahrhundertwende: Henry im Jahr 1899 mit einer Grenzgängerin im Greene & Greene-Haus seiner Tante, Charles im Jahr 1901 mit einer englischen Erbin, die einen Block von dem Haus entfernt lebte, das er mit seinen Eltern teilte. Charles, der der Älteste der beiden war, wurde immer als Künstler angesehen, Henry eher als Geschäftsmann, obwohl die beiden Männer als Team konzipiert waren. Im Jahr 1909 machte Charles einen neunmonatigen Urlaub in England. Nach seiner Rückkehr begann er, sich von seiner Vollzeitbeschäftigung in der Firma zurückzuziehen. Er schrieb einen Roman über eine junge Architektin, die von einer wunderschönen Opern-Diva entführt wurde, um ihr Haus auf einer tropischen Insel zu entwerfen, und zog 1916 mit seiner Frau und seinen fünf Kindern nach Norden in die Künstlerkolonie Carmel. Obwohl Henry weiterhin Architektur praktizierte, wurde der Name Greene & Greene mit der Zusammenarbeit von Charles über weite Strecken im Jahr 1922 eingestellt. Diese Vereinbarung mag für sie persönlich geeignet gewesen sein, aber das Erbe litt darunter. Als Solo-Architekt war Henry weniger erfolgreich, während Charles sich seinen künstlerischen und spirituellen Bemühungen widmete und Buddhist wurde. Obwohl die Männer in guter Verfassung blieben, geriet ihre Arbeit in den Schatten wechselnder Moden und wurde erst in den 1970er Jahren ernsthaft wiederentdeckt.
Für die Brüder Greene trug jedes Merkmal eines Hauses zu einer allgemeinen Einheit des Gefühls bei. Nichts kann die Erfahrung ersetzen, das großartige Gamble House in Pasadena zu besuchen, das von der University of Southern California verwaltet und von Bosley geleitet wird. Stattdessen vermittelt die aktuelle Ausstellung, wie die Brüder Greene die Kunst- und Handwerksästhetik des frühen 20. Jahrhunderts zu ihrem vollendeten amerikanischen Ausdruck erhoben.
