Wahrscheinlich haben Sie noch nie von Triforium gehört, einem riesigen Stück retro-futuristischer öffentlicher Kunst, das im Civic Center von Downtown Los Angeles installiert ist. Aber, wie Sarah Laskow für Atlas Obscura berichtet, wird die hoch aufragende Arbeit im Laufe dieser Woche unumgänglich sein, da sie für die dritte und letzte Nacht von „Triforium Fridays“ blinkt und klirrt.
Der „polyphonoptische“ Turm, der 1975 vom Bildhauer Joseph Young geschaffen wurde, war ein ehrgeiziges Kunstwerk, das den technologischen Realitäten des Tages in Klang und Sicht voraus war. Die Skulptur wurde entworfen, um Musik auf einem 79-Glocken-Quarzglockenspiel mit 1.494 mehrfarbigen Lichtern zu spielen, die zusammen mit der Musik blinken. Das Problem war, dass die Computer mit schwacher Soße der 1970er-Jahre einfach nicht mit der Musik Schritt halten konnten. Es hörte sich oft komisch an, die Lichter gingen immer wieder aus und das ganze Projekt wurde zu einem bösartigen Drecksack, zumal sein Budget von 250.000 USD auf knapp 1 Million USD stieg.
Laut Bianca Barragan von Curbed LA wurde die dreizackige Skulptur als "drei Querlenker auf der Suche nach einem Truthahn", "Trifoolery", "Schlockenspiel" und "Psychedelic Nickelodeon" verspottet. Schließlich wurden die Glockenglocken entfernt, ihre Lichter entfernt durften ausbrennen und das ganze Konzept wurde eingemottet. Es gibt ein Gerücht, dass der Stecker endlich gezogen wurde, als sich ein Richter beschwerte, dass die Skulptur den Prozess in einem Gerichtssaal unterbrach.
Trotz seiner technischen Schwierigkeiten hat sich das 60 Fuß hohe Werk in den letzten vier Jahrzehnten in der DTLA behauptet. Einige Einheimische haben sogar ein Faible für die Skulptur entwickelt. Tom Carroll, Moderator eines LA-Reiseführers auf YouTube, der 2005 erstmals mit der Skulptur bekannt gemacht wurde, machte 2013 sogar ein Video darüber. „Ich habe es geliebt, sehr fasziniert davon“, erzählt er Doug Smith im Los Angeles "Es war traurig, dieses seltsame, seltsame Leuchtfeuer."
Im Jahr 2015 standen Carroll und seine Freundin, die Musiker Claire Evans und Jona Bechtolt von YACHT, die auch eine App zum Kuratieren von Dingen in LA betreiben, hinter einer 40. Geburtstagsfeier, die für das Triforium veranstaltet wurde. Dort stellten sie fest, dass viele andere Menschen die ursprüngliche Vision der Skulptur verwirklichen wollten.
Die Gruppe begann mit dem Stadtratsmitglied Jose Huizar und mehreren gemeinnützigen Kunstorganisationen zusammenzuarbeiten, um einen Weg zu finden, das Triforium wieder einzuschalten. Sie erhielten eine Finanzhilfe in Höhe von 100.000 US-Dollar aus einem Zuschuss der Goldhirsh Foundation, die Geld für Projekte zur Verbesserung von LA ausgibt, um ihre Suche voranzutreiben, und haben in den letzten zwei Jahren einen Plan für dessen Umsetzung ausgearbeitet.
Es ist keine leichte Aufgabe. Die Glocken sind weg und es ist fast unmöglich, die Lichter neu zu verdrahten, da die Kabel in die Betonmasten eingebettet sind. Stattdessen hatte das Team die Idee, LEDs über den alten Leuchten zu platzieren, die an einen Computer angeschlossen waren. Sie fanden auch einige der staubigen 8-Bit-Papierbänder, auf denen die ursprüngliche Skulptur abgespielt wurde, und übersetzten sie in eine moderne Software, um die ursprünglichen Aufführungen des Triforiums nachzubilden. Sie luden auch lokale Musiker ein, in der Nähe der Skulptur für die Reihe der Freitagnachtshows zu spielen, während ein Techniker im Raum unter dem Triforium die Lichter mit der Musik synchronisierte.
Es war nicht schwer, Leute für das einzigartige Instrument zu gewinnen. Die Komikerin und Musikerin Reggie Watts, das Bob Baker Marionette Theatre und der Komponist Jherek Bischoff starteten die Uraufführung. Letzte Woche betraten die elektronische Musikerin Julianna Barwick, die LA Opera, die Performancekünstlerin und Komponistin Carolyn Pennypacker Riggs und die DJ Yacht die Bühne. Für die abschließende Aufführung, die an diesem Freitag, dem 2. November, stattfinden wird, werden der Songwriter Thao Nguyen, die Schlagzeuger des Taikoprojekts und der Weltmeister Molly Lewis und die DJs von Dublab die Nacht erleuchten.
„Die gestrigen Zukunftsvisionen haben mich schon immer fasziniert“, erzählt Evans Laskow von Atlas Obscura. „Young war ein utopischer Denker und Idealist. Er dachte, Kunst und Musik, Licht und Ton, würden dank der Technologie in eine Kunstform gebracht. Als Mitglied seiner Zukunft fühle ich die Verantwortung, so cool und bürgerschaftlich engagiert zu sein, wie er es sich vorgestellt hat. “
Für Young, der 2007 starb, war das Scheitern der Skulptur immer ein wunder Punkt. "Ich ärgere mich sehr, wenn ich es sehe", sagte er 1996 gegenüber der LA Times . "Es ist wie ein Baby, das nie geboren wurde."
Er bekam jedoch die Arbeit zu sehen, die 2006 kurz restauriert wurde. Die Glocken wurden getrennt, berichtet Smith, und stattdessen wurde ein CD-Player angeschlossen. Angestellte eines nahe gelegenen Sbarro gingen über die LA Mall, um die Musik zu starten und zu stoppen, obwohl wir vermuten, dass das nicht ganz die utopische, bürgerengagierte Zukunft war, auf die Young gehofft hatte.
