Diese Woche treffen sich Astronauten und Beatboxer, Zauberer und Klimaforscher sowie Filmemacher und Aktivisten in Vancouver, wo TED seine jährliche Konferenz veranstaltet. Während die Redner und die 1.200 Teilnehmer der Veranstaltung über die wegweisenden Innovationen der letzten drei Jahrzehnte und die, die vor ihnen liegen, nachdenken, hoffen wir, dass sie nachschlagen.
Hoch über dem Platz überspannt eine wogende Skulptur die 745 Fuß zwischen dem 24-stöckigen Fairmont Waterfront Hotel und dem Vancouver Convention Centre. Das 3.500 Pfund schwere Netz - eine komplexe Matrix aus handgefertigten und maschinell hergestellten Knoten - ist „wie ein maßgeschneiderter Pullover für die Stadt“, sagte der Künstler, und die Daily Mail verglich es mit einem Nebel. Für mich sieht es aus wie ein riesiges Netz, das von Spider-Man gesponnen wurde. Aber wie auch immer Sie es nennen, es ist mit Sicherheit eine technische Meisterleistung.
Skies Painted with Unnumbered Sparks ist die größte Luftskulptur, die Janet Echelman jemals gemacht hat. Die in Boston lebende Künstlerin hat in den vergangenen 16 Jahren mit Architekten, Ingenieuren und Lichtdesignern zusammengearbeitet, um in Städten auf der ganzen Welt „lebendige, atmende Skulpturenumgebungen zu schaffen, die auf die Kräfte der Natur reagieren“. TED lud sie ein, dieses ortsspezifische Stück anlässlich des 30-jährigen Jubiläums der gemeinnützigen Organisation in Vancouver zu produzieren.
Echelman entdeckte ihr Medium - Fischernetze - 1997 während eines Fulbright-Lehrauftrags in Indien. Sie hatte geplant, Malerei zu unterrichten und ihre Arbeiten auf dem Land auszustellen, aber als die von ihr nach Hause verschickten Farben es nie ins Fischerdorf schafften von Mahabalipuram, wo sie sich aufhielt, nahm sie Skulptur auf. Echelman lernte von einheimischen Fischern alte Techniken zum Knüpfen von Fischernetzen und fertigte sie zusammen Netze in von ihr skizzierten Formen an, die sie wie Windsocken aufhängten.
„Es gibt diese Widerstandsfähigkeit und Anpassungsfähigkeit der Netzstruktur, die brillant ist. Fällt ein Teil des Netzes aus, übernehmen die anderen Knoten die Kräfte und werden sofort vom gesamten System neu verteilt “, so Echelman. „Es ist für mich immer noch ein Prozess, zu lernen, damit zu arbeiten und daraus eine Volumenform zu machen.“
Echelmans Skulptur 1.26 wurde im Sommer 2010 im Denver Art Museum uraufgeführt. (Studio Echelman) In vielerlei Hinsicht beeinflusst die Wissenschaft die Arbeit des Künstlers. Echelman stützte die Form einer Luftskulptur mit dem Namen 1.26, die erstmals 2010 in Denver und später in Sydney und Amsterdam gezeigt wurde, auf eine Simulation der National Oceanic and Atmospheric Administration, die aus einem Tsunami besteht, der durch das chilenische Erdbeben in diesem Jahr entstanden war. Der Name 1, 26 bezieht sich auf die 1, 26 Mikrosekunden, die das Erdbeben durch Verschiebung seiner Masse von der Länge des Tages der Erde abgeschnitten hat.
Aber was ist ein kürzerer Tag, überlegt Echelman, wenn es noch längere gibt? "Ich habe viel über die Zeit und den Tag nachgedacht und die Tatsache, dass sich die Erdrotation verlangsamt, so dass meine Erfahrung eines Tages von der atomaren Messung eines Tages abweicht", sagt sie.
Echelman sammelte für Skies Painted with Unnumbered Sparks Datensätze ihrer eigenen subjektiven Erfahrung des Tages, die darauf beruhten, zum Himmel aufzublicken. Sie machte 24 Stunden lang alle fünf Sekunden Fotos vom Himmel. Dann berechnete sie den Farbton und die Helligkeit des Himmels und zeichnete diese Figuren radial, um die Form der Skulptur zu erhalten.
„Ich sehe keine Trennung zwischen Kunst und Wissenschaft. Manche Menschen möchten meine Arbeit auf rein visuelle Weise erleben, ohne zusätzlichen Inhalt, nur die reine kinästhetische Farb- und Formerfahrung. Andere sind daran interessiert, diese Verweise auf Wissenschaft und Datensätze zu verstehen “, sagt Echelman. "Für mich als Künstler lade ich die Menschen ein, in irgendeiner Weise in die Arbeit einzusteigen, in der sie sich befinden."
Die Skulpturen sind aber nicht nur Darstellungen von Wissenschaft und Kunst, sondern auch Wunderwerke der Technik. Bevor Echelman sie für das Display montieren kann, muss er die gewaltige Logistik überwinden, die erforderlich ist, um etwas zu schaffen, das, wie es in der Luft zu schweben scheint, Windgeschwindigkeiten von bis zu 150 km / h standhalten kann.
Mithilfe von Software-Ingenieuren von Autodesk, einem Unternehmen, das 3D-Konstruktionssoftware herstellt, hat Echelmans Studio ein spezielles Tool entwickelt, mit dem sie die Lebensfähigkeit und strukturelle Integrität ihrer Skulpturen testen kann, bevor sie in die Luft gehisst werden. Der Künstler verwendet Honeywell Spectra-Fasern, die 15-mal fester als Stahl sind. Mit der Software kann sie jedoch die Spezifikationen einer Skulptur eingeben und in einer Simulation beobachten, wie sie die Kräfte der Schwerkraft und des Windes ausübt, während sie gleichzeitig die Ästhetik ihres Designs an die Umgebungsbedingungen anpasst.
Was Echelman als Künstler spannend findet, ist die Verschmelzung eines traditionellen Handwerks mit moderner Technologie. "Seit Jahrhunderten, wenn nicht Jahrtausende, spleißen Fischer Seile für ihre Fallen", sagt sie, "aber wir verwenden diese Techniken auf neue Weise mit neuen Materialien, um eine neue Art von urbaner Kunst zu schaffen."
Dank einer Zusammenarbeit mit Google können Besucher mit ihren Smartphones oder Tablets mit der Beleuchtung der Vancouver-Skulptur interagieren. (Studio Echelman) Echelman arbeitete mit Aaron Koblin, Creative Director von Googles Creative Lab, zusammen, um die Vancouver-Skulptur mit interaktiver Beleuchtung auszustatten. Nachts warfen fünf hochauflösende Projektoren eine riesige Leinwand - im wahrsten Sinne des Wortes ein massives Chromfenster - auf Skies Painted . Besucher mit Smartphones oder Tablets können über eine App mit der Skulptur interagieren. Ein Wischen oder Wirbeln eines Fingers auf dem Touchscreen erzeugt in Echtzeit eine bunte Kräuselung oder ein buntes Muster auf dem Netz.
„Jeder wird Teilnehmer und vervollständigt die Kunst für mich“, sagt Echelman. "Ich weiß nicht, wie es sich entwickeln wird."
Mit nicht nummerierten Funken bemalte Himmel werden bis morgen, dem 22. März, im Vancouver Convention Center ausgestellt. Echelman hofft, dass es in Zukunft zu anderen Veranstaltungsorten reisen wird.
