Ethel Merman (1908-1984) war eine der größten und schlimmsten Schauspielerinnen im Musiktheater. Wäre in ihrer Blütezeit ein amerikanisches Idol gewesen, hätte sie sicherlich das Haus des kleinen Ryan Seacrest in die Luft gesprengt. An diesem Donnerstag haben die Besucher die Möglichkeit, den Interpreten hinter der Stimme beim ersten von drei Face-to-Face-Portrait-Gesprächen des Jazz Appreciation Month in der National Portrait Gallery kennenzulernen.
Die Sängerin und Schauspielerin, die behauptete, sie könne "eine Note halten, solange die Chase National Bank", arbeitete während ihrer Karriere mit einigen der bemerkenswertesten Komponisten und Texter am Broadway und im Film. Während er in erfolgreichen Broadway-Shows wie Anything Goes (1934), Annie Get Your Gun (1946) und Gypsy (1959) mitwirkte, spielte Merman unvergessliche Originalversionen von Stücken, die später zu Songbook-Standards wurden, darunter "I Got" von George und Ira Gershwin Rhythmus, "Irving Berlins" It's No Business Like Show Business "und Stephen Sondheims" Everything's Coming Up Roses ".
Sie beschränkte sich auch nicht auf die Bühne und machte irgendwann den logischen Sprung auf die Leinwand, wo sie zunächst in Musicals wie Call Me Madam (1951) und There´s No Business Like Show Business (oben, 1954) auftrat und dann ging auf in weniger erwarteten Tarif zu erscheinen, wie Es ist ein Mad, Mad Mad, Mad World und sogar Flugzeug! . Merman, immer der vollendete Profi, trat bis in die siebziger Jahre auf und trat live in Konzerten und im Fernsehen auf.
Mermans Gesangsstil unterschied sie von anderen Sängern, obwohl sie nie eine formelle Ausbildung erhalten hatte. Zu Beginn ihrer Karriere bat der Komponist George Gershwin sie um das Versprechen, niemals Unterricht zu nehmen.
Am Donnerstagabend bietet die Kuratorin Ellen Miles einen Einblick in ein Rosemarie Sloat-Porträt des temperamentvollen Merman, das in ihrer Annie Oakley-Kleidung gekleidet ist. Treffen Sie sich morgen, 15. April, um 6:00 Uhr in der Lobby der National Portrait Gallery.
