"Crazy Ex-Girlfriend" ist in der letzten Staffel wieder auf Sendung. Es ist ein triumphaler Vorhang für die Showrunner Aline Brosh McKenna und Rachel Bloom, die die letzten drei Spielzeiten damit verbracht haben, die Titelfiguren der Fernsehsendung „crazy-ex“ und die seltsamen Charaktere, die in ihrem Universum leben, unter dem Ruf der Kundgebung auszupacken Das ursprüngliche Titellied der Show: "Die Situation ist viel nuancierter."
Wenn es sich wie ein kleines Wunder anfühlt, dass das ehrgeizige Musical-Comedy-Drama-du-nennst-es-es-nicht-soll-in-eine-Box-Show-passt, hat es sogar auf Sendung gebracht, na ja, es hat fast nicht geklappt. ' t. Nachdem Showtime sich entschieden hatte, den Piloten nicht weiterzubringen, musste das Projekt, das als „riskantes Unterfangen“ bezeichnet wurde, durch eine Abholung vom Geschwisternetzwerk CW gerettet werden.
Jetzt ist "Crazy Ex-Girlfriend" ein kritischer Liebling und gehört zu einer neuen Klasse von Fernsehsendungen, darunter "Insecure", "Jane the Virgin", "Chewing Gum" und "Transparent", die sich die Aufgabe teilen, das zu dekonstruieren Tropen, die in Fernsehshows gezeigt wurden. Eine Eröffnungssalve: Diversifizierung des Schreibzimmers. Bei all der Arbeit, die diese Shows geleistet haben, haben sie die traditionell aus rein weißer Männerperspektive erzählten Erzählungen unterlaufen. Etwas zutiefst Frustrierendes untermauert ihre Existenz - das Versprechen dessen, was Jahrzehnte zuvor im Fernsehen hätte laufen können.
Zu Beginn des Kalten Krieges war eine prominente Gruppe von Frauen, die sich in den 1930er und 40er Jahren in den Rundfunkmedien hochgearbeitet hatte, bereit, das neue Medium Fernsehen zu nutzen, um integrative, intersektionale Inhalte zu schaffen erst heute Traktion finden. Dann brachte die schwarze Liste, ein bösartiges, von Hörensagen durchsetztes Manifest des Hollywood-Talents mit Verbindungen zum Kommunismus, ihre kreativen Ergebnisse zum Schweigen. Das Zifferblatt der progressiven Darstellungen im Fernsehen wurde um Jahrzehnte zurückgedreht.
„Es fällt mir schwer, Dinge zu beobachten und von den Autoren und Regisseuren von heute zu hören, die über ihre Arbeit sprechen, ohne an diese frühere Generation zu denken“, sagt Carol A. Stabile, Professorin für Gender- und Sexualitätsstudien für Frauen an der University of Oregon und der Autor des neu erschienenen Buches The Broadcast 41: Women and the Anti-Communist Blacklist.
The Broadcast 41 erzählt, was passiert, wenn nicht-männliche, nicht-weiße Perspektiven aus der Medienbranche ausgeschlossen werden, und stellt sich vor, wie das neue Medium Fernsehen ausgesehen haben könnte, wenn abweichende Ansichten in einem solchen Moment nicht beseitigt worden wären.
KaufenThe Broadcast 41 ist eine dringend benötigte Ergänzung zum Fernsehstipendium und verwendet originale Archivrecherchen und FBI-Dokumente, um die Geschichten der 41 auf der Liste genannten Frauen zusammenzustellen.
„Die vielfältige Gruppe von Menschen, die gerade Fernsehen macht, das sind die Menschen, von denen Broadcast 41 geträumt hat. Sie sind die Menschen, von denen sie gehofft hatten, dass sie eine unmittelbarere Zukunft des Fernsehens darstellen “, sagt Stabile.
Ihr Buch begann mit einer Frage. Vor einiger Zeit fragte sie sich: Warum haben Politiker, wenn sie über Familienwerte sprachen, nie Bilder ihrer eigenen Familie verwendet? Stattdessen verwendeten sie Bilder aus dem Fernsehen. "Das ist wirklich komisch, oder?", Sagt sie. "Der Bezugspunkt für Familienwerte ist immer diese Art von mythischer TV-Familie." Sie nannte es das "Leave It to Beaver" -Syndrom, in Anlehnung an das 50er-Jahre-Programm mit einer gesunden weißen Vorstadtfamilie. "Alle diese weißen [Politiker], Generationen von ihnen, hatten die Sitcoms und Wiederholungen der Sitcoms gesehen, und sie waren wirklich an sie gebunden."
Sie überlegte, woher diese Sitcoms stammten. Reflektierten sie die Realität in dem Moment, als das Fernsehen gerade erst begann? Nein, fand sie heraus, als sie mit ihren Nachforschungen begann; Die Situation war wirklich viel differenzierter. Sie fing an, die Geschichten der Frauen zu enträtseln, die am Ende des Zweiten Weltkriegs in der Medienbranche arbeiteten und von denen einige, wie sie erkannte, sehr mächtig waren. Diese erfolgreichen Karrierefrauen produzierten Inhalte, die sich von den Sitcom-Darstellungen der Welt - des Karrieremanns, der Hausfrau und ihrer beiden Kinder -, über die die Menschen heute nostalgisch werden, deutlich unterscheiden. Und dann verschwanden diese Frauen von der Szene. "Warum war das so?", Fragte sie sich. Die Antwort war die schwarze Liste.
"Man kann nicht über diesen Moment lesen oder darüber nachdenken, ohne über die Auswirkungen des Ereignisses von 1950 nachzudenken", sagt Stabile.
1950 veröffentlichten die amerikanischen Unternehmensberater, die sich aus ehemaligen FBI-Agenten zusammensetzten, das berüchtigte Buch Red Channels: Der Bericht über den kommunistischen Einfluss auf Radio und Fernsehen . Die skrupellose Organisation - deren angeblicher Zweck darin bestand, "die Folgen der kommunistischen Partei aufzudecken" - hat in ihrer Veröffentlichung " Counterattack" (Gegenangriff) und "Imitieren aktiver FBI-Agenten" viele Missbräuche verübt, darunter das Ausspähen von Personen.
Selbst die New Yorker Außenstelle des FBI nannte die amerikanischen Unternehmensberater "höchst unethisch, unverantwortlich" und kam zu dem Schluss, dass sie "nicht beraten werden sollten". Trotzdem stellte das Büro ihre Aktivitäten nicht ein. Immerhin war dies der Aufstieg der Roten Angst. "Unabhängig von der tatsächlichen Vereinbarung zwischen den amerikanischen Unternehmensberatern und dem Büro", schreibt Stabile, "hatten die beiden Gruppen bis 1949 Konflikte" ausgeräumt "." Im darauffolgenden Jahr veröffentlichten die amerikanischen Unternehmensberater Red Channels, was die Karrieren und das Leben der darin aufgeführten Personen nachhaltig ruinierte.
"Dieses Buch, Red Channels, war als die Bibel der Backlist bekannt", erklärt Stabile. Unter den 151 Namen befanden sich 41 Frauen. Das fühlte sich für sie wie eine große Zahl an, und so begann sie, sich mit ihrem Leben und ihrer Arbeit auseinanderzusetzen, um die von ihnen ausgehende „Bedrohung“ zu verstehen.
Während ihrer Recherchen stieß sie auf eine prominente Gruppe von Frauen aus New York, die die rassistische und sexistische Repräsentation in den Medien mutig herausforderten. "Dinge, die wir heute als Schnittpunkte betrachten, waren in den 1930er und 1940er Jahren alles in der Luft", sagt Stabile. "Es gab queere Frauen, Frauen mit cis-Geschlecht, Frauen mit Farbe, die diese unglaublichen Dinge im Theater und im Radio machten." Sie zitiert zum Beispiel Fredi Washington, eine Schauspielerin und Journalistin, die in einer komplett schwarz besetzten Theaterproduktion von mitspielte Aristophanes Lysistrata. "So etwas würde nicht wieder das Licht der Welt erblicken, bis Spike Lees Chi-Raq nacherzählt ", sagt sie.
Namen, die Sie wahrscheinlich kennen, sind in der Liste enthalten - die Dorothy Parkers, Lena Hornes und Lillian Hellmans der Welt. Aber es gibt auch viele Namen, von denen Sie wahrscheinlich noch nichts gehört haben, wie die mexikanisch-amerikanische Schauspielerin und Tänzerin Maria Margarita Guadalupe, Teresa Estella, Castilla Bolado und O'Donnell Alpert, die nach ihrem Ausscheiden aus der Branche ein erfolgreiches zweites Leben in London gefunden haben Kunsterziehung. Stabile erzählt auch von der Arbeit, die hätte sein können - wie die Pilotin der Schriftstellerin Vera Louise Caspary für "Apartment 3-G", die sich um drei alleinstehende Mädchen drehte, und "The Private World of the Morleys", die die Geschichte einer strebenden Frau verfolgte Chirurg werden.
Die Gegenreaktion gegen Progressive in den Medien habe niemanden verschont, sagt Stabile. Sogar diejenigen, die nicht genannt wurden, wie Gertrude Berg, die Pionierkraft hinter "The Goldbergs", litten darunter. Ihre Show, zuerst im Radio und dann im Fernsehen, wurde geliebt, um einen Einblick in das Leben jüdischer Amerikaner zu geben. Nach dem antikommunistischen Eifer wurde „The Goldbergs“ jedoch zu einem verheerenden Beispiel für Selbstzensur, bei dem Produzenten und Autoren plötzlich aufhörten, über „alles zu schreiben, was Menschen stören könnte“, wie Berg es selbst ausdrückte. Ihr Charakter, der einst die Erfahrung der Einwanderer so komplex darstellte, wurde auf eine Pointe reduziert.
Als Stabile anfing, The Broadcast 41 zu konzipieren, hatte sie es ursprünglich als Fallstudie mehrerer der genannten Frauen konzipiert. Aber je mehr sie recherchierte, desto mehr wollte sie das bloße Volumen von ihnen verwenden, um ihre Argumente vorzubringen. "Das ist ein mächtiger Frauenblock in der Branche in New York City", sagt sie. Sie wollte sie nicht indirekt als außergewöhnliche Frau der Geschichte darstellen, sondern ihre Geschichte in den größeren Bogen der Frauenkämpfe einordnen. "Dies ist eine Geschichte über den kollektiven Verlust dieser Gruppe wirklich unterschiedlicher Frauen", sagt sie.
Viele der Frauen in der Sendung 41 kannten sich. Immerhin gab es nicht viele Frauen in der Branche, und für die Frauen der Farbe gehörten sie einer noch kleineren Gruppe an, „einer Minderheit innerhalb einer Minderheit“, wie Stabile sagt. Die 41 trafen sich auf vielen Wegen, einschließlich politischer Organisationen, Performances und Kollaborationen. Obwohl sie alle als subversive Kommunisten auf die schwarze Liste gesetzt wurden, war ihre Politik breit gefächert. Dennoch waren sich alle über bestimmte Dinge einig, wie zum Beispiel Bürgerrechte. "Ich glaube nicht, dass es eine Frau auf der Liste gibt, die nicht an einer Art Bürgerrechtsorganisation beteiligt war", sagt sie.
Als Stabile weiter las, stellte sie fest, dass die Sendung 41 genau wie sie von denen besessen war, die vor ihnen kamen. "Wir alle haben das Gefühl, wenn es um Geschichte geht, werden wir mit Gaslicht beleuchtet", sagt sie. „Es ist, als ob all diese Leute aus der Geschichte verschwunden wären. Für mich war das eine Inspiration. Warum wissen wir alle über Lucille Ball Bescheid, aber wir wissen nichts über Gertrude Berg? “
Es gebe so viel, dass wir immer noch nichts über die Rolle der Frau in und um die frühen Jahre des Fernsehens wissen. "Ich habe so viel Zeit in Archiven im ganzen Land verbracht und so viel Zeit damit verbracht, FBI-Akten zu lesen und zu denken, dass niemand etwas über diese Materialien weiß", sagt sie. "Die Arbeit, die sie machen wollten, ein Teil der Arbeit, die sie gemacht hatten, ist alles in diesen Räumen eingesperrt."
Das ist ein Verlust für alle. "[Die schwarze Liste] setzt Repräsentationen und Diskussionen über Rassen in diesem Land um 30 Jahre zurück", schätzt Stabile. "Was verstärkt wird [stattdessen auf dem Bildschirm], sind die Tendenzen der weißen Supremacisten, und was unterdrückt wird, sind jegliche Art von progressiven Erzählungen."
Was diese Frauen produzierten, bevor sie auf die schwarze Liste gesetzt wurden, war nicht unbedingt ein perfektes Spiegelbild der Welt. Aber, sagt Stabile, überlegen Sie, was wir vielleicht gelernt hätten, wenn diese Art von Darstellungen damals den Grundstein gelegt hätten. "Es gibt diesen ständigen Kreislauf von Kritik und Innovation", sagt sie. „Wenn Sie diese Bilder erst einmal zensiert haben, können Sie daraus nicht mehr lernen. Besser geht es nicht. “
Mit Blick auf das heutige politische Klima ist es schwer vorstellbar, dass dies die Welt ist, auf die Menschen wie der Broadcast 41 gehofft haben. Gleichzeitig gibt es im aktuellen Moment eine Menge zu umarmen. "Die Tatsache, dass wir Ava DuVernay und Shonda Rhimes und" Transparent "haben, all diese Dinge, denke ich, werden einen Unterschied machen", sagt sie. "Deshalb haben sie es für eine so lange Zeit abgeschaltet."
