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Warum Reality-TV dem Team USA sein erstes Gold im Eistanz bringen kann

Unter dem Motto „Flamboyant Hybrid“ des Eislaufens wird das Eistanzen im Jahr 2014 als ein wichtiges Aushängeschild der Olympischen Spiele in Sotschi angepriesen. In der Vergangenheit wurde die Bedeutung des Sports durch die Skepsis gegenüber den Anforderungen des Tuckerns durch Cha Chas auf Eis getrübt. Catcalls wimmelten von seiner Vulgarität, aber diesmal nicht. Dieses Jahr hat das Potenzial für olympisches Gold dem Sport eine glänzende neue Identität verliehen.

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Eistanzen wurde in den 1930er Jahren immer beliebter und wurde 1976 zu einer olympischen Sportart. Paare üben ähnliche Routinen wie Gesellschaftstanz aus - Foxtrots, Walzer, Swing, Rumbas -, jedoch ohne die technischen Anforderungen an Eiskunstlauf wie Sprünge und Aufzüge. Musik ist ein Schlüsselelement und wurde im Laufe der Jahre von zeitgenössischen Filmen und Musikstücken wie West Side Story, Caberet und Cats beeinflusst . klassische Favoriten sind Carmen und Swan Lake . (Die Musiklisten für olympisches Eistanzen sind auf skatemusiclist.com zusammengestellt.)

Die olympische Goldperformance von "Bolero" 1984 der britischen Skater Jayne Torvill und Christopher Dean verwandelte den Eistanz in einen begeisterten Zuschauersport. Anstatt der üblichen Praxis zu folgen, drei verschiedene Musikstücke mit drei verschiedenen Tempi zu kombinieren, tanzten Torvill und Dean zu „Boleros“ kontinuierlichem Beat und Flow und erreichten schließlich einen atemberaubenden Höhepunkt. Das Publikum tobte und die Juroren bewerteten sie mit einer außergewöhnlichen Punktzahl.

Torvill und Deans „dampfende Synchronizität“ machten sie zum heißesten Ticket auf dem Eis und läuteten ein neues Zeitalter im Eistanzsport ein. Regeln in Bezug auf die Technik wurden der Attraktivität des Publikums untergeordnet, und die Sportlichkeit wurde durch den Glanz der Persönlichkeit sublimiert.

Mit der Hinwendung zu einem sensationelleren Performancestil nahm die Choreografie eine größere Rolle ein. Früher wurde Eistanzen in der Regel von einzelnen Tänzern choreografiert, aber mit dem Aufstieg der „Star Power“ des Sports wandten sich die Skater wichtigen Tanzchoreografen zu.

Meg Booth, Leiterin des Tanzprogramms am Kennedy Center, erzählte mir, dass die führende Choreografin für modernen Tanz, Twyla Tharp, 1976 zum ersten Mal mit dem Solo-Skating-Star John Curry für eine Aufführung im Madison Square Garden zusammengearbeitet habe. Kritiker schwärmten davon, dass sie es „verstanden“ habe Choreografie für "After All", eine "leuchtende Studie", in der Curry ein so flüssiges Muster aufführte, dass "der Effekt wie ein Wasserstrahl dahinströmt". 2007 schuf sie das Stück für das Ice Theatre of New York als eine Benefizleistung für das US-amerikanische Olympische Komitee.

Meg Booth erwähnte auch, dass Edward Villella, ein Superstar-Tänzer des New York City Ballet in den 1960er und 70er Jahren und Gründungsdirektor des Miami City Ballet, auch zum Eistanzen beigetragen hat. Als der ehemalige Skatingstar Dick Button Villella 2013 zum Choreografieren für das Ice Theatre of New York aufforderte, schuf Villella „Reveries“, ein Werk, das zu Tschaikowskys Musik passt und mit den Bewegungen des Meisterchoreografen George Balanchine gesättigt ist. Die New York Times berichtete, dass das Stück "die Kluft zwischen seinen erfahrenen Skatern und der schwer fassbaren Muse Terpsichore verringert" habe.

Die hellsten Eistanzstars in Sotschi 2014 sind die Amerikaner Meryl Davis und Charlie White, die ab 2010 amtierenden Silbermedaillengewinner. Sie kommen zu einem günstigen Zeitpunkt für den Sport. Die Popularität des Eiskunstlaufs ist im Allgemeinen ein kleiner Einbruch. Vielleicht kämpft er noch immer gegen Nancy Kerrigan an, die 1994 von Tonya Harding verprügelt wurde. Dieser Vorfall machte Eiskunstlauf zu einem Favoriten in der Boulevardzeitungskultur und steigerte vorübergehend die Popularität oder eher die Bekanntheit des Sports, aber als die Schlagzeilen verblassten, traf Eiskunstlauf die Flaute.

Andere amerikanische Eiskunstläufer werden nicht als Medaillengewinner gesehen, aber da Davis und White auf das Gold schießen, rückt der Eistanz in den Mittelpunkt. Dieses Team symbolisiert dank seiner Blendung und Dynamik die Persönlichkeit des Eistanzes im 21. Jahrhundert. Sie haben die Auszeichnungen des Ruhmes angenommen und mit Ralph Lauren, Procter & Gamble, Visa, Kellogg's und AT & T Unterstützung erhalten. Außerdem haben sie einen prominenten Choreografen von Dancing With the Stars engagiert .

Die Verbindung des Eistanzes mit einem der Signature-Programme des Reality-Fernsehens spiegelt den Wunsch wider, sich in das Publikum einzufühlen, das in der heutigen Promi-Kultur so dominiert. Davis und White waren fest entschlossen, die ersten Amerikaner zu werden, die olympisches Gold für Eistanz gewannen. Sie wandten sich an den fünfmaligen DWTS-Profi-Champion und Choreografen Derek Hough, der das Programm "My Fair Lady" des Paares für Sotschi ins Leben gerufen hat.

Gestützt auf einen vorläufigen großen Sieg bei den US-Eiskunstlaufmeisterschaften in Boston sieht das Paar eine goldene Chance. White sagte zu Kelly Whiteside von USA Today: „Wir treten jeden Tag aufs Eis und vom Eis. Jeder hat es in sich, und zum Glück hatten wir Trainer, die es aus uns herausholen können. “

Die Sportjournalistin Christine Brennan hat kürzlich getwittert: „Davis / White exquisite. Olympische Goldfavoriten. Und zu denken, dass wir in den Medien den Eistanz als unsere Mittagspause betrachteten. #nicht länger."

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