Der Künstler Will Ryman ist einer von 15 Nominierten für den diesjährigen Preis für zeitgenössische Künstler, unter anderem für seine Roses 2011 entlang der Park Avenue. Foto von Flickr-Nutzer ChristiNYCa
Anfang dieses Monats gab das American Art Museum die 15 Künstler bekannt, die für den renommierten Contemporary Artist Award des Museums nominiert wurden. Große Stars in der Kunstwelt, die Künstler sind noch keine bekannten Namen. Im Rahmen unserer dreiteiligen Reihe, die den Lesern helfen soll, die Nominierten vorzustellen, präsentieren wir die letzten fünf Künstler, die für den Preis 2012 nominiert wurden. Sehen Sie sich unbedingt an, wo diese Künstler derzeit Arbeiten auf der ganzen Welt zeigen.
Will Ryman: Ursprünglich war Will Ryman ein Dramatiker. Seine Skulpturen stammen oft aus seiner Theaterzeit. Für sein Stück von 2007, The Bed, machte Ryman beispielsweise einen riesigen Pappmaché-Mann, der sich über ein Bett spannte, das als eine Art Bühne diente. Seine großformatigen figürlichen Arbeiten verwandeln Galerieräume in taktile Versuchungen: Stahl, Holz, Harz, Nägel, Glas und sogar Denim. Rymans übergroße Rosen aus Stahl und Glasfaser füllten 2011 den grasbewachsenen Median der Park Avenue in New York City. Sehen Sie sich seine lebhaften Knospen bis zum 31. Dezember 2012 vor dem Frist Center für Bildende Kunst in Nashville, Tennessee an.
Ryan Trecartin: Der in Los Angeles lebende Künstler verfolgt auch einen theatralischen Ansatz. Seine Mixed-Media-Arbeiten bewegen sich an der Schnittstelle von Kunst und Film, sei es in weitläufigen Installationen oder in Videostücken. MoMAPS1 beschrieb sein siebenteiliges Video Any Ever aus dem Jahr 2011 als „dunkel jubelnde und kategorisch frenetische formale Experimente“. Seine Arbeit wird in die kommende Show des Metropolitan Museum of Art „Regarding Warhol: Sixty Künstler, fünfzig Jahre “, wenn sich das Museum mit den vielen Künstlern befasst, die Andy Warhol nach wie vor inspiriert. 18. September bis 31. Dezember 2012.
Mark Tribe: Tribe interessiert sich für Medien, Politik und moderne Interaktion und gründete Rhizome, eine bekannte Organisation, die zeitgenössische Kunst fördert, die sich mit Technologie beschäftigt. Seine Arbeiten wurden weltweit gezeigt, unter anderem im Centre Pompidou. Sein neuestes Projekt, Rare Earth, kontrastiert die Landschaften von Kampfvideospielen mit Filmen, die von einem tatsächlichen Miliz-Trainingsgelände in New York stammen. Tribe beschreibt das Projekt sowohl als einen Blick auf das sich entwickelnde Feld der Landschaftskunst als auch als eine Untersuchung der Virtualisierung von Krieg und Gewalt. Betrachten Sie seine digitale Arbeit auf seiner Website.
Mary Simpson: Simpson beschäftigte sich mit poetischen Visuals und erhielt 2009 ihr MFA in Visual Arts von der Columbia University. Simpsons künstlerisches Vokabular stützt sich auf die Arbeit vieler Künstler, einschließlich derer der konstruktivistischen Bewegung, die an der Schaffung einer neuen utopischen Kunstform interessiert waren. Eine produktive Zusammenarbeit mit Fionn Meade hat zahlreiche bemerkenswerte Projekte hervorgebracht, darunter eine Ausstellung im Seattle Art Museum. Sehen Sie sich Ausschnitte aus den brütenden Filmen des Duos an.
Sara VanDerBeek: VanDerBeek ist eine Tochter eines experimentellen Filmemachers, der in der Kunstwelt der 1960er Jahre verwurzelt ist. Sie ist Fotografin und Mixed Media-Installationskünstlerin. Ihre Einzelausstellung 2010 im Whitney beinhaltete eine Sammlung von Fotografien, architektonischen Skulpturen und Assemblagen, die sie durch ihre Reisen in Städte wie Detroit, New Orleans und New York gesammelt und inspiriert hatte. Mit einer materiellen Melancholie versehen kanalisieren ihre Arbeiten das Pathos des Ortes mit einem surrealistischen Touch. Sehen Sie, wie sie über ihre Residenz und die Installation 2011 im Hammer Museum der UCLA spricht.
