Edgar Degas wollte nicht als Bildhauer bekannt sein. Der französische Künstler hat seine Karriere mit impressionistischen Gemälden und realistischen Tänzerzeichnungen verbracht. In seiner Freizeit erarbeitete er die Feinheiten der menschlichen Figur und Muskulatur von Pferden, indem er Skulpturen aus Bienenwachs, Lehm und Gips schuf. Zu Lebzeiten zeigte er nur eine dieser Figuren, "Der kleine vierzehnjährige Tänzer", im Jahr 1881. Den Rest betrachtete er als kurzlebige Stücke und ließ sie in seinem Atelier abbauen. Bei seinem Tod im Jahr 1917 wurden über 150 dieser Skulpturen entdeckt und gelten heute als Meisterwerke der Form.
Die BBC berichtet, dass das Fitzwilliam Museum in Cambridge kürzlich die drei fragilen Degas-Skulpturen, die sie besitzen, geröntgt hat. Dabei stellte der Künstler fest, dass er die Armaturen seiner kleinen Tänzer mit Trümmerteilen, die er in seinem Atelier gefunden hatte, vollgestopft hatte. „Die Verwendung von handelsüblichen Armaturen, Weinflaschenkorken und alten Dielen bestätigt, dass Degas ein höchst unorthodoxer Bildhauer war, der in Bezug auf Material und Technik unkonventionelle Arbeitspraktiken anwendete, die zum häufigen Verlust seiner Wachsskulptur führten. Ein Sprecher des Museums erzählt der BBC. Es wird angenommen, dass graue Bereiche in den Röntgenstrahlen der Skulptur Korkstücke sind.
Tom Whipple von The Times berichtet, dass bei ähnlichen Untersuchungen der Skulpturen der National Gallery of Art in Washington, DC, festgestellt wurde, dass Degas Pinselstücke und einen Teil eines Salzstreuers zur Herstellung der Skulpturen verwendete. „Man kauft einen Drahtarm, benutzt diesen als inneres Skelett, posiert das Modell, legt Ton darüber und macht eine kleine Figur“, erzählt Victoria Avery, Kunstgewerbehüterin im Fitzwilliam, Whipple. "Er schneidet Teile ab, biegt sie und sperrt sie möglicherweise aus, um beim Modellieren von Materialien Geld zu sparen."
Die Press Association berichtet, dass die ursprünglichen Skulpturen von Degas so zerbrechlich sind, dass sie selten ausgestellt werden. Die meisten Kunstliebhaber wissen, dass seine Erben die Hébrard-Gießerei beauftragten, 73 seiner Skulpturen nach seinem Tod im Jahr 1917 aus Bronzegüssen zu gießen, da dies ein Widerstand des Malers während seines Lebens war (eine 74. Skulptur wurde später gegossen). "Er würde in seinem Grab über die Bronzen drehen", sagt Avery Whipple. "Er war ein Impressionist, er ging es um flüchtige Momente."
In den letzten Jahrzehnten ist die Geschichte der Degas-Skulpturen noch interessanter geworden. In den 1990er Jahren wurde in der Vasuani-Gießerei außerhalb von Paris ein Cache mit 74 Gipsversionen seiner Skulpturen gefunden. Während Kunsthistoriker zunächst glaubten, dass die von Degas bekannten Wachs- und Bronzeskulpturen abweichenden Putze Abgüsse waren, haben einige Experten in jüngerer Zeit angefangen zu argumentieren, die Abgüsse seien vom Künstler während seines Lebens angefertigt worden. und kann frühere Versionen einiger seiner Skulpturen darstellen.
Wie auch immer, die Wachs- und Tonversionen, die für den Müllhaufen von Degas bestimmt sind, sind jetzt wertvoll und von unschätzbarem Wert. Im Jahr 2015 verkaufte sich eine der originalen Bronzeabgüsse von "The Little Fourteen-Year-Old Dancer" für einen Rekordpreis von 18 Millionen US-Dollar.
Die drei seltenen Skulpturen, die geröntgt wurden, "Dancer Bowing", "Dancer With A Tambourine" und "Arabesque Over Right Leg, Left Arm In Front", werden nächste Woche im Rahmen der neuen Ausstellung "Degas" von Fitzwilliam ausgestellt : „Perfektion aus Leidenschaft“ anlässlich des 100. Todestages des Künstlers.
