Stellen Sie sich vor ein Foto. Stellen Sie sich nun vor, Sie stehen darin und betrachten es als eine langsame, kehrende Pfanne. Genau das macht der irische Künstler John Gerrard mit Landschaftsbildern, die eine Kombination aus Fotografie, 3D-Modellierung und Spielesoftware verwenden. Eine Ausstellung seiner Arbeiten ist bis zum 31. Mai im Hirshhorn Museum zu sehen. Er sprach mit Jeff Campagna.
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- Frage und Antwort: Rick Potts
Ist Ihr Kunstwerk eine Form der virtuellen Realität?
Es ist virtuelle Realität. Ich habe einen sehr formalen Raum geschaffen, von dem aus man seine Umgebung betrachten kann. Es ist eine Art Welt, eine sich entfaltende Szene.
Sind Ihre Kreationen arbeitsintensiv?
Bestimmt. Ich arbeite mit einem Team von Spezialisten zusammen: einem 3D-Modellierer, einem Programmierer, der realistische Schatten und Reflexionen erstellt, und einem Produzenten, der alles zusammenwebt. Es hat bis zu einem Jahr gedauert, bis wir einige Werke am Hirshhorn geschaffen haben.
Spielst du Videospiele?
Ich bin kein Spieler. Ich habe Bildhauerei studiert und einen Master in Kunst und Naturwissenschaften erworben. In der Wissenschaft hörte ich, wie über Gaming-Engines gesprochen wurde, und fragte mich: „Was ist das?“ Jemand setzte sich an mich und erklärte, dass damit virtuelle Szenen in Echtzeit gerendert werden können. Ich sah sofort mögliche neue Anwendungen.
Warum zieht es Sie in den amerikanischen Westen?
Die amerikanische Landschaft ist auf vielen Ebenen interessant. Die Great Southern Plains eignen sich sehr gut, um virtuell nachgebildet zu werden, da sie weitgehend ohne Merkmale sind. Es hat an und für sich eine sehr, sehr formale, minimalistische Qualität. Zunächst sieht es fast synthetisch aus. Und für mich repräsentiert die Landschaft - übersät mit Farmen und Ölfeldern - auch den globalen Trend eines ungehemmten Massenkonsums.